“书画修复”如何对艺术提问?——读陆宗润《书画修复理论》

自张彦远《历代名画记》将书画装裱纳入绘画历史的写作以来,历代不乏相关记录,可惜多为经验片段,失之零碎。直到明人周嘉胄撰《装潢志》一书,关于书画装裱才有了系统的专门著录。《书画修复理论》一书的作者陆宗润1972年至1988年任职上海博物馆,先后师从扬派装裱名师徐茂康、苏派装裱名师窦治荣,并在1989年赴日研习日本书画装裱。他在几十年的书画修复实践中,先后解决了书画装裱修复领域诸如清洗红霉。

“图像”如何汇聚历史?——读尹吉男《知识生成的图像史》

尹吉男教授在《知识生成的图像史》绪论中写道:“一个古书收藏家或一个博物馆藏品保管员面对‘物’的具体性和历史质感很难成为一个后现代主义者,当然我不是说他或她一定是本质主义者。”(P5)这句话虽然指向的是古书收藏家或博物馆藏品保管员,但用来理解《知识生成的图像史》这本书的思想指向也非常合适。

重探姜丹书《美术史》写作的历史价值

姜丹书的《美术史》作为近代以来中国人编纂的第一部美术史著作,以通用教科书的形式进一步框定了“美术”的概念和范围,对同时代及后世美术史著作的撰写具有重要的借鉴价值。《美术史》的意义和价值不仅体现于“开山之作”的头衔,更重要的是姜丹书摒弃了中国传统画论的写作模式,从世界美术的格局中定位中国美术的地位和价值,开启了具有现代意义的美术史写作。

唑类抗真菌药物临床应用现状

目的关注近年来唑类抗真菌药物临床应用现状。方法查阅相关文献进行总结、归纳。总结新三唑类抗真菌药物的研发成功为临床治疗提供了更多的选择。

论阐释“主体”的诞生——以王国维对“美术”概念的阐释为个案

从作为术语的“美术”来看,经过王国维的阐释和运用之后,消解了外来语这一层隔膜。“美术”作为一个现代概念进入中国学术语境获得了思想的含量。“美术”在王国维的思想结构当中获得生命的过程,也是一个具有方法论自觉的阐释主体逐步“诞生”的过程:王国维不仅精细地处理阐释对象,还对阐释的环节和限度有清晰的认知和反思,从历史的自觉达到方法论的自觉。王国维的方法论探索产生了重要的思想积累,所谓的文化建设,或者文化对接正是在他对这个概念进行阐释和运用的过程中展开。

“墨竹”绘画样式的经典化——以文同“墨竹”创作为中心

"墨竹"创作的传统由来已久,直到北宋时经过文同之手,"墨竹"才作为一种经典绘画样式确立下来,成为后世画家模仿的典范。文同在对画竹技法进行探索的同时,将"君子"人格注入到墨竹的创作之中,"画"出了士大夫眼中理想的竹子。"墨竹"由此成为士大夫绘画创作的经典题材。文同墨竹创作逐渐成熟并扩大影响的过程,实际上就是"墨竹"绘画样式在北宋画坛经典化的过程。

19世纪法国学院绘画的生命和创造——读马萧《印象派的敌人》

身处展厅被作品包围之时,立刻就察觉到自身艺术史知识的匮乏和苍白,总有大量的作品溢出艺术史的坐标之外。就保留作品本身的丰富性和多样性而言,艺术批评无疑是最佳的写作文体。就艺术史的写作来说,风格史的写作与作品的关系是最直接而密切的。然而经过了文化史和社会学的洗礼之后,以作品为中心的艺术史书写如何展开?观看那些不在聚光灯下的作品的视觉经验,冲击着占据我们头脑的艺术史知识,也刺激着我们寻求一种新的讲述历史的方式一一用一种更宏阔的目光,超越流派的限制,重新梳理和描述风格的演变进程。一种新的写作方式带来一种新的观看和进入历史的方式。

图像的历史记忆——读刘新《20世纪中国美术论稿》

对于关注20世纪中国美术、文学研究的同行,甚至活跃在当下的美术馆学术策展人来说,刘新教授的这本论文集是一本不可多得的、能够激发跨学科研究兴奋点的著作。本书所收论文跨度十余年,作者将20世纪的中国美术看作20世纪中国现代化进程的一部分,在此视野下,这一时期的美术作品一方面在风格探索的序列上被认知,而另一方面也是更为重要的方面,它们被视为这一段历史的图像记忆。

女性尿路感染病原菌分布及耐药性监测

目的分析门诊女性尿路感染的病原菌分布及耐药性,为临床合理选用抗生素提供依据。方法采用VITEK-2全自动细菌鉴定分析仪,培养分离201株病原菌,并进行鉴定和药敏分析。结果共检出201株病原菌,以大肠埃希菌为主,占39.30%,其次凝固酶阴性葡萄球菌占19.90%,肺炎克雷伯菌占12.93%、奇异变形杆菌占7.46%、肠球菌属占6.96%、真菌占3.98%。产ESBLs的大肠埃希菌、肺炎克雷伯菌、奇异变形杆菌检出率分别为26.58%、23.07%、6.67%;耐甲氧西林凝固酶阴性葡萄球菌(MRCNS)检出率为42.50%。结论女性尿路感染病原菌种类较多,以革兰阴性杆菌为主(64.18%),对常用抗生素有不同程度的耐药,应重视女性尿路感染病原菌的耐药监测。

自拟温肾健脾盆炎汤配合中药针剂行输卵管通液术治疗输卵管阻塞性不孕68例

目的对我院采用温肾健脾盆炎汤配合清开灵、丹参注射液行输卵管通液术,治疗输卵管阻塞致不孕病例68例进行总结分析,探讨其治疗效果。方法对2007年9月～2008年10月在我院就诊,通过子宫输卵管造影证实为输卵管阻塞的患者,服用中药温肾健脾盆炎汤加减,配合以中药制剂清开灵、丹参注射液为介质行输卵管通液术,连续治疗三个月经周期后结束。结果68例中有47例治疗有效,再通率69%,术后随访并指导受孕,有38例怀孕,治疗后受孕率56%。结论温肾健脾盆炎汤配合中药制剂行输卵管通液术治疗输卵管阻塞性不孕效果较好,在基层医院值得广泛推广。

依西美坦治疗绝经后晚期乳腺癌的疗效观察

目的:评价依西美坦治疗绝经后晚期乳腺癌的近期疗效并观察其不良反应。方法:19例晚期乳腺癌患者口服依西美坦25mg,qd,4周为1疗程。治疗前1周,治疗后4周及8周通过X线拍片或体表直接测量记录肿瘤转归,同时检测雌激素抑制率。结果:可评价疗效的19例患者中,完全缓解(CR)1例,部分缓解(PR)6例,稳定(SD)11例,进展(PD)1例,总有效率(CR+PR)36.8%。依西美坦对软组织肿块的治疗效果明显,其次为骨转移,对内脏病变未见明显改善。结论:本品能有效缓解绝经后晚期乳腺癌,药物不良反应轻微。

以“实物”为中心的美术史书写:探寻滕固写作《唐宋绘画史》的思想踪迹

《唐宋绘画史》是一部携带着滕固在不同研究阶段的思想印记,具有动态特性的美术史文本。该书延续了滕固在《中国美术小史》中提出的“国民艺术复兴运动”的思考,将中国美术发展黄金时期的“唐宋绘画”作为一个独立的历史课题提出来展开研究。伊势专一郎的《中国的绘画》对滕固撰写该书产生了决定性的影响:即如何从严格的“作品”标准出发,以“实物”(包括能亲自上手的作品和图录)来重新思考绘画发展的历史。滕固在书中对于诸如南北宗论、中国美术历史的分期这样的画史核心问题的反思,正是依托关键的“实物”,才得以重新展开新的历史梳理和评价,并改变了画史的叙述方向。从宏观的文化史视野下的美术史写作,转向以“实物”为中心的美术史书写,这是滕固早期绘画史研究的重要转折点。

汤显祖“至情观”辨析

汤显祖的"至情观"在其戏剧作品尤其是《牡丹亭》中展露无遗,然而"情"在汤显祖这里至少包含两个方面:一是对"情"的承认和赞美,二是"理"对"情"的引导和收束。前者是论"情"的起点,后者则是"情"的落脚点。因此汤显祖不仅是"情"的歌颂者,而且也是"情"的批判者。

董其昌“文人之画”观念辨析

董其昌开列的"文人之画"的系谱以及他的"南北宗论"与他的同时代人的不同之处在于,有两个标准在他的系谱中起到结构性的支撑作用,一是师法造化,二是以画为乐。有此关口,"多寿"之说也成为他对绘画的一种极具个人性的表达。董其昌以个人的趣味和体悟重新结构绘画发展的历史,体现了他自开堂庑的雄心。

杭州吴山宝成寺麻曷葛剌造像二胁侍身份献疑

作为中国内地仅存的一尊有确切纪年的藏传佛教麻曷葛剌造像,杭州吴山宝成寺的麻曷葛剌造像有着重要的历史与图像学价值。长期以来,学界认为该麻曷葛剌造像两侧胁侍为文殊和普贤。然而,综合分析佛教艺术史上的麻曷葛剌胁侍造像传统、文殊菩萨与普贤菩萨造像传统、宝成寺麻曷葛剌两胁侍的造像构成与所佩饰物等,并结合元代的相关艺术文献资料,可判定其实际上与文殊、普贤并无关联。根据现有图像与文献信息,这两身胁侍可能分别是骑狮大黑天和帝释天。

布地奈德联合博利康尼雾化吸入治疗小儿哮喘的疗效观察及护理措施

目的探讨小儿哮喘发作采用布地奈德和博利康尼联合雾化吸入治疗及护理措施。方法将我院收治的146例患儿分为两种,给予治疗组73例患儿氧驱动雾化吸入布地奈德和博利康尼。给予对照组73例患儿常规基础治疗。同时对患儿进行相同的有针对性的护理措施和健康教育内容,对治疗结果进行回顾性比较分析。结果治疗后,观察组患儿的各种临床症状和体征改善明显优于对照组(P<0.01)。对患儿采取的有针对性的护理措施和健康教育效果满意。结论布地奈德联合博利康尼雾化吸入疗法对小儿不同程度哮喘都具显著疗效,该联合雾化吸入疗法起效快、副作用少,为治疗小儿哮喘的首选有效方法。本调查观察布地奈德和博利康尼雾化吸入治疗小儿哮喘对改善症状、缩短病程明显优于对照组。

跨文化性与当代艺术的构架

在当代艺术中,框架扮演着一个富于争议性的角色。一类框架以物理形式呈现,如架上画的外框;而另外一些则是无形的,如观念艺术或体制批评。然而无论可见与否,框架都将艺术品带入了存在之域。以当代艺术为例,跨国艺术市场的出现以及无处不在的国际艺术节早已超越了地理位置的限制,把艺术推向了世界舞台。反过来,艺术也在对这种时代风潮做出回应:跨文化主义成为其表达的重要主题;促进本土文化与跨国文化互动;从跨美学和政治边界的文化事件及形式中寻求灵感;同时也制造出那些似是而非的艺术品,因为它们被放置在世界的任何地方似乎都显得非常贴切。

杭州飞来峰玉乳洞罗汉组像探讨

在飞来峰玉乳洞的现存造像中,除去位于玉乳洞东侧、一般并无争议的第27龛明代阿弥陀佛坐像和第28龛宋代六祖像外,还有20尊主要造像(不包含胁侍和衬饰浮雕)。由于洞形结构的不规则性,这些罗汉像也并未呈明显的十六罗汉或者十八罗汉样式分布,所以学界对玉乳洞罗汉组像存在着是"十六罗汉"还是"十八罗汉"的争议。经实地考察,并结合历史文献记载和相关的图像分析及民间佛教观念分析,可以初步判断:由于玉乳洞第25龛为僧伽大师像,第26龛及第24龛18号像亦不在十六罗汉组像之列,而第24龛10、11号像则由于其题材内容的高度同一性而很可能是辩经说法罗汉迦诺迦伐蹉尊者"一尊两身"的创造性发挥,那么,玉乳洞罗汉组像,总体上与肇自《淳佑临安志》的"就洞两畔凿住世罗汉十六尊"说法是相吻合的,所以应为"十六罗汉"组合。

鲁本斯《穿朝鲜服饰的男子》新探

在《穿朝鲜服饰的男子》画中人物身份的相关研究中,大多数观点从欧洲与朝鲜或明朝的交流这一角度将其视为“朝鲜人”或“中国商人”,并指出画中服饰包含了“朝鲜”和“明朝”两种元素,但实际上画中服饰的这种复杂性是源于朝鲜与明朝的朝贡关系。通过梳理两国的服饰交流史料,将画中人物所穿着的头冠、褡护、贴里等与朝鲜、明朝的服饰作详细对比可以发现这些服饰具有相似性,因此推断画中的服饰为朝鲜与明朝交流的混合产物,所以应将画中人物视为身份模糊的“亚洲人”。

美术馆的台前幕后——《作为知识生产的美术馆》简介

随着美术馆和博物馆的数量以成倍的速度急剧增长，公众开始大规模地涌进展厅。美术馆早已超越了被动“陈列”艺术品的功能，成为更具有主体性和活力的公共空间，艺术家和策展人通过展览与进入这个空间的公众进行交流。