“将真和美唱给寂寞的人们”——林如稷创作论

林如稷是“浅草”、“沉钟”社的发起人和重要成员.留下了数量可观的著作.本文在对林如稷“浅草”、“沉钟”时期、抗日战争和解放战争时期、以及解放以后的文学创作作整体回顾的基础上,对其创作的思想内容、风格特色作了较为系统地研究,并对其创作上以现代主义开始,以现实主义毕其一生的文学道路作了探讨.

一把辛酸泪 满纸荒唐言——李宗吾及其《厚黑学》评说

李宗吾的《厚黑学》自1912年问世以来,一直畅销不衰.1949年双后,大陆绝迹,但台港仍旧风行.历史进入80年代,随着改革开放,这本书卷土重来,一版再版,其势头远远胜过当年.更有好事者趁热打铁,借题发挥,撰写出版了诸如《交际厚黑学》、《爱情厚黑术》、《经商厚黑经》等等之类的书籍投放市场,成为一时的抢手货.

周克芹创作风格浅探

农民作家周光芹自从长篇小说《许茂和他的女儿们》《以下称(许茂》)获得成功后,又不断发表了《风为媒》、《勿忘草》、《落选》、《山月不知心里事》(以下称《心里事》)等受到好评的短篇.他的作品仿佛有一根无形的线,将山川风云、人物事件、感情思想串连了起来.其思想,其情调,其语言,都有一种特殊的印记,这就是说,他的创作已日臻成熟,他自己的风格已开始形成.虽然都是写农村生活,但他不同于周立波的从容舒缓,也有别于孙犁的诗意盎然.其现实主义方法,不断提出农村新问题有似赵树理,较多的直接抒发和哲理议论又如柳青.周光芹就是周克芹,他的作品有特殊的韵味和气息.本文即试图对周克芹的创作风格作一初步探讨.

采苦涩的山果 酿甘甜的美酒——论《将军决战岂止在战场》

《将军决战岂止在战场》的成功首先是题材的成功和对广阔深厚主题的开掘.作品对个体和群体的凸现,显示了其思想内容的繁实丰满.开阔的视野,宏大的气势,相当的议论深度和哲理高度,以及语言上的挥洒自如,是作品的艺术特色.而题材上的创新和恢宏的气势及历史纵深感,则是作品对新时期报告文学创作的贡献.

笑声引起的回忆与思考——谈现代文学中的现代派戏剧

一阵荒诞剧的旋风,席卷着近年来沉闷的舞台,在连续几年的春节电视节目,特别流行那种运用现代主义荒诞手法创作的戏剧:包公学习新宪法,嫦娥开发旅游事业,李鸿章出洋走私手表,武大郎开店卖咖啡三明志……古人今人洋人同台,鬼魂神仙凡夫俗子共舞,时空颠倒,阴阳差错,戏剧家把人引进一个荒唐、滑稽、奇异的艺术天地。现代派手法如此被戏剧家们广泛运用,并大规模地搬上舞台,这在我国戏剧史上还未曾有过。

《雷雨》与《屏风后》与《群鬼》

话剧,本是“舶来品”。对我国话剧影响最早最大的莫过于挪威戏剧家亨利·易卜生了。早在中学时代,曹禺就在易卜生的戏剧中担任角色,《雷雨》受易卜生戏剧、特别是他的名剧《群鬼》的影响,是人所共知的。但我们认为,《雷雨》还受到我国著名戏剧家欧阳予倩的《屏风后》的一些影响,而这一点却被人们所忽略。其实,欧阳予倩也受到易卜生的巨大影响,他译他的戏,演他的戏,“一脑门子易卜生”。(欧阳予倩:《自我演戏以来》)欧阳予倩的《屏风后》早《雷雨》四年发表。

也谈工业题材小说创作歉收的原因

关心当代文学的人们都注意到这样一个事实,即建国以来工业题材的小说创作,不论数量或质量,都落于诸如革命历史题材、农村题材、甚至知识分子题材之后。文革前十七年,虽然也出现象《铁水奔流》、《五月的矿山》、《百炼成钢》、《二遇周泰》、《沙桂英》、

世纪末现代派文学猜想

一 当年,“朦胧诗”出现,接着是几篇《崛起》的文章。而后,喝釆喝倒采之声鹊起,把个文坛搅得沸沸扬扬紧紧张张。现在回想起来,实在有些多余,甚至荒唐。其实,用不着忧虑,更用不着反对,只是在初初兴起的商品经济大潮中滚了几个来回,朦胧诗就沉寂下去了。“朦胧”也好,“先锋”也好,可以任你选择,但不要忘了,市场也在选择你。文学一旦被抛向市场,严酷的法则绝不因为你有一项桂冠而放宽尺度。当时,人们对此还不能完全接受。于是,现代派诗歌的一片不景气便引来一片惊呼和哀叹,怨天尤人,指天骂地。其实又何须大惊小怪?就连国外,诗人多于读者的情况也不鲜见。

文坛怪才刘师亮

此文对内江籍作家刘师亮的生平作了介绍,着重探讨了其文学创作的特点及其成因。

世纪末现代派文学猜想

现代派在中国当代文坛上曾经是个禁区,80年代初逐渐兴起,80年代中期曾一度走红,但又很快跌落。90年代开始,它又“改头换面”在文坛上出现,渐有回复之势。世纪末,现代派前景如何?本文以商品经济发展走势为主要参照,以新时期现代派文学的沉浮变化为依据,分析文学纳入市场后的变化,并根据两个文明建设的要求,提出世纪末的现代派文学从格调看是“积极的现代主义”,从形式看是“新现代主义”,从审美需要看是“泛现代主义”的预测。

论新文学主题意识的演变

【正】 1918年,鲁迅在《狂人日记》中发出“救救孩子”的震人心魄的呐喊,相隔六十年后的1977年,在刘心武的《班主任》里,却得到了深沉凝重的回答。一呼一应经过长达一个“花甲”的岁月,“救救孩子”

揭示安岳石刻的文化意蕴——读《中国佛教与安岳石刻艺术》

安岳石刻,是内江一大景观,它分散地藏匿在安岳县境内穷乡僻壤的山谷沟壑之中,直到八十年代初方被发现。消息传出,海内外震动。旅游观光者,学术研究者,纷至沓来。学术界誉之为继云冈、龙门、大足后又一重大发现。曾任安岳县文化馆馆长的汪毅同志,踏遍安岳,穷搜苦寻,对每个石刻群落进行了考察研究,写成《中国佛教与安岳石刻艺术》一书。

论康白情的新诗和新诗论

康白情在“五四”运动中是一个十分活跃的人物。1916年,他由家乡四川安岳到北京读书,1917年考入北京大学哲学系,在李大钊等支持下与傅斯年、俞平伯等于1918年组织成立了“新潮社”,出版了《新潮》杂志。1919年7月,参加由李大钊、曾琦等人发起组织“少年中国学会”,后来毛泽东入会,是由康白情介绍的。康白情还担任过会刊《少年中国》

为底层劳动者的美丽灵魂造影——罗淑创作论

罗淑是一位严格的写实主义作家,她以严峻、平静、从容不迫、客观写实的创作原则描画生活、解剖社会,每一篇作品都贯穿着为底层劳动者呐喊的内容.罗淑的笔是冷静的,但绝不冷漠,她着重表现劳动者的真诚与无私,纯洁与含蓄,在写情上表现出自己的价值观和追求,从而在现代文学女作家中独树一帜.

论六十年文学意识的演变与回归

新时期文学继承了五四传统,完成了与五四文学的认同或对接.这就是说,以高扬民主,直面人生,张扬个性的五四文学,兜了一个长达六十年的大圈子,又回到它原来的的出发点.——当然,它不是在一个平面上转圈而是更高层次的回归.本文主要以文学的主题意识为追踪目标,描画出它在六十年中的变化轨迹.它虽然曲折往复,纵横交错,但却脉络清晰,浑然一体,体现了文学自身发展的规律性和文学意识结构的整体性.由此,导发了作者对中国现、当代文学课程设置的再思考:把现在通行的中国现、当代文学课重新划分,以党的三中全会为上下限.以后称当代文学.以前至五四称“六十年文学”,这篇文章,也可以说是为《六十年文学史》的构想而写.

论现代文学中的现代派戏剧

一阵荒诞剧的旋风,席卷了一九八七年春节的舞台,几乎在各省市电视台推出的节目中,都有运用现代主义荒诞手法创作的戏剧:包公学习新宪法,嫦娥开旅游公司,李鸿章出洋走私手表,宋公明搞不正之风,…….古人今人洋人同台,鬼魂神仙凡夫俗子共舞,时空颠倒,阴阳差错,戏剧家把人们引进一个荒唐、怪诞、滑稽、奇异的艺术天地.逗起观众们的开怀大笑,低头浅笑,会心微笑,以及其它各种各样的笑.热闹了好一阵子.现代派手法如此被戏剧家们广泛地运用并如此大规模开上舞台,这在我国戏剧史上还从未有过.对这种戏剧现象。

论《故事新编的》美学追求

鲁迅先生以历史故事、神话传说为题材的小说集《故事新编》,构思奇异精美,思想博大深刻,在中国现代文学史上独树一帜,堪称别开生面的传世之作。就以1935年12月写的最后一篇《起死》算起,也经历了整整半个世纪。时代风云的浸凌,历史疾流的冲刷,非但未使其老化和褪色,反而因人们的不断发掘发现,新添了它的艺术光泽,其审美价值经久不衰。我们后世在继承这笔可贵的精神财富时,不能不对它的美学成就作一番搜寻和探求,以便更好地学习和领受。

蕴籍深沉 血肉丰满——谈四姑娘形象的塑造

我省获“茅盾文学奖”的长篇小说《许茂和他的女儿们》中,塑造了一个使人难忘的农村妇女形象—四姑娘,她的出现轰动了文坛,艺术家们竞相把她搬上银幕与舞台。毫不夸张地说,1980年前后,在全国范围内形成了“四姑娘热”。这在当代文学史上是少见的。周克芹塑造这个形象的成功原因何在呢?当然,最主要的是赋予她以强烈的时代特点,使她的个人命运与整个国家人民的命运紧密相连。作者又把她的悲剧高潮特意安排在全国人民与“四人帮”作激烈斗争的1975年,人们刚从“四人帮”肆虐下解放出来不久,苦难犹在昨日。