《我本是高山》的个体性与社会性表达

《我本是高山》以“七一勋章”获得者、一生致力于山区女性教育事业的张桂梅校长作为原型人物,讲述了她带领丽江华坪女子高级中学第一届学生冲击高考的真实故事。影片在纪录片语法之下选择了商业片的叙事逻辑,依托于情感逻辑对张桂梅的人物形象进行了改编,并以山英、山月姐妹的原创故事强调教育的现实意义。在对张桂梅人物形象的塑造与对重点社会议题的表达两个方面,影片从个体性与社会性两个角度进行了解读与改编。

传记纪录片《火山挚恋》的创作启示和市场化路径

萨拉·多萨导演的纪录片《火山挚恋》讲述了一段可歌可泣的爱情故事,来自法国的火山学家夫妇卡蒂娅和莫里斯一生中有两个挚爱:彼此和火山。这段爱情不仅关于人类,也关于自然。影片基于档案材料进行创作,通过去中心化的时间以及对欲望机制的描述,将曾有的现实重新构建为影像范畴内的事件。时间的异质性成为推动影片叙事发展的驱动力。此外,影片对于艺术性和商业性的兼顾也有诸多可取之处。

现代绘画的先驱者——关于格林伯格形式主义批评与现代主义理论的分析与研究

以格林伯格的形式主义批评作为行文线索,通过回溯其以前卫艺术为代表的早期艺术批评理论的提出背景与逻辑推演.阐明形式主义批评衍生的框架基础以及与美国抽象表现主义间的内在关联,并分析了现代主义理论体系的建立与发展历程,针对现代主义绘画“规则”“惯例”以及形式主义批评与“形式简化”间的界限进行详细探讨,以期为有关西方现代主义绘画“立法”的理论溯源及其发展流变的研究提供参考。

《废墟的故事:中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》 中国美术与视觉文化的往事今生

该书由巫鸿所著,肖铁翻译。巫鸿,当代美国美术史家、艺术批评家、策展人,现任芝加哥大学"斯德本特殊贡献"讲席教授、东亚艺术研究中心主任、斯马特美术馆顾问策展人。该书探讨了中国美术与视觉文化的"废墟痕迹",也探讨了传统的中国美术和中西方文化异同点。巫鸿探讨过去和未来美学应该如何发展,其传统的碎片又将如何拼接成未来的灿烂图景,并用独特的艺术视角将中国美术的前世今生跃然纸上。该书将绘画、建筑、摄影、印刷品和电影等融入进来,展示了独到的视角。