关于音乐艺术的抒情性与表现性的几点思考

理论指导实践,实践检验理论。无论是多么完美的理论体系,都需要实践的可靠性为其提供支持。音乐理论的创立就是来源于对音乐艺术的实践结果。那么研讨音乐艺术的审美特性,从美学的角度提供理论的支撑和辨析,能使音乐艺术的创作表演更上一层楼。让我们能更好地去进一步了解并学习音乐这门艺术。

中国流行音乐发展问题探析

流行音乐的发展无论中西方也不过近一个世纪的历史变化,作为一种大众文化形态存在,商业运作下的文化产业形式赋予了其独特的特征体现。流行音乐文化的特殊属性是紧紧贴合着社会发展而存在的,我们不仅可以从历史中探寻中国流行音乐发展的特征,还可以从社会话语中寻找制约与影响中国流行音乐发展的因素。

拉丁美洲流行音乐区域性因素探究——以巴西为例

拉丁美洲广阔且充满魅力,风土人情和文化皆具多样性,其音乐更是以丰富多样为特色,具有很明显的区域特性。该地音乐融合了印第安人的音乐文化,征服并统治一段时间的欧洲音乐文化,奴隶贸易时期被贩卖到美洲的黑人音乐文化。经过长时间的磨合,拉丁音乐迎来"新生"。

《声生不息·宝岛季》的创新之路与文化认同

在官方的议程设置和两岸人民热切盼望“统一”的当代政治语境和社会背景中,《声生不息·宝岛季》以音乐综艺节目形式,以台湾地区音乐的共同记忆,唤醒内地和宝岛人民的身份认同和民族共同体意识,以真挚的情感交流展现了两岸人民对于家国和文化认同的真实想法。这是国内音乐综艺节目的创新之路,也是主旋律综艺节目的示范之作,在青年价值观引领和“同宗同源”中华文化传承方面有深远影响。

中美流行音乐传播载体的比较研究

音乐的传播方式经历了乐谱、广播、唱片、电视等,再发展到互联网络。而今,这种以大众传播为基础的结构载体仍在不断发展,移动终端的普及、创新型APP程序的传播,让音乐又搭乘了一次"快速列车"。大众在享受音乐的同时,也在享受科技带来的便利。研究中美流行音乐传播载体的异同点,是对流行音乐传播载体的梳理,能够促进中西方流行音乐文化的交流与建设。

基于情歌演绎透析民族传统音乐的生命力

民族传统音乐的生命塑造是民族音乐自我艺术释放与文化聚敛的交织,民族传统音乐生命力的跨时空性重塑是音乐艺术本位、文化内置、社会映射的统一体。情歌是民族传统音乐艺术主题的核心枢纽,民族情歌涵盖着民族传统音乐的基本艺术特性,作为民族传统音乐的精灵,民族情歌的跨时空延续,见证着民族传统音乐的生命轨迹,谱写着民族传统音乐发展的永恒机制。因此,基于情歌演绎透析民族传统音乐的生命力是洞悉民族音乐艺术本位、文化内置、社会映射生命体的必然诉求。