绘画的镜像叙事及其话语隐喻——从“镜子”意象看西方“再现”观念的变迁

在西方绘画史上,镜像最初以逼真摹仿为核心观念,这是对传统再现观念的确证。文艺复兴时期,镜像一方面在视觉相似的基础上再现摹仿对象;另一方面开始偏离现实。在现代艺术中,镜像偏离指涉性,完全颠覆和抛弃了再现。镜像从确证再现到偏离再现,再到颠覆再现的艺术实践中,实际上是绘画在不断地重构艺术与现实之间的关系,进而以此回应图像再现内涵的观念变迁。在镜像对再现观念的挑战和冲击中,古典绘画的理论范式和诸多原则遭遇危机,同时也引发了艺术实践中再现观念的重构,为解读艺术与现实之关系提供了新的视角。

再现、象征、表征——西方古典绘画中的镜像叙事

镜像如何叙事,呈现出再现观念的变迁。宏观来看,西方古典绘画中的镜像经历纯粹再现、象征、表征的叙事流变。纯粹的镜像叙事忠实遵守传统再现法则,一方面具有话语隐喻性,另一方面彰显传统艺术的审美追求。基于再现的象征叙事,在具象再现与宗教象征的双重功能中达到平衡。偏离再现的表征叙事仍未脱离再现原则,从哲学层面实现了艺术家对自我的关照。镜像三种叙事方式根植于古典再现型范式,镜像叙事的功能与主题的变化反映艺术与现实之间的多重关系,不断扩充艺术再现论核心观念,为镜像叙事意义的研究提供契机。