栀子花化学成分研究

目的:研究栀子花的化学成分。方法:采用硅胶柱色谱等方法分离纯化,利用各种波谱技术(NMR)及理化性质确定化学结构。结果:从栀子花中分离得到15个化合物,分别鉴定为:5,7,3'-三羟基-6,4',5'-三甲氧基黄酮(1)、5,7,3',5'-四羟基-6,4'-二甲氧基黄酮(2)、山柰酚(3)、槲皮素(4)、3β,23-二羟基-12-烯-28-乌苏酸(5)、3β,19α-二羟基-12-烯-28-乌苏酸(6)、3β,19α,23-三羟基-12-烯-28-乌苏酸(7)、大黄素(8)、大黄素甲醚(9)、西红花苷-I(10)、β-胡萝卜苷(11)、β-谷甾醇(12)、硬脂酸(13)、棕榈酸(14)、油酸(15)。结论:化合物1～15均为首次从栀子花中分离得到,化合物5和6为首次从栀子属植物中分离得到。

视听震撼下的叙事断裂——关于电影叙事“项链效应”的进一步阐释

当代文化正在步入以“图像文化”为主导的时代。对电影来说,一方面有了更好的发展机遇;另一方面却又面临众多图像艺术竞争的危机。在寻求生存之道时,电影越来越倾向于:简化故事,突出视听震撼力,大片尤显这种优势。应当说,这符合电影的本性。问题在于,有些大片在突出视听震撼力的同时却出现了叙事上的缺失。比如, 有限的三部国产大制作《英雄》、《十面埋伏》和《无极》都或多或少地存在这方面的问题。其实,叙事之线(不管是几条)犹如项链之链条,而凸显视听震撼力的影像(含声音)组合之造型段落则如串在这链条上的珠宝。突出珠宝之光彩是应当的,但叙事不能断裂或空洞。不然,链断珠散,还何谈其项链价值?设想:上好珠宝串在货真价实的金链上,那该是何等的高贵和荣耀?

中国当代类型电影的建构与发展

进入新世纪,中国电影全面推行市场化。有关商业类型电影的话题,成为业界关注的热点。本文认为,一方面应借鉴和学习好莱坞类型电影的生产和运行模式;另一方面应在考察和梳理本国已有的电影形态及其流变的基础上,建构并发展具有中国特色的当代类型电影,这样才能真正增强中国电影的可持续消费性和国际竞争力。从中国电影实际出发,武侠片、喜剧片、家庭伦理片、战争片、惊险片、爱情片等有可能最先形成中国的商业类型电影。当然,这些电影类型也如好莱坞电影一样,会随着时代的发展而变化。

清丽、越轨的笔致——论新世纪以来中国电影女性导演的女性意识表达

在倡导男女平等的前提下,由于男性与女性在生理及体能方面的不同,有些职业仍然会在性别的选择上有所偏爱和侧重",导演"便是其中之一。在世界范围内,虽然女性导演并非屈指可数。

论数字化时代电视节目创作与传播的新理念

技术变革在媒介内容生产中扮演着举足轻重的角色。传统艺术的某些功能也被技术发明或替代或扩展。数字技术给电视节目创作与传播带来怎样的影响呢?本认为:在数字化时代,“比特”成为通行货币,一切信息的存在都可以用0和1两种状态来构造,电视节目制作中会呈现前所未有的“交融景观”。本文将从虚拟空间与纪实空间、新媒介与旧媒介、多样化与个性化、传者角色与受众角色等四个方面,大致勾勒囿于这种交融景观逐步显现而引起的电视创作理念的新变化。

科学与纪录——关于科教片创作的一些思考

对科教片的研究 ,首先就须准确的分类。本文从此点出发 ,对科教片的题材特性 ,科学思维与故事叙述 ,科教片的表现手段和手法等问题进行探讨并提出自己的见解。同时 。

《跑马场》:以人为本

对这个题材而言,编故事不难,立人物不易。特别是通过影音手段立起一个个有血有肉、鲜活灵动、富有个性的人物就更为不易。总导演刘书亮教授深谙此道,用了一年多的时间磨剧本,就是要千方百计突显人物的魅力。创作者付出了多大的努力,观众心里有杆秤,会给与公正地评说。打开新浪网网友的跟帖,可以看到,

影视艺术比较(访谈录)──一个不会老去的艺术话题

本文重点就如下问题对影视艺术进行了比较，并探讨了各自的独特优势。 本源——纪实与戏剧 叙述——造型与叙事 表现——空间与时间

广播剧的艺术特点——广播剧创作谈之二

有人把广播剧简洁地概括成一句话:“听的剧”。或者再确切一点,同电台播出的戏剧录音剪辑区分开来,多增加几个字,叫做“专门供人听的剧。”这种剧,只能听,不能看。如果说,再科学、完整、准确一些给它下个定义的话,可以这样说——广播剧是借助于无线电技术传播的、由多种声音因素组合的、专门诉诸于人们听觉的一种戏剧形式。

从自已的艺术规律出发——广播剧创作谈之一

广播剧的创作手段,只有语言、音乐、音响效果这三种声音。因此,在选材、结构、设计戏剧场面、安排人物、编织诸种声音要素、写解说和人物语言等等各项环节中,都要牢记:我是在“用耳朵写剧本”。

学术:秩序、规矩及其他

这年月，到处讲究创新、突破。后现代文化的时髦之处在于反传统、反权威、反中心，在于解构、拼凑、游戏化，甚至是以抄袭为手段可以构成作品。只要让你觉得好玩、快乐，不需要讲求什么意义之类。我不知道现在学界出现的这股抄袭风是否与此有关。后现代艺术者敢于坦陈自己的抄袭、拼凑，并以实践证明能够从中玩出新艺术；

中国本土电影:当下创作追寻中的觉悟与迷失

中国本土电影的创作在当下存在三个觉悟:现实主义创作观念的传承、变革和深化;电影本性经过本土化后的认知与更新;电影民族化与国际化观念的探索。同时,又存在三个方面的迷失;中国电影应摆正商业属性的地位;应认清怎样才是真正的大众化;应根据时代发展,对中国式主旋律电影有一个新认识。中国当下的主流电影到底是什么?他国的成功经验值得借鉴。

影视艺术与技术

电影和电视艺术正向数字化时代迈进，这几乎已成为不争的事实。这个进程让我们感到太快了。从1977年美国的科幻大片《星球大战》开始应用数字特技起，到2001年的数字大片《最终幻想》全部用虚拟演员代替真人，不过只有20多年的时间。对整个人类历史进程来讲，这简直就是一个可以忽略不计的短暂瞬间。可是，对电影发展而言确是一个非同寻常的年代。有人甚至惊呼，谁知10年以后，获得奥斯卡最佳男主角或最佳女主角奖的会不会是虚拟的明星呢?

中视文化批评

今天，再来提“红色经典”改编似有“炒冷饭”之嫌。的确，这股影视翻拍的红浪于过去的两三年间掀起高潮，伴随而来的是人们对其的热评，官方通告，民间议论，学者分析，媒体炒作，或誉或毁，曾经激情燃烧地热闹了好一阵。我们想，经过时光的过滤、沉淀，于喧哗渐趋平静之际回首反思，或许会有一些头脑发热时不曾有过的理论新发现、新话语吧。

小姬苗化学成分的研究

目的:研究小姬苗的化学成分。方法:采用硅胶柱层析等方法进行分离纯化,通过波谱技术并结合文献数据鉴定化合物结构。结果:从小姬苗全草90%乙醇提取物中分离得到11个化合物,分别鉴定为:小麦黄素-7-O-β-D-吡喃葡萄糖苷(1)、massonianoid A(2)、山柰酚(3)、桂皮酸(4)、槲皮素(5)、椴苷(6)、小麦黄素(7)、β-谷甾醇(8)、腺苷(9)、α-tocopherolquinone(10)、β-胡萝卜苷(11)。结论:所有化合物均为首次从该属植物中分离得到。

众说吴贻弓

丁亚平（中国艺术研究院影视所所长、研究员）： 翻开吴贻弓的电影创作年表，出乎意料地得知他参加过《李双双》、《北国江南》等影片的摄制工作，更早还做过孙瑜的见习导演助理，创作戏曲艺术片《秦娘美》。所以他早在1980、1982年，20多年前那样的氛围中，一独立执导，就拍出了《巴山夜雨》、《城南旧事》这样的影片，展现了他纯熟的场面调度功力，而且深情委婉，各擅胜场，不乏佳句。他这样的成功，在当年的第四代导演中，简直绝无仅有。除他自己素质条件与努力外，长久对电影史传统的追蹑与学习，这个背景呼之欲出。

高科技语境下的电影运动镜头

从根本构成上来说,电影是摄影的艺术。我们说电影是导演的艺术,那是指总体把握,总体指挥。叫真儿一点地说,没有导演就没有电影了吗?未必。至于编剧,在一般的故事片生产中似乎也是一个不可或缺的角色,可纪录片呢?所以,在西方电影的片头中,一般都将摄影师的大名排在显赫位置,以示重视。摄影师亦有匠人与艺术家之别。前者只停留在技术层面,而后者却能将技术玩儿到艺术的高度,我们称之为艺术创作。能够登上艺术高峰的,就是大师级人物了。但是,对于电影摄影师来说,在艺术上的发挥又是有限度的。他必须服从导演总的艺术构思,服从电影的风格特色。那么,摄影师该如何发挥自身的艺术能动性呢?与美国大牌导演科波拉、伍迪·艾伦等数度合作,先后拍过三部《教父》的摄影大师戈登·威利斯认为:摄影师的工作通常是延续导演的思考,要拍好电影,一定要和导演同心协力,而不是各行其是,但在扩延导演想法的层次上,还有许多自由。而且,你没看的要比看到的更具有影响力。这话很耐人寻味。另一位大师级人物维蒙·齐格蒙宣称:“如果我的摄影与别的摄影没啥两样,我可能会没有下一部片子可拍。我追求卓越。”这才叫摄影艺术。电影界产生过许多摄影大师。几乎每一部名片后面都站着一位卓越的摄影师。但是,就我涉猎的范围而言。