论《岳阳楼记》的文体学意义

《岳阳楼记》以其"不以物喜,不以己悲"的旷达胸襟与"先天下之忧而忧,后天下之乐而乐"的博大情怀而千古流传,研究者一般立足于思想意义与精神内涵方面对其进行解读,而在文体学角度《岳阳楼记》属何文体则争议不断。古有"辞气近小说家"、"传奇体"之谓,今有议论文、抒情文之断。从古代散文的发展流变来看,《岳阳楼记》应属亭台记。它在亭台记的大框架下打破了亭台记原有的传统,增加抒情、议论的比重,融赋与骈文手法入文,为亭台记的创作增添了活力,同时开创有宋一代亭台记创作的新路。

晋语中的“圪”头“小”义

在晋方言的入声字中,"圪"字是出现频率很高的字。它作为词头在晋语词汇的构词中有很强的语法功能和表义功能。"圪"在晋语中有个特殊的用法,它常常作为虚词用于名词、动词、量词和形容词前表示"小"和"稍微"的意思。文章试图通过对"圪"头"小"义这一语言现象进行系统的描写和研究,从而深入探求"圪"的语义和语法功能。

“欢言酌春酒”之“春酒”探析

"欢言酌春酒"一句出自陶渊明《读山海经》的首篇,钟嵘《诗品》特举此句,以为"风华清靡",不同于质直无文的"田家语",而自古至今注释陶集的大家多对此句匆匆略过,对"春酒"二字未能指出渊源所自,唯研究《诗品》者在论证陶渊明与应璩之渊源时有所涉及。"春酒"源于何典、缘何华靡、有何作用,笔者以为值得深入探讨,又"春酒"仍属"酒",陶诗之"酒"中趣或可从此窥得一二。

走向历史更深处——唐传奇《无双传》的创作背景探析

《无双传》以唐德宗建中年间的泾源兵变为依托,讲述了王仙客、刘无双曲折离奇的爱情故事。薛调缘何选择历史上真实存在的泾源兵变为核心事件,缘何选择王仙客、刘无双、李齐运等历史上真实存在的人物为主要人物皆值得深入探讨。历史真实是传奇想象的基础,却不碍于故事扑朔迷离的情节发展。薛调之家世生平事迹可考者虽少,但于其思想之影响仍可见。其叔父薛齐骤然死于兵变,其父薛膺哀痛之至必然思之念之。薛调政事仅一条存于《资治通鉴》,亦与兵乱相关。薛调所在僖宗朝接连有裘甫、庞勋起义,兵乱多起,政局动荡。薛调之作《无双传》虽描写感人至深的爱情故事,亦当有更深层次的表达。

日本“唐乐”《盘涉参军》大曲与唐代参军戏

《盘涉参军》在日本文献中被记为般涉调大曲,中序、入破两个部分的曲谱在《新撰乐谱》中得到完整记录。作为大曲的《盘涉参军》,是歌、乐、舞一体的艺术形式,歌舞是其得以与参军戏建立联系的关键元素。中唐时期的“陆参军”已是采歌舞入戏,所用乐曲——《啰唝曲》尚为小曲。衍为大曲的《盘涉参军》应是直接受到“陆参军”的影响,并在唐文宗朝制成、东传。唐代歌舞戏已形成较为成熟的“以歌舞演故事”的传统,进入大曲的参军戏表演亦当保留着扮演脚色表演故事的戏剧特征。

“东国文学之祖”崔致远研究的分歧与走向:中国大陆2004—2015年

2004—2015年间,国内研究崔致远的相关学术论文有90余篇,文集校注1部,研究专著4部。诗人的生平、文学作品及其在中韩文化交流中的作用等几个方面的问题是学界关注的重点,然其中亦存在颇多争议点。诗人的出生年份与及第时间有"855年出生、20岁及第"与"857年出生、18岁及第"两种观点。其中,"857年出生、18岁及第"一说先出,且被广泛接受;然"855年出生、20岁及第"一说后出转精,更有依据。《桂苑笔耕集》今有日本国会图书馆所藏写刻本、四部丛刊本、徐有榘木活字本、潘仕成刊行《海山仙馆丛书》四个版本,其中日本国会图书馆所藏写刻本的底本最早,四部丛刊本与潘本的底本早于徐本的底本,四部丛刊本与徐本为同一个版本系统。关于崔致远是否作《双女坟记》,大多数学者持肯定意见;而徐建顺的《〈双女坟记〉的创作与流传过程辨析》一文综合史料多方论证,再次对崔致远作《双女坟记》提出质疑。《双女坟记》的作者问题仍有进一步讨论的空间。

浅析“青蛙”方言词的造词理据

通过对"青蛙"在全国不同方言点的40多种方言词的收集,分析该词在不同方言点命名的理据及相关文化内涵,从而揭示词的表达形式和词义之间的内在联系。从分析结果来看,"青蛙"的命名理据主要包括显性理据中的颜色特征、形态特征、声音特征、词缀构词和上古音的转化等,还包括隐性理据中的文化心理等若干方面。

两宋教坊“女弟子队”若干问题考

宫廷大曲队舞之制发展至两宋而臻完善,当时教坊以“小儿队”和“女弟子队”为表演的两大支柱。其中女弟子队的几个问题值得学界关注,对此做出探讨可得出以下新的看法:其一,女弟子队舞的乐伎可细分为“舞伎、引舞、执花、丱童、从伎、作语”六种,她们各有各的分工和职责,反映出宫廷大曲队舞的成熟程度;其二,教坊女弟子队的额定人数为一百五十三员,但在实际演出时,往往“从宜变易”、或增或减,如需大量增加人手时,常会采取“临时点集”的办法;其三,不少女弟子队的表演都使用了特殊的道具,如绣球、牡丹、彩船、旌节、球杖等,这些道具颇能展示该舞蹈的艺术特色和演出水平。

盐胁迫对溪荪叶片生长及生理特性的影响

为探明溪荪(Iris sanguinea)对于盐胁迫的耐受能力,该试验设置6个盐度水平处理幼苗,采用盆栽法研究不同浓度Na Cl胁迫对于溪荪的外部表现形态以及生理指标的影响。结果表明:随着盐胁迫浓度的增加和胁迫时间的延长,溪荪叶片出现了不同程度的受害症状,且叶绿素含量和相对含水量总体呈下降趋势,相对电导率、游离脯氨酸含量、可溶性蛋白含量、丙二醛含量以及超氧化物歧化酶活性总体呈上升趋势;由外部表现形态以及生理指标分析可知,溪荪对于0.6%的Na Cl胁迫表现出很强的抗性。

祥子悲剧命运浅析——《骆驼祥子》专题探究教学案例

《骆驼祥子》是部编版初中语文教材七年级下册中推荐的必读名著。作品主人公祥子的悲剧命运,给学生以强烈的心灵震撼,引发学生对《骆驼祥子》的深入思考。文章基于圈点批注法设计教学,对祥子的悲剧命运展开专题探究,促使学生形成深入探究、归纳总结的良好阅读习惯。

关心学生成长着力实施美育——发现美、欣赏美、感受美

《美术课程标准》指出欣赏课是一个非常重要的学习领域，通过这一领域的学习，学生的美术鉴赏能力得以逐渐形成，进而促进人文精神、审美能力和审美品位的提高。“欣赏”，不仅是指以愉悦的心情观看美术作品，而且还要了解美术作品中形式美及作品的含义。在教师营造的师生互动的氛围中，自然的将学生引入课堂的教学当中，而又能激发学生强烈的进行课堂参与的欲望．学生们自然的融于课堂，积极主动地投入到美术活动中，也就获得了审美的快乐。

水利工程建设与管理问题探讨

随着时代的发展,水利工程建设不仅关乎着人民的日常生活,还推动着国家的经济发展。随着我国人口数量的增多,人们对水资源的使用量逐渐增加,水利工程的规模也在不断增大。但是水利工程建设与管理方面还不够完善,存在着很多的问题,水利工程的发展也会受到一定的负面影响。

水利工程管理及其养护问题探析

随着社会发展的速度越来越快,水利工程建设的作用也日益凸显出来,它对于提高当地人们的经济收入以及社会的发展有着至关重要的作用,水利工程建设是我国工程建设中的一项重点建设。所以本篇文章就着重针对于在水利工程建设方面对标准化管理进行分析与研究,从而进一步促进我国水利工程的建设与发展。

水利工程堤防防渗施工技术简析

在当前进行水利工程建设,虽然不能够完全的避免人们免受洪涝灾害的影响,但是可以帮助人们尽量的降低洪涝灾害造成的损伤。我国相关部门对于水利工程的有效建设正在提高重视的程度,目前我国境内水利工程的数量也在不断的增加。但是不可否认的是我国水利工程出现渗漏的情况也在逐渐的上升,这些渗漏的状况不仅仅使得我国人民遭受到了大量的经济损失,而且还使得我国人民出现了严重的伤亡。水利工程堤防防渗施工质量的有效提升,对于水利工程自身的有效使用来说也是非常重要的,而本文主要探究的是在当前水利工程堤防防渗施工技术的有效应用。

探究水利工程建设中的施工现场管理

一个国家的强盛与否很重要的一点就是看这个国家的基础设施建设是否先进、安全,能够更加的方便人民。而基础设施建设完全与否不能单单看陆地上的设施建设是否完全,水利工程同样是便民利国的重要部分。水利工程设施在施工建设时如果对其现场管理足够到位,那么就能极大的提高水利工程设施的质量。水利建设强盛了,国家的经济发展也就能够更上一步。因此加强水利工程设施的现场管理问题是十分重要的。所以在我国水利工程施工管理中应该加强现场施工的管理,严加管理施工过程,尽可能地减少问题出现的可能性。

两宋《柘枝舞》的赓续与流变

《柘枝舞》在两宋时期的表演形态计有五种,其中北宋《柘枝队》《莲花台》以及南宋两种《柘枝舞》皆为队舞,寇准所好《柘枝》大曲是唐大曲在北宋之遗响。位列小儿队之首的《柘枝队》,表演程式最为规范严整。东传高丽的《莲花台》,表演程式已大为减省,表演形态仍存宋朝遗风。南宋两种《柘枝舞》“分作五方”的五方队形皆是小儿队表演队形之缩影。隆兴府的表演在借用《柘枝舞》表演形式的基础上,加入人物扮演与故事情节,已具有“以歌舞演故事”的戏剧特征。四种队舞的乐曲皆以宋人曲子词为主体,具有“联词体”的特征。

日本舞乐《胡饮酒》与唐代戏剧之关系考辨

《胡饮酒》又名《宴饮乐》,在日本舞乐中属“唐乐”壹越调,主要表演胡人醉酒之舞,舞人佩戴假面,系假面乐舞。《古事类苑》根据醉酒表演最早将其与唐代戏剧相联系:“唐散乐部中有苏郎中之戏,表演后周苏葩醉酒的舞蹈,《胡饮酒》或许是表现苏郎中戏中之事。”1但后周苏葩,在唐段安节《乐府杂录》中被记为“苏中郎”,“苏郎中”乃是《踏谣娘》2而非《苏中郎》中的人物。

论《孟子》由子入经的历史变迁

《孟子》向来被视为子书,《汉书·艺文志》列在《诸子略》下儒家类,《隋书·经籍志》列为子部,在其后的《旧唐书·经籍志》《新唐书·艺文志》《崇文总目》《郡斋读书志》,始终将列在《孟子》子部;直至南宋目录家陈振孙作《直斋书录解题》开始把《孟子》列入经部。自此,《孟子》地位日显,注疏家益多,孟学渐成大观。自《孟子》出,自战国至两汉、魏晋、唐宋、元明清,发展时有波动,但总体呈上升趋势,其中宋代为《孟子》经学地位确立的关键时期,宋代学者乃是《孟子》升经运动的主力。

“唯以杂剧为正色”年代考

中国古代戏曲史上曾经出现过一些重要的事件和时刻——或者可以称为戏曲史上的“节点”,比如百戏的出现、参军戏的形成、俗乐教坊的建立、杂剧的产生、改良昆腔被搬上舞台,等等,它们大多已获得学界的关注和研究.在两宋时期,也有一个类似的重要时刻,这就是《都城纪胜》《梦粱录》等书籍中提到的“散乐,传学教坊十三部,唯以杂剧为正色”.通过这一记载可知,时至宋代,杂剧已经成为教坊诸部伎艺中的“正色”,而且是“唯一”的正色.换言之,杂剧的价值和地位获得了高度的肯定——甚至是前所未有的肯定,因而是中国古代戏曲史上一个十分重要的时刻,具有里程碑式的意义.不过,对于宋杂剧成为“唯一正色”的具体年代,历来却缺乏深入的研究和清晰的界定,不免为戏曲史研究中的一种缺失.

《霓裳羽衣曲》在五代至宋的赓续与流变

《霓裳羽衣曲》在五代十国时期曾以歌曲、法曲、乐曲的形式流传,在宋代则存在大曲、曲破、队舞、转踏、词调、乐曲等六种艺术形式。其中宋代《霓裳》大曲是依调填词之作,并未用于歌舞表演;《舞霓裳》曲破、《拂霓裳》队舞与《拂霓裳》转踏的表演形态皆不同于唐代《霓裳》大曲。后晋的《霓裳》法曲经教坊乐人传播,尚可谓承自唐代《霓裳》大曲;而宋代《霓裳》曲破、队舞、转踏等与唐代《霓裳》已是名同实异。五代十国末期《霓裳》歌舞的失传之于宋代《霓裳》的流变有着直接的影响。