立足学生专业能力培养的院校石版画实践教学——评《新编石版画技法》

石版画是诸多版画类型中的一种,其发展历史悠久,有着极为丰富的表现形式,在版画艺术发展史上有着重要的地位。目前,开设石版画专业的院校不断增加,但相比其他绘画艺术专业来说,石版画的重视及普及程度远远不及其他专业门类,在一些较为大型的美术展上,石版画艺术作品的数量也是屈指可数。因此,我们还需要深入探究,特别是石版画专业教学需要对学生进行审美素养、实践能力等方面的培养,不断促进专业教学改革,提升石版画教学有效性,以培养更多石版画创作人才。

观者之道——浅谈当代沉浸式交互艺术作品中观众的意义

观众是艺术生态中的重要一环,艺术离不开艺术家、艺术作品和观众。在当代交互艺术作品,尤其是沉浸式作品的展示中,观众的意义从传统中脱离出来,他们除了参与到作品中,还改变了作品的形态,成为了作品的一部分,观众对作品生成了唯一的记忆。在这个过程中,艺术中的各个因素产生了新的关系,新的艺术意义由此生成。

主观中的客观——论艺术家视觉选择的客观因素

人们对于世界的认知,源于视觉、嗅觉、触觉、听觉等感官产生的经验。眼睛给予人们对于世界的视觉经验。实践证明,艺术家是这个世界的观察者之一,他们拥有强烈的求新求变意识,他们的个人经验让他们的作品在再现世界时带有更多的主观性,也使他们的作品有着强烈的风格。该文从艺术家神经元调解的生理因素切入,分析艺术家在构建艺术作品时的视觉主观因素与客观生理因素的联系,阐明艺术研究既要以主观的图像志和图像学等方法论为依托,又不能忽视客观生理因素对人们观看世界所带来的影响。

意趣和“任自然”--常玉版画与陶渊明诗句的审美差异

本文以常玉于1931年在法国巴黎为《陶潜诗集》所作的铜版插图为例,分析常玉、陶渊明诗句的审美差异。陶渊明诗句本身所要表达的是“任自然”的美学观念,常玉为《陶潜诗集》所作的插图是对陶渊明诗句的再解读,并在这种解读的基础上作出图像化表现,该图像是一种东方意趣的情感表达。本文论证常玉的铜版插图和陶渊明诗句之间的审美差异,是二者思想观之间所存在的差异造成的。