吴田玉国画作品选登

时代在发展,水墨画的创作也需与时俱进,去符合现代生活节奏和审美情趣,创造新天地、新境界。研究水墨画的今天和未来,是当今中国画画家面临的课题之一。水墨画状态的总体倾向是什么?水墨画的'现代'和'未来'意义如何体现?在不舍弃水墨的基本媒材、语言和表达方式前提下,从'现代'走向'未来'究竟能走多远?在水墨画名下,其材料、工具、技法的改造空间有多大?如果不靠变换'水墨'的视觉样式或从不同角度重新诠释'水墨'的文化意义,现代情境能够在怎样的程度上接纳作为表现语言的'水墨'等等问题,无一不缠绕着置身创新的每个水墨画家。传统水墨画中的笔墨、媒材,历经数年的操习精进、交融整合,早已使传统文化精神对笔墨形式语言的渗透和对工具材料的发挥达到了相得益彰、尽善尽美的程度。

绘画风格与格调杂说

画家的最大权力就是使唤他画台上的那张纸,在那上面,他可以将自己的白话、实情表现出来与观者进行交流。然而,他以怎样的形象和语言表现出来,这就是我要说的风格和格调问题了。

让低年级孩子爱上写话

《语文课程标准》明确指出:"小学低年级要培养学生写话的兴趣。"指导低年级孩子写话,教师要教给学生写话的方法,启发学生的想象,激起学生的写话欲望,引导学生观察、积累写话材料。

民间舞蹈与民间美术

民间舞蹈和民间美术一样,是人民群众自发、自创、自娱,表现一个地区的文化传统、生活习俗以及人们精神面貌的群众性艺术活动。她们都是通过历代喜庆节令、民俗活动、庆典祭祀仪式等活动来传承和发展的,因而民间舞蹈和民间美术可谓是“孪生姐妹”。 其一 民间舞蹈和民间美术在表现内容上具有较为明显的共同点。民间舞蹈与民间美术同属于民间艺术之范畴。

享受色彩 抒发情怀——中国画的色彩观

自中国画产生以来,特别是王维时代的文化水墨画精神沿袭至今,中国画是以墨色的形状和线条来构成画面,这种单色的效果无疑束缚了人们多方面的情感抒发和美的表达。当今人们审美活动的想象空间更自由、更广阔,以色彩来丰富中国画的表现形式,是情感表达所必须的,也是一个有着五千年文明史的泱泱大国对艺术如何更好地继承和创新的问题。

水墨画的传统意识

研究和预测水墨的未来。是当今中国画水墨画家和批评家面临的课题之一．水墨画状态的总体倾向是什么?水墨画的“现代”和“未来”意义如何体现?在不舍弃水墨的基本媒材、语言和表达方式前提下．从“现代”走向“未来”究竟能走多远?在水墨画名姓之下．其材料、工具、技法的改造空间有多大?如果不靠变换“水墨”的视觉样式或从不同角度重新诠释“水墨”的文化意义．现代情境能够在怎样的程度上接纳作为语言的“水墨”?……无一不缠绕着水墨画家和批评家。

谈绘画风格与格调

谈绘画风格与格调吴田玉画家的最大权力就是使唤他画台上的那张纸。在那上面，他可以将自己的真情实感表现出来与观者进行交流。然而，他以怎样的形象和语言表现出来，这就是我要说的风格和格调问题了。风格，是指画家不同的画风，独特的艺术语言，客观上是适应了欣赏的多...

现代水墨画的现代性

当今，水墨画的现代性在官方举办的全国美展、中国画展、水墨画作品展览和民间机构举办的学术性水墨画作品展等活动中深深地烙上了时代的印记。现代水墨画的进步与扩展，标志着中国水墨画艺术真正意义上的树立在世界艺术之林。现代水墨画的发展符合世界文化语言结构的中国水墨画，更适合中国人习惯将书、画、印融为一体的独特审美意识。它除了与其他艺术门类一样重视用笔用墨之外，与众不同的强调与它的姊妹艺术，“书法”用笔相通，使其画面产生无穷无尽的浓淡干湿、干变万化的阴阳线条，加上中国文人独立的精神品质，形成一门有民族审美心理和中国传统哲学指导下的形式多样、构图独特的视觉艺术，这也是中国水墨画历经千年而不被淘汰，反而愈走愈强的原因所在。