基于审美介入的博物馆馆藏文物数字文创产品开发研究

博物馆馆藏文物是人类文明发展的见证,是文化传承的载体。而博物馆馆藏文物的数字产品开发则是文物文化传承的显现,是文物的新生。在数字化高度发达的时代,应用好博物馆馆藏文物,开发数字文创产品,对于数字文创产品开发者来说,既是一次很好的机遇,更是一场挑战。在产品开发中,需要文创产品开发者全面展开审美介入的理念,应用数字时代人工智能等数字化技术,挖掘文物文化基因,尊重用户多元个性化的审美需求与体验,才能把博物馆馆藏文物开发成为既具有文化传承属性、又具时代审美特征,且能受新时代元宇宙居民欢迎的数字文创产品,从而实现文物新生的目标。

马王堆汉墓漆画审美意蕴与数字化文创转化价值

马王堆汉墓漆画是长沙马王堆汉墓出土的器具与棺壁上的漆画,是保存最为完好的楚古代优秀传统绘画艺术,具有极高的艺术审美价值,也为博物馆数字文创产品开发提供了很好的资源和依据。但新语境下因思想观念的审美变化、信息流量的审美拥堵、信息传播的审美流失、“场”与“流”的审美失衡,造成了在普通通路中审美损失,使马王堆汉墓漆画优秀文化传承与数字融通也绝非是一件简单的事。本文从民众时代审美需求出发,从装饰与功能、叙事与图式、材料与技巧、形式与思想等四个方面的审美统一解读了马王堆汉墓漆画的审美意蕴,以审美介入搭建古今桥梁,进一步对其数字化文创转化价值做出了思考,以现代科技手段重现马王堆汉墓漆画审美情境,引导受众浸入西汉审美视野,让优秀文化传承获得新生命,让文化产品注入民族灵魂,对促成文旅融合,振兴文化产业,使经济与文化统一协调发展具有重要意义。

浅析插画艺术的时代内涵

数码时代是信息与传媒最为发达的时代。插画这一视觉艺术形式在这一时代得到了让它充分发展的土壤,各种传媒都成为了插画的载体。因插画的创作工具和传播工具的改变,插画也被赋予了新的内涵,现代插画已成为21世纪一门多载体的实用艺术,在市场经济的强力推动下形成了一个多学科交叉的庞大体系,其影响力渗透到当今经济、文化、生活等各个层面。伴随着插画内涵的不断扩大,插画师也就成为了一种有潜力的新兴职业,插画艺术教育也将成为最为热门的艺术学科。

从少数民族色彩文化搭出流行服饰时尚语意

传统文化是现代文明的基础和源泉,民族元素的应用使时尚更具内涵。少数民族色彩文化语言特性影响着现代设计的各个领域,结合民族文化特点的服饰元素在时尚服饰中悄然兴起。中国少数民族的色彩语言特性是中华民族传统色彩观念多元性的具体表现,也是中国传统色彩文化的重要组成部分,在现代设计中充分运用少数民族的色彩语言,是创新现代设计思维,提升现代设计理念的色彩运用基点之一。少数民族色彩具有强烈的语言特性和宗教文化含义,以及浓厚的地域文化气息。将这些特有的色彩语言元素运用在现代形象设计中,将极大丰富现代形象艺术设计思维的领域和空间,获得巨大的色彩空间展示和视觉效果。

基于项目任务驱动的数码插画设计课程线上线下同堂预约教学

信息时代,各种信息技术已应用到教学之中,信息化的教学手段为传统教学解决了许多曾经难以解决的难题。但信息化手段并不能乱用和滥用,对于不同的课程要选择合适的信息化教学手段才能达到解决问题提高教学质量的目的。数码插画设计是艺术设计专业大类中的一门重要课程其本身就是一种数字化信息化工具。因其先天的原因,应用传统的教学方法已无法达成教学目标。为此,合理的信息化教学手段在数码插画设计课程教学中有着极为重要的作用。

高职视觉传达专业学生创新思维能力培养研究

传统的高职艺术设计教育强调培养的是学生的表现能力和实践能力等操作层面的能力,使学生的就业能力、创业能力和可持续发展能力都受到一定限制,无法适应社会经济发展需求。创新思维能力培养是时代赋予高职视觉传达艺术专业的人才培养目标,要实现这一目标必须有一个灵活多变的多维信息化课程体系、一个具有权威性的网络信息平台和一个真实的创新实践项目空间。让学生在交流平台中实现思维创新,在知识检索中支撑思维创新,在项目实现中检验思维创新而达到培养出高职视觉传达专业的"思维创新型"人才培养目标。

《战狼》的视觉元素分析

由吴京执导的《战狼》系列电影,不仅在票房上创下了中国电影史的纪录,同时也为中国的军事动作这一类型片在叙事、人物塑造乃至视觉效果上都打开了新局面。就视觉而言,《战狼》的视觉元素是丰富且精彩的,从邀请好莱坞人员来参与动作设计、特效制作来看,视觉也是导演吴京高度重视的。观众(包括非中国观众)能够在电影中得到巨大的视觉冲击力,收获到一种既熟悉而又不乏新意的视觉审美体验。

中国当代陶艺中后现代艺术特征的显现

20世纪80年代后,中国当代陶艺和其他各传统艺术形式一样受到了后现代艺术观念的影响,本文对中国当代陶艺的后现代特征做了一些探索,指明了后现代特征是中国当代陶艺走向市场的新的切入点,后现代特征为中国当代陶艺多元化发展提供了更多的思路,后现代特征为中国当代陶瓷艺术家张扬自己个性提供了更多选择。

项目驱动的传媒专业量化职业素养考评探究

高职院校传媒专业的人才培养目标是为社会输送的是高素质的传媒专业技能型人才,所培养的毕业生将会从事传播行业的相关职业,为了达成这一目标,合理合适的考核评价体系以量化的方式对学生职业素养的考核评价是实现这一目标的保证,但当前的考核评价体系往往注重的是显性的职业素养的考核,而对隐性的职业素养则不能在考核指标中反映出来,因而不能全面以量化的方式评价学生。以项目为驱动的教学形式,通过项目过程中对学生各方面的量化记录则能实现对学生的全面评价。

审美介入下的马王堆汉墓漆画数字产品开发规范研究

审美介入的美学理论提出了“审美场”中各组成元素的关联性和统一性,数字技术使马王堆汉墓漆画的审美更趋向于审美介入理论。文章以审美介入理论为根据,分析马王堆汉墓漆画文物数字化产品中“审美场”的变化,并进一步探索马王堆汉墓漆画数字产品开发的形式及规范。

数码时代插画艺术的机遇与挑战

自从人类进入数码时代，以文字为主的传播媒介逐步让位于更为直截了当的视觉媒介，其结果是视觉艺术迅速渗透到人类生活的各个领域，有着深远历史的视觉艺术形式——插画艺术自然而然在这一时代扮演着越来越重要的角色。然而机遇与挑战同在，数码时代的艺术家如何把握这种机遇与挑战将对插画艺术的发展有着深刻的影响，本文从数码技术、全球化思潮等角度对其机遇与挑战作了全面的分析。

改革开放三十年动画电影艺术的变迁

改革开放的三十年,也是我们动画电影艺术向外学习、探寻民族特色动画电影艺术形式,形成动画电影艺术产业链式经营的三十年,但动画电影艺术的发展却是曲折的三十年。根据动画电影艺术的不同时期的发展特点,我们可将这三十年分为三个阶段对其进行研究。

高职艺术设计专业“项目实践型”人文素质培养初探

全球化北景下,新的技术、新的艺术形式和管理经验的引进,旧的规则被打破,传统的道德标准、个人的价值取向受到了西方文化思潮的侵袭,以往的思想形态失去了平衡,造成了课堂上学生对传统的怀疑,对技术的崇拜,课程教授内容在数字技术发达的今天也往往专注于技术而忽略了人文素质的培养,或者开设了相关的课程而无法达到教学的效果,本文通过分析总结,对艺术设计专业如何进行构建高职艺术设计专业"项目实践型"人文素质培养模式进行一此探析。

伍建平水彩画的诗意表达

虚实动静造意境,优美宏壮写乡情,伍建平的水彩画总是在和谐中表达优美,在对立中突出宏壮,他充分应用了水彩画媒材的特点,在水色和谐的诗意里叙说乡情,在光影虚实的意境中诠释生命。他的水彩画是有形的诗,观其画作,时有哲思与禅意在诗化的意境中静静流淌之感。

数码时代高职插画艺术专业人才培养探析

面对数码时代的信息化特征和高职插画艺术专业以就业为导向的教学要求，文章针对插画艺术人才市场对插画人才的需要及插画艺术专业的人才培养作了探析，并提出了应用型、多维型和多向型人才的培养目标。

插画本体语意浅析

插画作为一种大众艺术形式，从插图转变为插画后使之更具有了一种时尚的色彩，也似乎让其失去了传统的根基，让很多插画师在教学中迷失了方向。文章从本源研究了插画的本体归属，归纳出插画是艺术与技术的结合体，是信息发展的产物，又是信息传递的工具，是一门新的边缘学科。

基于大学城空间的《数码插画》课程MOOC+预约制教学研究

《数码插画》课程是一门技术与艺术相结合的艺术设计专业课程,是紧扣科技发展的课程,课程教学改革迫在眉睫,是信息化教学时代学生学习的需要。本文首先从课程教学现状入手,分析课程改革的必要性和MOOC+预约制教学对课程教学的意义,接着进行了课程教学设计阐述,最后是课程MOOC+预约制教学成效总结。

“美技双线”育人策略的服饰色彩搭配课程设计实践

美是人类共同的追求,外在美是内在美的折射,内在美是外在美的升华。艺术设计美育课程如何进行全面育人教学设计与实践?本文以《服饰色彩与搭配》为例,从生活场合着手,以提高学生不同场合服饰色彩搭配技能为载体,以美的内涵传递为核心,以衣为基础,实施“美技双线”教学策略,实现德技同修育人目标。