万玛才旦小说《塔洛》的跨媒介改编与“文本旅行”

万玛才旦小说《塔洛》讲述主人公的孤独状态和身份迷失。小说改编成电影后,因其独特的美学风格,在评论界掀起了一股热潮。导演保留了原作的故事主线,在此基础上采取了减少出场人物,新增牧场生活,突出表现方式等改编策略,强化了主人公的孤独状态。尤其在藏地,实现了多媒介艺术形式的融合,出现了音乐、话剧等多种跨媒介文本。这些形式多样的多媒体呈现和话题的多角度讨论带来了流量发酵,为电影的传播制造了新的增长点。但是,大部分作品都存在着内容的同质和形式上的雷同,对于具有张力的“故事世界”的建构,未能起到可观的作用。

诗学理论在卫藏地区——基于匈邦师徒传承的考察(13-16世纪)

13世纪晚期,匈敦·多杰坚参首次将梵文诗学理论《诗镜》(Kāvyādarša)全译成藏文,成为藏族传统文论的主要组成部分。随后邦·洛追丹巴对其进行了广泛阐释,晚年创作了《诗镜广注·本意释明》,这部著作与其说是首部系统解释《诗镜》的注疏本,不如说是为其开辟了新的理解途径。撰写此部著作的前前后后,邦·洛追丹巴依次在阿里贡塘乃波齐、萨迦、桑普、纳塘、拉萨、桑耶、达隆、热振、尼托等地进行了广泛讲授,前来听讲的门徒数不胜数,其中对诗学教习传承方面有卓越贡献的数贡唐德罗和大译师强曲孜莫二人。他后培养了南喀桑波、扎巴坚赞等主要弟子,这两位大师的传承中出现了多位成就非凡的译师和文论家,一边以匈敦的译本为蓝本做不同程度的语内翻译和校对,为诗学的接受提供便利。一边推动诗文创作和著书立说,建构适应藏族文学的文论批评范式和理论框架。主要运用阐释学、文献研究法梳理了《诗镜》在13-16世纪间的本土化和经典化历程,为藏族传统文论研究提供了重要学术资源。认为匈邦师徒为藏族诗学打下了坚实的基础,其讲授传统和匈邦师徒传承体系为此门学问能够代代相传、流传至今起到了积极作用,同时对重新建构“形体、生命、修辞”三位一体的诗学体系提供了理论基础。

云南德饮藏族民间谚语的修辞特征及其功能分析

云南省迪庆藏族自治州德钦县(以下称德钦地区)藏族民间语内容丰富、修辞特征鲜明,是活化的民族民间语言。作者深入德钦县及周边涉藏州县,搜集了1713条德钦地区藏族民间谚语。以此为样本,作者从修辞学的角度,分析德钦地区藏族民间谚语的句式、句型结构、修辞手法等特征,分析了谚语中蕴含的实用功能、教育功能、审美功能以及文化传承功能。

藏族题材电影概念的学术梳理

当下中国电影研究中,对于藏族题材电影出现了多个概念术语,尤其新世纪之后,民族身份导演和作品的出现,使概念的界定更加复杂,导致理解上的偏差和学术混淆。本文认为,藏族题材电影从以“题材论”为主的藏族题材电影(1953-2005)发展到了以“作者论”为主的藏族电影(2005-至今)两大阶段。线性历时发展态势下形成了不同民族身份作者参与创作的共时性发展趋势,共同构成了藏族题材电影的多样化文化格局。

萨迦班智达贡噶坚赞文学思想与藏族文论体系的雏形

萨迦班智达贡噶坚赞从小系统学习声明学、修辞学、诗学等文学相关理论,为钻研藏族传统十明学打下了坚实基础。他的《诗论贤者口饰》(■)成为藏族文论的开山之作,后收录于《智者入门》,与《乐论》中的“语词篇”成为探究其文学思想的两部重要论著。文章认为,萨迦班智达创造性地提出了两种观点:一是认为“味”(■)是文学的灵魂;二是认为文学创作先要研究创作对象,后要研究如何叙述问题。为此建构了具有独创性的知识框架,并将其运用于文学创作实践中,体现了理论的系统性和实用性。他的观点虽受印度古代文论的影响,却没有照搬全收,做到了去芜存菁。从中看出,萨迦班智达在接受印度古代文论时的主体性和选择性,为藏族传统文论的形成奠定了坚实基础。

新世纪国内藏语电影研究20年

新世纪以来国内藏语电影引人注目,相关研究成果颇丰。文章通过对现有研究进行梳理,认为关于藏语电影的研究领域主要集中于四个方面:一是对藏语电影相关概念的流变进行梳理和界定;二是关注"藏地电影新浪潮",对藏语电影创作群体进行分析;三是对电影主题意蕴与形式表达等文本特征进行研究;四是对电影传播策略与市场现状等方面的研究。同时,也提出了现有研究存在的问题,如从共同体文化角度对藏语电影的内视角研究不够;缺乏从电影本体范式与视角对藏语电影的关照与研究;缺乏藏语电影整体性研究;对创作群体与年轻一代电影创作者的研究与关注不够。

《诗镜》的传入与发展阶段研究(13-20世纪)

《诗镜》从13世纪开始传入到20世纪为止,藏族学者们通过注解原著、再创作等方式继承和发扬该理论,至今产生了相关文本400余部,成为藏族古代文论的重要组成部分。文章将《诗镜》的传入和发展历程分为形成阶段、发展阶段、兴盛阶段三个阶段并加以分析研究。