现代音乐中感性与理性之分

文章从多个层面深入分析了现代音乐中感性与理性之间的关系,从而为当前的音乐创作与欣赏提供一定的指导与借鉴作用。

浅议钢琴演奏教学中的“松”与“通”

钢琴演奏中,听众听到的不仅仅是音乐,还有演奏者对音乐曲目的诠释。如何弹奏出充满生命力的音乐,笔者通过自身实践和对西安某音乐学院钢琴教学的研究,对如何提高演奏者的演奏水平有了新的见解,因此本文从钢琴演奏中的"松"与"通"的辩证关系入手进行了详细分析。

自我教育视角下的高校教师继续教育策略浅析

在新时代,随着经济的发展,社会的进步,对教育的要求也越来越高,而教师是整个教育活动的核心,影响着最终的教育质量。因此,提升教师队伍的整体素质,提高教师的自我教育意识,强化高校教师自我教育的技能,通过对教师的继续教育来保障高校的教学质量是一种有效的途径。本文在自我教育的视角下,就高校教师的继续教育进行了简要的分析。

浅析肖斯塔科维奇《二十四首前奏曲与赋格》创作特征

肖斯塔科维奇的创作道路与20世纪的多数作曲家不同，然而他也决不是一个保守主义者。从古代到20世纪．各个时代的音乐写作技法都是他独特音乐创作手法的源泉．也是他创新的基础。因此．他的作品才显现出传统与创新、民族与现代、完美结合的独特个性。

现代音乐的美学价值——论理性设计作主导的音乐构成方式

现代音乐创作中，作曲家对作品自我感性认识后产生的灵感和真实流露、未经过理性思考而纺织的旋律，才是现代音乐中真实的美。当今，作品的理性创作手法远远高过人们对作品的感性认识。持有传统的音乐审美观念，很难对现代音乐作品产生美感，理性思考设计作主导的音乐构成方式，不能完全保证听觉效果的完整，想通过理性的严谨带来成功的现代音乐作品是不切实际的，现代音乐的美学价值则无从体现。