景观展演与意义图示--媒介迭代下中国电影神话场景重构研究

在媒介迭代的视域下,电影中神话场景的生产发生了变化,广义的神话成为表达权力的工具、创造奇观的材料或跨越现实与虚幻边界的桥梁。中国电影中的神话场景在媒介迭代下重构了宏大古老的文化意涵,在呈现故事情节和角色命运时被重新体认。以景观理论为灵感路径,结合具体案例,可将电影重构神话场景的现象总结为:权力表达的更新、奇观物恋的加剧和边界探索的尝试。对此,可以通过“景观展演”的内在逻辑分析其视听表达,通过神话“意义图式”的构成探究其文化价值。

新媒体视域下网络求职平台的发展前景

新媒体时代,在视频素质化进程中,提供网络求职的SNS平台具有不断发展的潜能。文章从网络求职行为入手,以大学生(尤艺术生)为例,通过Soelberg对求职行为的定义分析当下中国招聘网站的发展状况。探索通过简历形式和交互平台模式的革新,网络求职平台将在求职过程中作出的改变。论证视频简历和新型交互平台的出现是实现泛求职到精求职转化的关键。

华语电影的再经验:以地母神话为方法重观银幕“自孕之母”的角色固恋

“固恋(fixation)”作为精神分析学领域的概念,是弗洛伊德在人格发展阶段理论中提出的一种现象,指个人行为方式和心理倾向在某个阶段的停留。①借用这一概念,提论华语电影中女性银幕形象的固恋,指因人类早期思维活动的灵感触媒,电影创作者重复创作出的那些有着鲜明特征,凝结着久远记忆符号,具有代表性价值的女性银幕角色。电影创作者的各类女性角色固恋,已在社会文化与技术因素的交叉阐释中得到了不同领域学者的缜密解读。

明星模仿 大咖风潮——分析国内引进节目“百变大咖秀”的本土化方法

作为湖南卫视引进的综艺节目,"百变大咖秀"在国内掀起了综艺模仿秀的新狂潮。本文以"百变大咖秀"为例,探讨了如何使引进节目获得成功,以及引进节目的本土化走向又将把大众的视线引向何方。

民族化表达路径的探索——中国动画理论的百年历程

自诞生之日起至今,中国动画已有百年历史。回望百年长旅,中国动画步履维艰、不断前行,进行着民族化表达路径的探索。与此同时,中国动画理论也经历了艰难的初创与发展,获得了可观的成果实绩。本文以历时性的追溯方式,重观中国动画理论的百年历程,对重要的时间节点加以区分,梳理中国动画理论在动画产业萌芽期、发展期、兴盛期、开放期、变革期、突破期六个阶段的流变,从中明晰中国动画民族性的发展历程与动画理论的内在逻辑和深层关系。

精神胎记与灵感触媒——中国神话原型在国产动画中的应用

中国神话作为民族创意思维特有的原初资源,在国产动画中以各色面貌得到继承与运用。神话原型作为民族的精神胎记和灵感触媒,于动画创作中发挥着独特的能效。根据“新神话主义”浪潮中对广义神话体系的认同,中国神话按照其赋灵自然神至崛起文化神的演进可概括为“开天”“追日”“定海”“奔月”四种类型。每种类型下,神话原型都于国产动画中实现了自己特殊的意义编织与呈现方式。既努力复现神话瑰丽的想象世界,又试图建构着符合现代审美的意识形态,发挥神话在不同时代都可供解读的、与当下时空的互文能力。

风来的时候,我们就有故事——费里尼的故乡与故人对《阿玛柯德》的创作影响

费里尼的半自传体电影《阿玛柯德》讲述了海滨小镇里米尼的四季故事。影片取材于真实历史背景,人物多来源于费里尼经过加工的童年记忆,饱含对逝去时光和故乡的热情。文章试图在费里尼从现实主义到象征主义的风格过渡阶段中,探索导演故乡与故人对该电影的创作影响,把握导演在其记忆提供的想象领域中,对真实元素的解构与重构。