中国录像艺术的发生——以《30×30》为例

从中国的改革开放谈起,以现代艺术及艺术家在这一段历史中所担当的角色切入,试图论述中国录像艺术发生的时代背景与个体原因。中国的录像艺术发端于上世纪80年代晚期,全球文化经济、信息的资源共享,特别是信息文化传播的发展,深刻地影响着中国艺术家创作的艺术风格、媒介选择与题材的把握。一批艺术家敏感地意识到电视时代的到来和影像的力量,继而放下画笔端起摄影机来进行艺术创作。录像作品《30×30》既是文章的具体案例,又是本文主题提出的契机。

整体与特色——对山东舞台美术教学的几点思考

随着国家改革开放的不断深化，文化、教育事业蓬勃发展，戏剧影视艺术成为文化产业的重要支柱。山东是一个文化大省，现有戏剧、戏曲院团79个，省市级电视台27家，与此同时，一些艺术团体、宣传部门对舞台美术设计专业人才的需求日益增多，这无疑为我省的舞台美术教育事业提供了历史性的机遇。

中国实验影像艺术中中国元素的表现形式

在与国际接轨的过程中,中国早期的影像艺术家都在作品中或多或少地运用各种中国元素,以期通过这一策略获得身份认同。在表现形式上,中国实验影像艺术对中国元素的运用可分为两个方面:(一)对中国现实元素的运用;(二)传统文化元素的植入。

身份与差异——简析早期中国实验影像艺术的创作特征

本文从早期中国实验影像艺术基本创作观念入手,梳理出中国实验影像艺术国际化和本土化的探索历程,以期对中国当代艺术在"全球化"的环境中身份问题、差异问题,作出有益的探讨。