联觉效应在新媒体声音装置艺术作品分析中的运用初探——以声音装置艺术作品《声音·北京》为例

新媒体声音装置艺术的发展离不开科技领域的研究与创新,更离不开广大人群的认知和应用。只有被广泛地认知和应用,这门学科才能拥有稳定长久的生存空间。因此,如何让听众接受、理解该领域音乐是艺术家创作时需要思考的问题。笔者尝试将"联觉"这一概念引入电子音乐领域新媒体声音装置艺术作品《声音·北京》的分析研究,希望以其他音乐学科的研究成果作为分析表现层面的理论基石和切入点,进而准确客观地阐述作品表现与观者感受两者之间的关系,为今后电子音乐作曲领域的新媒体艺术创作与研究提供一些参考和启示。

“联觉”在新媒体声音装置分析中的运用研究——以《微澜》为例

通过对中国当代新媒体声音装置艺术作品《微澜》的研习、分析,来进一步探讨我国该领域作品创作的特征特点,文中将"联觉"这一概念引入到研究当中,作为表现层面分析的理论支撑和切入点,进而相对更为客观地描述作品表现与观者感受两者之间的关系,也为今后该领域的艺术创作与研究提供一个新的维度。

专业面对面 How to Choose a Major

一首歌的时间可以做什么?把自己藏进每一个音符,让世界听听我们的声音。怀揣着"音乐梦"的我们,路途迢迢,总有无尽的世界等着我们去探索……对话专业作曲与作曲技术理论(音乐设计与制作)本科专业代码:130203老师说Q1:音乐设计与制作专业相较于传统的作曲专业,在培养模式上有哪些区别?姜超迁:本专业的学生除了要掌握音乐的创作技术,还要掌握音乐的制作技术,能够通过多媒体设备来实现音响的音乐效果。