媒介偏向与融合:数智时代口语传播具身性的回归与强化

口语时代,人与人的交流需双方同时“在场”,纸质媒介的出现打破了这一状态,使得人在传播过程中得以“离场”;及至大众媒介时代,广播传播人声、电视呈现人像,“面对面”的沟通再次回归;而数智时代,AI主播以及ChatGPT、文心一言等软件的大规模应用,让真实的人“再离场”。但正是由“再离场”所引发的人类隐忧,使得口语传播活动对于具身性的原初关怀再次得到凸显和呼吁。“具身化”得到前所未有的回归与强化,真人之间的在场交流感更加不可替代。人们更多地期待身体的“在场”。

新世纪以来中国主流纪录片国际传播策略研究

中国主流纪录片是传播国家主流意识形态和核心价值观的重要艺术样式之一。为实现“讲好中国故事”的重要使命,中国主流纪录片在国际传播中要充分考虑文化差异性问题,在传播内容、传播方式以及运营机制等方面都要采取相应的策略。中国主流纪录片以目标受众为导向进行叙事视角的选择,有利于消减文化差异所带来的隔阂与排斥,在此基础上通过戏剧化叙事来激发受众的期待心理,更有利于传播效果的提升。中国主流纪录片从中国哲学思想出发阐释人类命运共同体理念,使传递的思想和内容既能体现出国际共通的文化价值,又能体现出中国文化的民族特色。中国主流纪录片应用多渠道跨媒介进行融合性国际传播,同时还要通过产业模式的创新提升国际传播效果,进而实现中国文化“走出去”的战略目标。

高质量中国电影人才培养的体系重构与模式创新

中国从电影大国发展成电影强国的关键是人才队伍建设,电影人才培养需要从量的扩张转变为质量提升。从美国电影产业发展的经验看,电影人才质量的提升需要面向电影工业,科学设计人才培养目标,将培养重心从本科向硕士阶段上移,并在硕士培养阶段构建产教融合的人才培养模式。从我国电影人才培养现状看,依然存在体系不尽完善、模式滞后行业的挑战,新版研究生教育学科专业目录的颁布为电影人才培养质量提升带来了重要机遇。我国高质量电影人才培养,需要构建以戏剧与影视专业硕士为核心的人才培养体系,在培养目标上进一步强化高校与电影产业强关联性,需要在电影工业的真实场景之下,探索高质量电影人才培养的模式创新。

中国影视发展的现况、趋势与未来——《中国电影蓝皮书2023》《中国电视剧蓝皮书2023》首发式暨中国电影、电视剧发展对话会高峰论坛实录

《中国电影蓝皮书2023》《中国电视剧蓝皮书2023》首发式暨中国电影、电视剧发展对话会高峰论坛于2023年6月12日在上海国际电影节举行。与会专家就中国电影发展的现况、趋势、问题、未来、教育进行研讨。中国电影在2023年表现出类型多元发展、产业侧供给优化、系列生产意识明显等特征,中国电视剧在2023年表现出网台互动、垂类题材不断深化、剧场模式明显的特征。中国产业与评论之间的关系、青年受众的审美变化、电影人该如何合作共存、电影教育如何改革是此次会议研讨的核心话题。

教育场景重构与传媒卓越人才培养

媒体融合发展已经步入了智能化阶段,传媒卓越人才培养也亟待升级。基于知识、技能、品格、元学习能力的培养要求,提出传统教育场景向智能化、融合化教育场景的转换,通过将教室、图书馆、实验室组成的传统教育场景,改造为智慧教室、网络学习空间、工作坊、全媒体中心等,构建知识世界、学习世界、工作世界"融合"的教育场景。

手机电视：非主流的传播特性与内容建设

本文从手机电视国内外的现实发展状况的剖析出发,通过对其传播学特性的分析,提出手机电视是区别于传统电视的一种大众化的非主流媒体。在内容建设中,手机电视必须充分体现其非主流化的媒体定位,凸显其私密性、即时性和互动性的特点,寻求与传统主流媒体统分有度的差异化发展。

新时期影视类专业发展的现实问题剖析

媒介社会化转型使得影视类专业迅速成为一门显学,成为高校发展最快也是问题最集中的一类专业之一。在双一流、双万建设背景下,如何建设一流的影视本科专业?本文提出了目前国内举办影视类专业院校的三种类型:综合型、特色型、专业型;影视专业的“三强”特征,即强岗位指向、强技术支撑、强人文基础;指出不同类型高校在影视专业发展存在“是”还是“像”、“道”还是“器”、“显”还是“隐”三大共性问题和不同的表现,对破解之道提出自己的思考与建议。

以培养卓越传媒人才为核心建设国家实验教学示范中心

浙江传媒学院以国家实验教学示范中心建设为契机,进行卓越传媒人才培养模式的改革。通过一系列实验教学改革,优化了实验资源,明确了实验教学理念,建设成实验操作、实践习业、实践实训、实践创新和服务辐射等5大功能平台,分别与企事业单位、政府共建了校内外实践基地、研究型实验基地和面向社会的校内生产创作基地,形成了纵向递进、横向互动的实践教学体系。

区域文化与电视产业核心竞争力

文化是综合国力、竞争力的重要组成部分。电视扮演着传统的区域文化的守望者,同时又不断从中汲取养分形成其核心竞争力。本文从电视频道化生存和文化全球化语境等视角入手对我国区域文化与电视产业核心竞争力的关系进行分析。

智能语音技术视域下播音与主持专业应变策略研究——基于申报国家一流专业建设点的数据分析

智能语音技术对播音主持工作具备一定的替代性,对低端播报的替代会促使人类更多从事高端的播音主持工作。通过对进入首轮国家一流的15所播音高校的院校基本情况、人才培养体系及专业核心课程设置情况进行对比,回答了智能时代播音专业人才培养和专业建设的要求,总结了各省级一流专业建设点的具体做法,提出了新文科理念的专业建设发展策略,旨在集成、融合实践经验的过程中发现规律、形成学理,为播音专业在智能时代的建设和发展提供借鉴。

新文科背景下戏剧影视类专业课程体系的解析与重构

2019年4月29日,教育部、中央政法委、科技部、工业和信息化部等13个部门在天津联合召开了“六卓越一拔尖”计划2.0启动大会,开启了全面推进新工科、新医科、新农科、新文科建设(以下简称四新建设)的新征程。对于新文科而言,谋划学科专业课程的一体化建设,需要以课程建设为核心,课程应作为学科建设的成果体现、应作为专业建设的基础支撑,应位于重要的核心地位、应发挥关键的枢纽作用。

“后广播时代”的简媒体艺术--新兴媒介竞合下的广播

本文从艺术传播学视阈出发,通过广播从技术到媒介到艺术的历史演进分析,指出其融合开放的显性基因和声音表征的简约化艺术特征。在基于数字化技术的"后广播时代",广播作为媒介和艺术,其发展正在呈现信息私人化、内容个性化和呈现跨媒体化的新趋势。

中国主流纪录片主题立意的声像表达研究

中国主流纪录片的基本题材,主要再现中国人民在中国共产党领导下进行革命和建设发展的故事,其中会有义薄云天的各种英雄人物,也会有更多普通的人民大众。党的十八大以来,中国主流纪录片的主题立意,相对更为自觉地出现了强调人民群众"每个人都了不起"这样的共同点,同时在声像表达方面,更为自觉地注重现实主义创作强化细节真实、展开影像论证和艺术缝合多源素材的艺术呈现,使观众更加充分地感受到中国主流纪录片主题立意的声像表达正在出现更多更好能够强烈感动和鼓舞人心的创新进步。

浙江传媒学院内部教学质量管理体系的构建与实践探索

教学质量的提高是我国高等教育大众化时代刻不容缓的使命,构建并实施内部教学质量管理体系,提高教学质量,是浙江传媒学院在发展过程中对质量控制的新要求。本文将ISO9000质量管理体系的思想和方法与教育部本科教学工作水平评估方案的要求融合在一起,形成浙江传媒学院内部教学质量管理体系,充分体现出教学质量管理的过程性、动态性、可操作性和艺术类院校特色。

文艺电视的后审美结构特征

我们无论从电视的节目形态特征比较还是从受众的审美需求差异的角度考虑,文艺和新闻是电视迄今为止的两大"种子节目"形态.据1999年的<世纪之交中国城镇电视观众需求变化及其对策>统计,目前经常收看游戏娱乐类节目的基本观众群占46.5%;①2000年中国人民大学舆论研究所进行的"北京居民电视收视行为与收视意愿的调查"显示,北京居民每天收看各类电视节目中平均时长最长的是影视剧(74.8分钟),而收看娱乐综艺节目和时事新闻类节目的平均时长分别为46.3分钟和38.3分钟.

影视传媒类专业新文科建设的破局与破题

技术创新、社会变革、学科交叉是新文科建设的核心推动力,而影视传媒类专业具有这三大内在基因,应主动为新文科建设破局。影视传媒类专业新文科建设破题的关键在于课程体系建设,需要继承发扬基础课、核心课、方向课构成的"三层楼"专业课程体系建设传统,打造"宽、实、活"的特色课程体系。我国影视传媒类专业办学三类院校,即综合师范类院校、地方院校、艺术专业类院校,也应在课程体系建设中扬长补短、各展所长,共同掀起新文科建设高潮。

写作教学应注重思维方式的传授

写作教学应重视思维方式的传授和训练。思维方式有多种：联想思维、想象思维、系统思维、深入思维、扩充思维、逆向思维、侧向思维。在写作教学中要加强对学生思维方式的训练，以提高学生的写作水平。

新东方主义下的泰国影像分析

泰国电影的绝处逢生是弱势文化面对强势文化入侵的一种以退为攻的策略性选择,在新东方主义语境下,本土文化与异质文化的碰撞与融合使得泰国电影的文化身份嬗变和重组,以一种更加宏观的具有全球视野的叙述策略,将民族特征等内涵转化成为国际同质化话语的民间参考系。