关于储能设备CAN通信中断的解决方法探讨

CAN总线通信是一种广泛应用于工业控制等领域的通信协议,其具有高可靠性、高效率、多节点等优点。然而,在实际应用中,CAN总线也会受到各种干扰,从而导致通信质量下降,甚至导致通信中断。因此,如何防止CAN总线受到干扰,保证其通信质量,是CAN总线应用中要解决的问题。本文旨在探讨CAN通信干扰对现场电化学储能设备通信中断的影响,并提出几种有效的解决方案,以确保现场储能设备运行的稳定性和安全性。

“戏歌”的审美效应及社会功能

1994年开始,上海电视台《戏剧大舞台》栏目推出了“戏歌大赛”。所谓“戏歌”,就是戏曲唱腔和歌曲的一种杂交,也算是一种边缘性的艺术形式吧,其中有“京歌”、“越歌”、“昆歌”,等等,我们把它们统称为“戏歌”。有人提出:是“歌”的成分多,还是“戏”的成分多,是否该叫“戏歌”?我想名称并不重要,且把它看成一个符号。

基于风力发电系统状态监测和故障诊断技术探究

本文首先分析了风力发电系统状态监测和故障诊断技术研究现状与发展趋势,本文以金风的永磁直驱发电机为例,对金风的永磁直驱发电机原理及典型故障进行了分析,接着对故障诊断基本理论与方法进行了分析,最后希望本文的研究对该课题的研究有一定的帮助作用。

面对日渐式微的戏曲,我们该如何做?——上海各大传统剧团管理者众说纷纭

中国的戏曲大多已被列入非物质文化遗产保护项目。文化的多元状态，观众对文化消费的多样选择，现代生活的“急急风”，对戏曲的冲击不可不谓大。但中华优秀传统戏曲中蕴含的独特人文价值、艺术情趣和美学追求，是无可替代的。为进一步推动中华戏曲艺术的保护传承工作，《上海艺术家》杂志和上海市戏剧家协会共同策划邀请上海各大院团掌门人就上海的戏曲和戏曲舞台的现状、存在的问题，以及破除瓶颈之策畅说欲言，共同为传承弘扬振兴上海戏曲出谋划策。

浅谈大型山地风电场电网谐振抑制策略的问题分析

在建立LCL滤波器数学模型的基础上,来提高山区大型风电场谐振的功能性,按照相关书籍中解释的大型风电网的制动策略。随着风电场数量的增加,电网的阻抗发生变化,所以使用精确的数学模型来计算风电系统的谐振频率,然后使用阻尼策略来研究风电系统的功率问题,这大大解决了电网电场谐振问题。通过建立数学模型来解决山上大型风电场的谐振抑制策略问题。

助力青年演员成长 赓续剧院艺术根脉——上海文艺界热议国家京剧院青年团“全国巡演·上海站”演出纪实

京城国粹匠心独运,海上繁花异彩纷呈。8月27日至31日,国家京剧院青年团全国巡演上海站圆满收官。国家京剧院院长王勇、艺术总监袁慧琴率领160余人大型团组在上海宛平剧院、上海儿童艺术剧场演出《五女拜寿》《主角》《野猪林》《闹天宫》《春草闯堂》《杨门女将》。

诸家评说《成败萧何》

2009年初,上海京剧院携新作《成败萧何》进京,在国家大剧院演出,受到观众的热烈欢迎。该剧曾在第五届中国京剧节上一举夺魁。《成败萧何》在剧本创作和舞台呈现上均取得成绩,引起专家学者的关注。在此,本刊特邀有关专家及主创人员笔谈,以飨读者。

多元文化格局下的京剧突围

自上个世纪80年代以来，受其他新生文化形态的冲击，戏曲的发展命运急转直下。面对行业危机，在政府的扶持下，广大的戏曲工作者努力寻求新的发展之路，他们像背负着沉重十字架的朝圣者，默默地朝着一个不可知的圣地进发。

多元文化格局下的京剧突围

自20世纪80年代以来,受其他新生文化形态的冲击,戏曲的发展命运急转之下,地方剧种逐年消亡,就连"文革"中被冠以"样板戏"而霸占一切时间和空间的京剧艺术。

文化思考与文化选择——关于京剧院团自身行为的思考

2003、2004年本刊开展了“当代戏剧之命运”、“重建中国戏剧”的讨论,从宏观上对戏剧现存的问题进行研究、探讨。今年伊始我们把奋战在第一线的院团长请上戏剧论坛,请他们谈谈在重重困难面前,是如何率领自己团队开拓市场、打磨精品、培养人才的。理论家的意见固然重要,实践者的经验更为可贵。在今天,找不到一剂包医百病的仙丹妙药,听听各院团的不同做法,对戏剧走出困境会有一定的启示作用。欢迎院团长踊跃登坛,畅叙情怀。

多元文化格局下的京剧突围

自上个世纪80年代以来，受其他新生文化形态的；中击，戏曲的发展命运急转之下，地方剧种逐年消亡，就连“文革”中被冠以“样板戏”而霸占一切时间和空间的京剧艺术，也仅在80年代初期出明传统剧目短暂的“报复性反弹”之后一路下滑。面对行业危机，在政府的扶持下，

“出人出戏”是院团工作根本

随着国有文艺院团体制改革的不断深化，文艺院团“自主经营、自我发展”的主体意识得到不断加强，文艺创作的环境得到不断改善，这同时也对院团的工作提出了新的要求：要求院团的创作有社会责任感，有市场经营意识，以求社会效益与市场效益的和谐统一；要求院团不断研究艺术规律一改进工作方法，完善创作机制，出精品，出人才。

《成败萧何》带给人们思索和体味

“成也萧何、败也萧何”这句成语流传了千年，它背后所蕴含的人生况味人们却不一定完全理解。2004年，第四届中国京剧艺术节在上海举办，又适逢纪念梅兰芳、周信芳诞辰110周年。我们将《成败萧何》搬上舞台。

关于京剧的国剧地位

几年前，在一次全国重点京剧院团峰会上，曾提议把“京剧”的名称改为“国剧”，后因会议时间关系未及深入讨论而搁置。然而消息还是不胫而走，引来圈内人士的关注和议论。很多人表示赞同，当然也有反对的声音：有人说京剧不能称国剧，因为不少剧种比京剧的历史久远，

我组建了《海外影视》译制队伍

改革开放迄今40年了，回想起上个世纪80年代初期，改革开放的潮流也曾起起伏伏，九曲回肠，其中尤以当时的新兴媒体电视业最为敏感，仅从外国节目的引进工作中就可见一斑。 一支配音队伍的建立 1981年，上海电视台试探性地引进了第一部日本电视连续剧《姿三四郎》，那时候电视台没有专业的译制队伍，没有像样的录音棚，也腾不出专门的配音设备，只能以台里的播音科为主，抽调相关人员拼凑一个临时班子，导演则聘请上海电影译制片厂的著名配音演员毕克担任。

京剧《王子复仇记》欧美巡演记

2002年至2013年我有幸担任上海京剧院院长,在全体员工的共同努力下,先后打造了新编历史剧《贞观盛事》《廉吏于成龙》《成败萧何》等精品剧目,获得了一系列国家级大奖,但是,如何创排一个更为世界各国人民理解,并能引起共鸣的剧目,使中国的京剧堂堂正正地走出国门周游世界呢？这成了萦绕我的一个梦想。转机出现在2004年。