唐吉青等人新作

大风起兮云飞扬， 安得猛士兮守四方。 维权护航钓鱼岛， 热血儿女镇海疆。

叱咤风云 谱新章——专访中国盆景艺术大师贺淦荪

【人物简介】贺淦荪,中国盆景艺术大师,湖北武汉人,1924年生。其从事盆景艺术活动50余年,对中国盆景的艺术创作、理论研究及培训教育等方面,均有所发展和创新。在盆景造型上,他创立了＂动势盆景＂艺术风格,并创作出大量动势盆景精品,如《秋思》、《风在吼》、

山石盆景制作

山石盆景是移天缩地的艺术,以山石为主要材料,在盆盎中表现大自然的美好风光,抒发人们热爱自然,回归自然的美好情怀。一、几种主要石种简介能制作山石盆景的石种,其质地、纹理、颜色、形态等都千差万别,我们可以将它们分为两大类,即吸水石和不吸水石。吸水石的优点是容易锯截、好雕凿、吸水性好。

金、银、铜牌的疑惑——兼论盆景艺术的鉴赏与品评

盆景艺术的鉴赏与品评，是盆景艺术活动中的重要组成部分。盆景作品只有经过了鉴赏与品评，才能产生审美价值，发挥社会功能和在艺术上的定位，并为其将来的提高、再创造提供了前景与方向。

创新感悟

一部艺术史,就是一部艺术创新史。 创新亦是盆景艺术发展中的重大课题。 盆景艺术的繁荣和发展,表现在不断地有新的盆景作品问世,以满足人的日益增长的审美需要。对于盆景作者来说,只有不断地有新的盆景作品问世,才能克服堕性习气,不断地自我超越,去摸索和探求自己的未知领域,保持艺术生命的长青。

盆边所思——“九峰雪霁”与“峡江冬日”创作札记

有位翻译家说过,把外国的诗歌译成汉语诗歌,好像是把一座山打碎,又重新垒成一座山。山石盆景的创作也是如此,原始的山石,好像是混沌未开的宇宙,一斧划开,乾坤再造,秩序重生,万物并发,山石盆景的艺术天地便由此而来。四块钟乳石,其中最大的一块长52cm,高35cm,厚36cm。其石质相同,石色相近,黄中泛白,色泽古相。形态沟壑纵横,起伏连绵,令人有雪后放晴的遐想,要抓住对山石审相的第一感觉进行构思。曾经看过元代大画家黄公望的《九峰雪霁图》,他以极其洗练的手法,充分地表现了雪山洁净而又错落的状貌,虽然笔墨不多,所表达的意境却非常深远。宋元以来,中国山水画无论是理论还是艺术实践,都达到空前的高度,形成了充满东方哲学精神的艺术体系,对中国的山石盆景艺术的影响是巨大而又深刻的。四百里峡江画廊是我体验山川风云的基地,以山石盆景去表现三峡景观是我一大愿望。记得有年春节。

盆景展览的那些事——琐碎记录的整理

事有大事、小事。大事是由小事所组成，小事做不好，大事无法进行。能把小事都高质量地完成，大事才有成功的保证。将大事分解成若干小事，是人们常常说的运筹帷幄；把每件小事组织好并且落实，则可决胜千里了。这是通常说的制定计划和完成计划。

对传统的思考

日前展开的对传统的讨论，引起了大家的关注。传统问题不仅仅是自然型与规则型盆景之间的一些争议，还应涉及到继承与创新、民族化和现代化。盆景艺术的中国作风和中国气派，关系着当代中国盆景艺术的发展。

树木盆景入门讲座之二十四——树木盆景的动势造型

近年来，动势盆景受到了人们的喜爱，研究和制作动势盆景的人越来越多，学习和掌握树木盆景的动势造型的基本技法，成为大家的一个关注点。

树相杂谈

“树相”一词，应该是盆景界同仁创造的盆景艺术术语，近年来十分流行。

“源于自然 高于自然”辩析

李新同志的《我看盆景》一文，如一石激起的涟漪，引起了大家的关注，率真的性情，无遮拦敢说话的勇气，为人称道，但就其所提出的论点及问题，思虑再三，不敢苟同，的确值得商榷。

山石盆景的组合多变与造型

山石盆景是以山石为主要素材表现自然景象的一种盆景形式。我们之所以称为山石盆景，与树木盆景一样，都是依据用材进行分类的。盆景的分类首先要去依据什么去分，不能这类盆景按照用材去分类，那类盆景又去按表现的内容去分类。在中国山水画中，树木、树林都属于山水的内容，山水画的所有教材都有树谱，都非常重视树木的画法。再如关山月、钱松岩他们画的松树都称为山水画，不仅如此，只要是山水画家画的树木、树林都会称为山水画。在各门类艺术分类中，依据用材分类是极其普遍的现象，例如油画、水彩画、丙烯画、版画、音乐中的声乐、弦乐、二胡独奏、小提琴独奏……都是用材料来分门别类。

《安得猛士兮守四方》的创作过程

2012年9月下旬，应中国盆景艺术大师冯连生先生的邀请，武汉市江汉区花协一行四人赶赴成宁，参观首届岳九咸盆景赏石根艺插花展览。小车在漫长的国道上颠簸着，车内的四人你一言我一语地谈论着天下大事，由石原慎太郎的购岛计划扯到野田佳彦政府收购的双簧闹剧，二战中战犯的子孙们参拜靖国神社到执政的右倾化，从冷战时的第一岛链讲到日美安全条约谈到辽宁舰的训练，由维权巡航到走向深蓝和“能打仗，打胜仗”维护中国主权的底线不可动摇……大家一路高谈阔论，车到目的地时也达成了一个共识：四人集体创作一件以维权巡航钓鱼岛为题材的盆景作品，以表达盆景人对“天下兴亡，匹夫有责”的拳拳赤子之心。

盆景创新与传承的探讨

人与人不同,所以才有个人风格;民族与民族不一样,所以才有民族特色;时代与时代不同,因此才有时代精神。早在三千多年前,中国的青铜器上都铸造出＂日日新、旬日新、新又新＂的字符。创新,要与时俱进。

创作小记:《听取蛙声一片》

第八届中国盆景展览会上佳作纷呈,本期特刊出《听取蛙声一片》、《龙骧虎视》、《萧疏散淡话秋林》等三件作品创作小记,以飨读者。

走进贺淦荪先生的盆景世界

贺淦荪先生堪称当代中国盆景的一代宗师。如何继承贺老丰富的盆景艺术遗产,是摆在我们盆景爱好者面前的一项艰巨的任务。贺老的学生唐吉青先生在这方面做了一番有益的探索与尝试。现刊出此文,以便同好间交流。

传承华夏美学传统中的对立统一美学范畴

各个民族都在漫长的历史进程中形成了各自的审美尺度,去创造和衡量自己的艺术品。中国艺术如长河浪涌,波澜壮阔,融汇了中国思想史中的无数精华,在儒、道、释三大哲学流派的交叉、融合影响之中,而形成的中国古典美学,滋润着中国艺术体系的建构、形成和发展。

盆景造型元素的分析(一)

造型元素中的动势与静态在造型艺术中,作者是运用艺术形象来表达思想和情感的。组构艺术形象的基本元素有哪些？概括地说就是点、线、面、体、色、质。盆景造型要分析这些造型元素,它们在审美上的一些基本性格,去把握动势与静态之间的关系,来达到动势盆景塑造艺术形象的目的。有人说盆景是四维的,除了空间的长、宽、高外,还具有时间艺术的一些特征。但无论怎样,在造型上,盆景具有与雕塑一样的三维空间,因此除了注意点、色、质等造型语言的运用外,与线、面、体的关系更为密切。

中国动势盆景的鉴赏与品评

中国动势盆景认为：盆景艺术是人与自然相互作用实践中的审美产物,是精神与物质、感性与理性、主观与客观、自由与必然相统一的结果,既是个人创造的,同时又具有社会性的意义,是情与景的交融,使自然的树、石等物质材料不断地＂人化＂和＂对象化＂,逐步地丰富和完善,人在创作与欣赏的审美活动中得以愉悦和陶冶。盆景作品在创造完成后,不经过鉴赏与品评,它的意义未曾开发,只具有潜在的价值。依据艺术品接受理论,艺术品只有在欣赏者的参与、欣赏、沟通、对话下,在欣赏者的介入和再度创造。