中国古代人物画的社会功能探析——从“成教化,助人伦”的政治功能到审美功能的转变

早在秦汉时期,中国古代的人物题材就出现在宫殿庙宇的墙壁上,一方面起到美化墙面的作用,另一方面起到教育感化的作用。宋代之前的人物画受艺术的他律性影响,依附于政治而存在。宋代之后,人物画的自律性增强,逐渐摆脱了“成教化,助人伦”的政治功能,转而注重人物画自身的价值。该文探讨人物画的教化功能与社会功能的转变——由他律走向自律的过程。

论古典主义法则在文艺复兴三杰创作中的体现

文艺复兴、17世纪意大利学院派古典主义、17世纪法国古典主义、19世纪新古典主义等时期的艺术都遵循着古典主义法则进行创作。文艺复兴时期的艺术是古典主义法则运用的巅峰时期,达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔是文艺复兴时期的艺术三杰。通过系统阐述古典主义法则在文艺复兴时期的艺术家的创作中的体现,更好地理解古典主义法则的特点。

“夫画道之中,水墨最为上”--中国古代文人山水画的发展脉络探析

中国古代文人山水画画家重逸格,不拘泥于形似,寓情于景,情景交融,意境悠远,追求绘画中的笔墨逸趣。本文通过分析各个朝代具有代表性的文人画家和他们画中对笔墨逸趣的追求,旨在探讨笔墨逸趣在文人画家作品中的体现,系统阐述文人画自魏晋南北朝至明清时期的发展演变。