论“画马要以真马为师”

"画马要以真马为师"是画马艺术中千古不移的法则。然而,不同的时代,不同的人物,对这一法则也会产生不同的理解。唐宋以来的画马大家对真马更多地以目视心记、心摹手追为主。徐悲鸿主张中国马画的发展在坚持优良传统以外还要饱含着新的内容,如解剖、速写、素描、焦点透视、变形等。韦江凡强调解剖研究和速写功能,弱化了素描关系和焦点透视,同时将传统的书法艺术融入了马画之中。事实上,只有将人的情感世界,与骏马的动态、形态、神态以及外部景物等主客观元素反复交织融合后付诸笔端,才能将其有机、和谐地展现出来;这种饱含感情的全息描绘才是"画马要以真马为师"理论之精髓。

向古人学习画马艺术的几点体会

向古人学习,向经典学习,是提高画马艺术水平的正确之路。李公麟在画马方面取得的主要成就是将前人的铁线描改为兰叶线,平涂渲染法化为凹凸渲染法。《卸鞍图》《半个月亮爬上来》就是运用针丝法完成的,也取得了较好的效果。通过对龚开《瘦马图》、马和之《鲁颂三篇图》以及清代任伯年、近代徐悲鸿写意画马的学习,马画艺术在形神兼备的基础上加上一个"情"字,即形、神、情兼备,将人的情感与马的动态、形态、神态相合,配合以景物,从而达到以情动人的效果。

马的工笔画法

对于从事中国画创作的人来说,写生无疑是个中心环节。它是默写的基础,又是对摹写的验证和丰富。但是,当你对实物没有任何认识、把握和描绘它的基本知识与技法时,面对你要描绘的实物你就会茫然不知所措。即或凭着一腔热情开笔楞画,也会走许多弯路。因此,初学时应尽可能了解和掌握一些规律性的经验性的知识和方法,这就要拜师,而且要拜好的老师——所谓“名师出高徒”,就是人们学艺时的共同体会。名师不好寻,但“函授”总可以。他们写的书往往比面授更中肯,更言简意赅。因此,初学者找一两本名家自己写的书认真地读一读,并照着上面提示的方法去实践一番,肯定会茅塞顿开,进步频频的。有了基础,再去变化、创新,符合事物的发展规律。

论中西画马艺术的异同

中西画马艺术在表现形式、工具材料以及思维理念上不可相提并论,但在解剖、结构、训练手段、形态、神态等诸多方面却有相通之处,有时相互之间也大有借鉴。通过对中西画马艺术的造型、写实与变形、马的情绪等方面进行比较研究,能为中西画马艺术的交流提供理论上的支撑。

悲鸿马造型浅析

悲鸿先生的马,高长劲瘦,傲骨嶙峋,所向披靡,广受世人青睐。然而,悲鸿先生的马为何如此造型确是令人费解的。以自己的学习心得认为,悲鸿马的造型是受到了其师康有为书法的影响。

写意画马艺术之比较

近代以前,中国的写意画马雏形已建立起来,但它在造型的准确性、结构的清晰性、笔墨技巧的成熟性等方面还不尽如人意。近代以来,徐悲鸿先生“中西合壁”的画马艺术理念及实践,完善并确立了写意马的样式。此后写意画马便一马当先,风行天下。基于此,试从艺术理念、写实与变形、透视关系、线条与渲染、写生与创作等方面,对近现代写意画马的代表人物徐悲鸿、黄胄、韦江凡、尹瘦石、刘勃舒诸先生的马作进行分析比较,指出其作品的异同与特征,以期更好地继承和弘扬他们的写意画马艺术。

中国历代鞍马画作赏析(四)

中国历代鞍马画作赏析（四）宫春虎十、元代元代的建立靠的是马，绝非过言，“元史．兵志”上说：元起朔方，俗善骑射，因以弓马之利取天下。马在他们生活中占有极其重要的位置。这样就为马画的发展创造了一个十分有利的氛围，形成了画马史上的第三个高峰期。这一时期的杰...

中国历代鞍马画作赏析(三)

中国历代鞍马画作赏析（三）宫春虎七、五代（后唐时期）五代时期出现了赵山品、胡坏、李赞华、王汉等画马高手。他们久居大漠荒原，熟悉那里的一切，以写生的方法创作出了一幅幅精美之作，其中突出的如《调马图》、《卓歇图》、《骑射图》、《神骏图》。胡坏，契丹人（我...

中国历代鞍马画作赏析(五)

十三、近现代近代，随着东西方文化的交汇撞击，画马一科在思想性、艺术性上都有了长足的发展，高剑父、高奇峰、刘奎龄、徐悲鸿、潘天寿等人是这一时期的代表人物，尤其是徐悲鸿融中西艺术之长将写意画马推向了新高峰。高剑父高剑父（１８７５－１９５１）广东番禺人，幼...

中国历代鞍马画作赏析(一)

中国历代鞍马画作赏析（一）宫春虎中国鞍马画一科自行成至今已有上千年的历史了，此间名家辈出、佳作不断、技法纷呈、美不胜收。了解和掌握鞍马画一科的沿革对于每个有志于学习画马的朋友是十分有益的。一、青铜时代的《狩猎图》马的形象作为绘画形式的出现大约要属岩画...

马的画法（三）

马的画法（三）宫春虎马的变形变形是相对于写实而言的一种艺术表现形式，这种形式在我国古代就被广泛地加以运用了。从周朝至唐朝的部分马的雕塑作品中，我们就可清楚地看出这种形式在其中所占据的比重（图１、图２、图３）。这些理想化的作品，集中了马的各个部位的优点...

中国历代鞍马画作赏析(三)

中国历代鞍马画作赏析（三）宫春虎八、宋代宋代统治者为了巩固政权，大力发展养马业，建立了“群牧司”，创行了“保马法”。皇家的“骐骥院”饲有大批良马。宋代画马第一人李公麟根据在骐骥院的写生，绘制了传世名作“五马图”。其他画马高手还有马和之、宫素然（女）、...

中国历代鞍马画作赏析(二)

六、唐代唐代是中国画马史上的辉煌时期。唐王朝的建立,马在其中是立下不朽功勋的。据载,明皇开元初有马24万匹,至开元十三年(公元725)已增至45万匹。唐代统治阶层中蓄马之风很盛。唐明皇就酷爱收藏马,曾多次对大臣说:"

马的画法（五）

马的画法（五）宫春虎马的构图构图，也称章法。就是将画面上所要表现的物体有序地进行排列组合，确定其在画面上所占据的位置，使之更有效地表现出作者的创作意图。构图的形式很多，但无论那种形式，画面上一定要做到主题突出，不满不空，均衡稳定，给人以舒服、明确的感...

马的画法（二）

马的画法（二）宫春虎马是历代画家屡画不衰的题材，著名的画马高手有唐朝的韩干、宋朝的李公麟、元朝的赵子昂、任仁发、清朝的郎士宁、近代的徐悲鸿、马晋和当代的黄胄、刘勃舒、尹瘦石、韦江凡等。这些大师在长期的艺术实践中创作了大量的画马艺术珍品，给我们留下了丰...

马的画法（四）──马的补景

马的画法（四）──马的补景宫春虎在以马为题材的绘画中，常常辅以景物，以使画面更加丰富和更有效地表达作者的创作意图。补景要结合马的生活习性、分布地域而进行，使之符合自然景色。由于马是绘画的主题，因此，补景只能处于从属地位，起着烘托、深化主题的作用，要以...

马的画法（一）

马的画法（一）宫春虎初学画马的人应先了解一些有关马的基础知识，做到＂胸中有数＂，然后再去动笔。这样，比上来就画要好得多，可以收到事半功倍的效果。一马体的结构及名称无论何种类型的马，基本结构都是一样，大体分为头、颈、肩胸、背腹、臀、前后肢以及鬃尾等七部...