音乐与文学的“互文”——契诃夫小说中的音乐性研究

音乐是许多俄罗斯作家创作动机与灵感的来源,他们经常借助音乐元素来丰富写作技巧,探寻新的艺术表现路径。作为作家和音乐爱好者,契诃夫善于把神秘的音乐旋律和具有动态感的音乐结构与小说创作结合起来,展现形形色色主人公复杂的心理状态和生存困境,从而使音乐符号在其小说中上升到象征的高度,创造一种形式即内容的叙事效果。本文考察音乐与契诃夫文学生活如何水乳交融,探讨契诃夫小说中的音乐动机与文学主题表达之间的关系,体悟文本中音乐情境的情感交流意义,分析文本的音乐结构构建的情节结构,进而对契诃夫小说中的音乐性问题进行多方位观照。

曼德尔施塔姆诗歌中的声音功能探析

“声音”是曼德尔施塔姆诗作的独特识别符号,既是其诗歌语言必不可少的构成元素,也是诗人表达对个人、社会、人类存在问题立场的一种方式。声音也与诗歌艺术的本源相关,是存在者显现的符号,给予曼德尔施塔姆以创作灵感的暗示。诗人通过娴熟的语言技巧将声音与书写进行编码,创作出既繁复又和谐的诗歌韵律,从而使深层次的创作之思与强烈情感融为一体,让读者真切感受到文字在音乐中流动。诗人创建的音乐情境也使诗歌富有艺术表现力,使文本既跳动着时代的脉搏,又散发着永恒的气息。从声音切入曼德尔施塔姆的诗歌,观照其诗歌理论中的存在意蕴、诗歌创作经验、诗歌韵律、音乐情境,具有重要的学术意义。

马卡宁小说《天空与群山相接的地方》中的流动性书写

《天空与群山相接的地方》是马卡宁以乡村音乐文化嬗变为背景,把交通发展带来的时空体验转化为形式实验,将传播媒介的变迁引发的震惊经验纳入写作题材和美学实验创作的一篇关于音乐的小说,其突出特征是流动性。通过披露乡村音乐传统消失的现象,马卡宁将读者目光聚焦于传统艺术发展的困境,展现了艺术在不同历史语境中要求不同创作方式的诉求。小说的流动性叙事呈现了乡村音乐文化灵韵变成余韵后融入现代作曲家创作,在世界各地传播的过程,反映了技术变革对艺术创作的影响,书写了苏联式现代性进程的丰富内涵。