台湾当代摄影一瞥

自1839年达盖尔(Mandé Daguerre.1787年～1851年)正式发明“银版摄影术(Daguerreotype)至今,摄影已经历一百八十余年的发展.从早期摄影是否为艺术的论战.到现今摄影面临数字影像的挑战,随着社会价值观的变迁与技术革新.摄影已逐渐成为艺术范畴中不可或缺的表现形式.

海市蜃楼

姚瑞中自1990年起采取类似DNA曲线的创作模式,几条路线像绑辫子般相互缠绕,开展出了一条身体政治路线,也必然会触碰到"空间政治"的议题,以档案学方式进行个人式的国土普查,推出了数个以废墟为主的创作计划。自2010年起号召学生组成"失落社会档案室"[Lost Society Document],以一学期时间返回故乡进行摄影踏查与书写,透过田调实践见证现实的能力,专注于公共闲置设施的发掘,至2016年已出版五集并披露超过五百件案例,呈现出全球化社会发展的特殊在地现象,借由纪实摄影考掘建筑背后的权力运作,在特定历史脉络下所形成的"政治地理学"概念,指向所有废墟都是权力斗争下失败的产物,重击既有的社会体制,质变了废墟影像在其创作甚至艺术行为中的意义,对于台湾之在地现实凿实给予了深刻的关怀与想望。

时空穿越——虫洞——台湾当代艺术展

“时空穿越——虫洞——台湾当代艺术展”2002年10月25日将于北京首都博物馆西展厅举行，此展由张元茜策划，由富邦艺术基金会主办，参展艺术家有姚瑞中．陈浚豪．林俊廷、黄静怡、杜伟、顾世勇．林建荣、林书民。

再次迎向灵光消逝的年代

站在世纪交替的当下回顾整个摄影发展史，我们可以隐约看出摄影有一种新兴趋势，以快速且不同于以往面貌卷我们对影像的认知，随着数字时代的降临，摄影已不再只是我们一般所认知的“摄影”，它带领着我们的视觉感官，探索着视网膜与脑神经深处的未知领域，为人类心灵开创出一片崭新天地。

台北双年展——世界即剧场，剧场即世界

若说世界宛如一个庞大的剧场，那么每个人都将不可避免地成为一名演员，有的人是舞台主角，有的人是幕后工作人员，更大多数的人是台下观众或在场外叫场的小贩，然而无论是何种身份角色，台上或台下，却也缺一不可。