高校音乐教育对大学文化传承创新的影响探析

文化,是一个民族的精神本源。新时代背景下,广大高校若想真正将大学生培养成为继承创新中华优秀传统文化的中坚力量,就必须充分发挥其文化创新功能,在树立社会主义文化自信的前提下,培养复合型人才。作为高校教育教学体系的重要组成部分,优秀的音乐教育工作对于大学文化传承创新发挥着显著的影响。本文简要概括了音乐文化即教育的基本内涵,重点分析了高校音乐教育对于大学文化传承创新的重要影响,并提出若干可行性建议。

古筝演奏教学中“音乐”与“技术”融合策略

古筝是我国的传统乐器,优美的旋律和音色受到了很多人的关注。在古筝演奏教学中,教师需要让学生掌握演奏技巧,同时学会感悟音乐,让学生全面了解古筝的音乐性。随着教育的发展,教师需要在演奏教学中将“音乐”与“技术”融合起来,以此来传承优秀的传统文化,促进艺术的发展。本文基于古筝演奏教学中“音乐”与“技术”融合的意义,探究古筝演奏教学现状和需要注意的问题,分析古筝演奏教学中“音乐”与“技术”融合策略。

新时代古筝艺术的传承创新及教学探析——评《古筝演奏艺术研究》

古筝作为我国最为古老、最富有民族特色的乐器之一,是我国音乐文化的重要组成部分,在我国已经有两千多年的发展历史。然而随着西方音乐文化的传入,以及科技更迭造成的教学方式的革新,使得古筝这类传统音乐文化的发展和传承面临着诸多问题。由张磊编著、吉林大学出版社出版发行的《古筝演奏艺术研究》一书,以“古筝艺术”为研究对象,分析古筝艺术以及高校古筝教学的现状及发展难题。

古筝教学及演奏中的要点探讨

古筝是我国的传统乐器,自古至今已有上千年的历史,在时代演变的影响下,古筝演奏技法不断丰富发展。为了确保古筝文化更好地发展,教师必须提高教学质量,同时,学生应全面掌握演奏要点,为传承古筝文化奠定基础。本文简单介绍了当前古筝教学中存在的问题,阐述了改善古筝教学效果的措施,对古筝演奏需要注意的要点进行了分析,以期为继承与传承古筝文化提供强有力支持。

古筝五大流派艺术特点研究及其教学实践分析

古筝作为一种传统乐器,具有十分悠长的历史,古筝音乐不仅是一种感官享受,还是一种文化艺术.本文讲述古筝五大流派的艺术特点,并详细讲述河南、浙江、客家、山东、潮州五个流派的教学实践措施,希望为古筝艺术的传播献出微薄之力,让国家传统文化瑰宝得到继承和发扬.