从传统题材角度探索汉绣图案的创新方向

汉绣作为在2008年就被列入国家级非物质文化遗产名录的民间织绣手工技艺,有着特别的艺术魅力,其图案独具韵味。然而,市场的乏力意味着消费者的不认可,其图案的审美提升成为亟待解决的现实问题。本文从汉绣图案传统题材这一角度出发,逐一探索其创新方向,使汉绣在保留传统特点的同时,又能符合当下人民的审美需求。

工科院校中的艺术设计基础课教学改革初探

工业院校中的艺术设计专业教学,有两大矛盾日益突显:一是学生入学时的美术基础与大学艺术课程基础要求有差别;二是现有的基础类课程之间的衔接越来越弱。其基础课教学,应该认识并正视自己所处的环境和所面临的困境,才能有效解决问题,提高教学效果。

绘画与三维表现

维度作为一种物理空间概念,在视觉领域也有其相应的呈现方式。绘画作为一种基于二维介质的表现方法,在塑造与再现三维立体概念上仍然出色。纵观整个艺术史,艺术家们利用明暗造型、透视规律以及色彩关系等多种方式,在绘画这种具有二维属性的平台上,完美的表现了三维物体以及空间。

油画分层立体画的可行性思考

时代的发展日新月异,各门类的艺术逐渐交融产生更多的新颖创造,极大地丰富了人们的艺术观感与美感。树脂画作为分层立体画的代表,能制作出逼真且具有立体层次的和三维的触感。油画具有色彩明丽、延展性强、造型表现优异等特点。两种艺术的结合后,作品将更为立体,油画本身的光泽度与树脂作为分层媒介的光感相叠加,将带来更为精妙的视错觉。

湖北民间织绣工艺的现代产业化可能性初探

由于历史以及手工传承的局限性,使湖北的民间织绣如汉绣、黄梅挑花等正面临萎缩、蜕化、消亡或者是滥用的困境。只有挖掘湖北民间织绣工艺的内涵与技术,使之在实用性、审美性、产业化等三方面都得到改善,包装成为商品融入到当下的市场经济中进行产业化运作,才能发展为一个良性循环,有效继承和发展这类民间工艺。

黄梅挑花与现当代纤维艺术结合的可行性研究

黄梅挑花又名架子花、十字挑花,具有悠久的历史。其图案是以无数个严格按照经纬起挑的"一"字形短线构成。一方面,黄梅挑花为现当代纤维艺术在技术上提供了新的可能性。另一方面,黄梅挑花的图案及图式规则丰富了现当代纤维艺术的图像内涵,使之兼顾现代与传统。

迈过应试教育的门坎——大学新生色彩写生教学的重难点

大学色彩写生教学,是教学生如何正确观察和使用色彩的自然学习过程。然而,学生接受大学教育之前,大多经过了少至半年、多则三年左右的考前班训练。不管从心理学还是从教育学来说,学生在考前班所接受的训练和信息是第一次系统地接受色彩教育,因而此段时期的教育对其有着极为深刻甚至是难以磨灭的影响。对于色彩写生这门课程来说,大学和考前班的两种教学方式,其目的和途径完全不同。对新生进行专业的色彩写生教学,最大的难度不是基础不够,而是之前掌握了太多错误知识,这对进入大学后的教学产生了非常大的障碍。

基于武汉市的汉绣市场调查研究

汉绣,于2008年被认定为国家级非物质文化遗产,重新进入人们的视野,得到社会的广泛关注与重视。本文以基于武汉市的汉绣市场调查为基础,对于汉绣的消费现状以及产品、市场等作了初步的分析。汉绣,作为一个有着悠久历史和深厚文化底蕴的艺术和技术,应该以什么样的形式传承和发展,是一个值得深入研究的问题。

恩施傩面具现状的调查研究

植根于远古先民的图腾崇4拜与巫术意识的傩仪,演变为“傩戏”, 位于湖北恩施市三岔乡的傩戏,在2008年被列入中国第一批国家级非物质文化遗产名录。傩面具,是伴随着傩戏而产生的面具文化,造型繁多、色彩鲜艳,其形象种类丰富,是具有独立审美特征的文化形式。傩面具的技艺一方面面临后继无人、无法传承的局面,令一方面,市场低迷、手艺人的生活艰难维系的现状令人忧虑。湖北恩施的傩面具,是我国的艺术珍宝,是记录着历史和文化沉淀的活化石,具有极高的艺术价值和文化渊源。其发展和传承的方式,是值得我们去深入探索和研究的主题。

傩面具中的图腾图示表达初探

傩文化是中国从古代流传至今的、与鬼神相关的文化现象,具体表现有傩戏、傩礼等一系列活动。而傩面具则是傩戏中的重要道具,是傩文化形象化、视觉化的重要研究对象。从傩面具的形式形象的产生和发展中可以发现,其与图腾崇拜息息相关。傩面具的形象既来源于图腾中的图示,又在长期的历史发展中产生了新的形象与形式。傩文化与图腾崇拜的关系可以通过傩面具中的图腾图示初见端倪。