翁清溪的流行歌曲创作特征及影响

中国台湾地区作曲家翁清溪创作了数百首流行歌曲,具有较高的艺术造诣和广泛的影响。从其音乐生涯中可见,作曲家的天赋、努力、视野、抱负等,支撑了其音乐成就。其优秀歌曲创作具有民族风格的旋律语汇、不拘一格的曲式结构,以及含蓄朴实的音乐表达,既具流行音乐特质和时代气息,又富民族神韵且能为广大听众普遍接受。以其为代表的一批作曲家创作的歌曲,在特定的社会文化环境下,对大陆流行乐坛产生了积极的影响。

对中国流行音乐和声研究现状及前景的思考——《流行音乐基础和声》读后

和声是音乐创作和研究的重要环节,但流行音乐由于其发展流变更迭频仍、音响文本转瞬即逝等特点,不易进行理论上的把握,所以业界较少涌现这方面的新的研究成果.①2017年底,郭鹏博士的《流行音乐基础和声》②(以下简称《流行和声》)付梓面世.对于这部著作,笔者感触颇多.暂且不论其浩繁、不分昼夜的记谱、校勘、分析等案头工作,它确实融汇了著者多年分析、演奏、创作流行音乐、爵士乐、摇滚乐的经验以及在北京现代音乐研修学院讲授《流行音乐和声》这门课程的教学成果,还汲取了他在博士论文写作过程中所储备的知识养料.

以生命为代价 《凡》而“不凡”——论中国当代作曲家莫五平的室内乐《凡Ⅰ》、《凡Ⅱ》的创作

莫五平（1958—1993）是一位英年早逝的当代中国作曲家,在其35年的短暂生命中,给后人留下了弥足珍贵的音乐财富。在2011年上海音乐学院当代音乐周上,伴随着莫五平作品的上演,他的名字再次留在了每位听众的心中。作为中国先锋音乐的重要代表人物之一,莫五平以不凡的毅力和对音乐的信仰和执着征服了许多的同行以及音乐爱好者。他的音乐具有强烈的戏剧性,常将狂放、躁动与沉思、静谧融于一体。

即兴:理性与非理性——爵士乐在中国新时期初期的接受效应与训练现场

差异最终带着这样一种本身即具有重复性的愤怒力量表现自身。——吉尔·德勒兹《差异与重复》北京的少数派乐手1995年2月的一天晚上,东方希尔顿饭店的宾仕酒廊里,传出了喧闹又不失精致的爵士乐声。演奏者是萨克斯手刘元、钢琴手孔宏伟、贝斯手张辉、鼓手谷峰。有人记录了演出的场面:"曲子总有一种迂回穿梭或直上直下的感觉,但很新鲜。

空间事件风格——爵士乐在北京的崛起(1987-2001)

自1987年北京乐手奏响爵士乐,到2001年北京国际爵士乐集萃结束,北京的爵士乐经历了从初创到第一次高峰。这一时期,爵士乐从整体性风格中创生、分化;拥有了饭店和酒吧等固定演出场所和周期性、事件性的音乐节。本文将尽其所能地复原这段历史,进而对爵士乐作为他者的文化意义和政治性进行讨论。

20世纪八九十年代爵士乐在北京的创生空间与编码

爵士的性质决定了它不可能仅作为创作的事件而依据线性时间加以研究。倒是空间视角的补充,允许我们对20世纪八九十年代爵士乐重镇北京进行场地勘查。这里的空间既是物理空间,即演出场所;社会空间,类似列斐伏尔的"主体的社会实践活动"(1),具体化为由爵士的拓殖、运营、演出、学习、消费构成的关系网络;也是文化空间,指爵士作为符号所表征、由政治经济之手和主体意志所允诺和操控的抽象空间。