电影博物馆赋能影视教育的创新路径研究

博物馆教育是博物馆发展的重要组成部分。艺术博物馆作为重要的教育资源,能够教育公众相关艺术知识和提高人们对博物馆活动的兴趣。作为艺术博物馆重要类型之一的电影博物馆,是收藏电影记忆、传播电影文化、显影社会文化发展的崭新空间。电影博物馆的教育是兼具传承文化传统与面向未来发展的教育。文章以“凝视”与“具身认知”为理论依据,结合当下的青少年美育教育,探索电影博物馆赋能影视教育的路径与时代意义。

话剧表演中肢体语言运用重要性及控制技巧

肢体语言在话剧表演中发挥着重要作用,将肢体语言应用于话剧表演中让观众更加直观理解话剧的内涵,保障话剧的艺术效果。本文第一部分主要介绍了话剧表演中肢体语言运用的重要性,第二部分则重点研究了话剧表演中肢体语言的控制技巧,希望本文能够给予相关人员参考意见。

戏剧导演教学中"表现美学"的探索与实践

"表现美学"就是新时期中国戏剧舞台上所呈现的一种具有代表性的美学现象。在培养戏剧专业人才的表导演教学中,不断更新美学原则,与时代接轨,以适应纷繁的艺术市场需求是十分必要的。作为戏剧舞台的引导者导演更要具有极强的主体意识和探索意识,在导演教学中进行"表现美学"的探索与实践是戏剧高等教育的必经之路。

走近“小剧场”——排演《一个无政府主义者的意外死亡》教学综述

七月，闷热难耐，吉林艺术学院戏剧八楼小剧场里，正在上演达里奥·福的名剧《一个无政府主义者的意外死亡》。密不透风的黑匣子布满了渔网，涂鸦，梯子和达里奥·福巨大的头像，舞台的一侧是两个小丑在娓娓弹唱剧作者的经历和剧情；而另一侧是几个演员卖力地“创作”上演着一出荒诞的喜剧，可是它并不可笑！这就是07表演本科班在大三自选剧目教学阶段带来的一出自改编自导自演的小剧场话剧。

探析片段教学法在戏剧影视表导演教学中的应用

近年来,为适应艺术市场的多元化发展需求,戏剧影视表导演专业本科教学在不断地调整教学内容和方法。片段教学是戏剧影视表导演本科教学的核心课程,是在最短时间内提高学生表导演专业技能最有效的手段和方法,在教学中起着承上启下的重要作用。科学系统的应用片段教学法进行表导演实践训练,也是学生建立正确的艺术观念,增强艺术修养和审美品位的有效途径。

“解放天性”——开启主持人专业素质培养的大门

主持人表演专业课是近年来为培养具有综合素质的主持人播音员设置的教学环节,在几年的教学实践中,如何提高主持人的专业素质成为这一教学的重点和难点,在基础训练中,"解放天性"成为了开启主持人表演专业学习的大门。

后现代主义思潮影响下戏剧艺术的审美特征及审美价值

后现代主义是西方自20世纪60年代以来反对西方现代哲学的思潮。然而,在现代西方世界的各种哲学流派中都可以发现具有反传统倾向的哲学家。格里芬是当代美国积极的后现代主义者之一,他说:“如果后现代主义这个词在使用时能找到一些共同之处,那么它就意味着广泛的情感,而不是一种普遍的教条——人们认为人类能够而且必须超越现在。”“后现代主义”作为一种文学思潮和表现方式,对中国艺术领域产生了深远的影响。对后现代艺术更客观的理解需要从审美价值与特征的角度来判断后现代戏剧艺术的价值。后现代主义是以日常生活的审美化为基础的,提倡概念化的形式表达,消解艺术的审美价值,关闭与鉴赏人的审美交流之门。

中国高等院校喜剧教育的改革探索

随着自媒体时代的到来,多媒体平台已经成为观众选择观看影像作品的主要媒介之一。媒介平台的开放性为观众提供了更多的可选性。目前喜剧的创作和发展顺应时代需求,在表现形式和题材选择上应符合新喜剧的审美标准,弘扬民族精神与正能量,加大优秀喜剧作品和喜剧人才的培养需求。培养创新型艺术人才是中国高等艺术院校的使命和职责,从艺术教育的根本入手,探讨喜剧教育的本质,满足艺术市场对喜剧人才和喜剧精品的大量需求,分析喜剧课程在高校设立的可行性方案,树立正确的喜剧人才观,培养具有高水准、高素质、可塑性强的喜剧人才。

浅析导演儿童剧《小英雄雨来》舞台调度的特点及表现

舞台调度是导演艺术最重要的舞台表现手段,然而一直以来人们对其认识还停留在利用一些传统意义上的手法对节目进行设计。因此本文通过对儿童剧《小英雄雨来》中导演处理舞台调度的特点及表现进行解析,探究导演在本剧中对舞台调度的创新和特点,力求展现更加丰富和多元化的调度手法,帮助观众更好地理解剧本的思想内涵。

塑造“性格化”人物形象的现代哲学阐释

20世纪的西方哲学思潮是20世纪人类现实生活的产物,其中有不少思潮影响了包括戏剧表演艺术在内的各种艺术活动。表演艺术的核心问题是“性格化”的创造,演员在把握“性格化”人物创造的过程中容入现代哲学的思考,为其创造方法及手段提供更有力的哲学理论依据。

导演创作中对于舞台美术设计营造空间的把握

随着现代科学技术的快速发展,话剧舞台也不再是人们印象当中刻板的演员表演,各种声、光、电、机械以及电子计算机的运用为话剧艺术注入了新的生机,各种舞台布景装置层出不穷,使人们对话剧舞台空间有了新的理解,本文阐述了舞台布景装置在导演创作中的思考,分析高科技时代下话剧舞台空间的运用。

向话剧的“话”提出挑战

什么是戏剧?谭霈生在《中国大百科全书·戏剧卷》中的答案是较全面而明确的,他除了提出“模仿”、“综合艺术”、“以演员的表演艺术为中心”等古今中外皆然的共同戏剧特点外,更清楚地提出:“在世界范围内,戏剧是一种古老的艺术门类,作为人类文化的一部分,它的发展受政治、经济、哲学、心理学及文学等多方面的影响,同时不同的国家、民族又有自己的文化传统,戏剧作为这一传统的组成部分。其发展进程又往往呈现出特殊的轨迹。”谭霈生认为,无论是东方或西方,戏剧的起源都可以追溯到古代祭祀性歌舞。

洞

[布景舞台放置一道带有墙面装饰的搁板，把舞台分为两部分，女孩房间在右侧，男孩房间在左侧。 [舞蹈：屋子漏雨。两人用盆子在各自房间接着雨水，最终机缘巧合两人同时发现墙上有个大洞，两人都试探地慢慢向洞走近，几乎同时把眼睛贴在了洞上向对面观望，看见对面也有人在看，被吓了一跳。

戏剧小品 梦回远山

时间现代地点"倍儿轻松"心理诊疗室。人物胡教授心理医生,四十多岁。Merry护士,二十七八岁,是一个在城里打工的农村娃。小陈某高校硕士毕业生,二十出头。村主任、大嫂、崔大爷、小菜花、柱子以及老师(均由剧中的胡教授、Merry、小陈分别扮演)Merry挣脱心灵枷锁、获取精神自由!欢迎来到倍儿轻松心理诊疗室。我们的口号是--胡、Merry "轻松、轻松、倍儿轻松"!

解读经典戏剧与现代创新意识的“完美构架”——浅析林兆华戏剧作品中的探索与创新

美国美学家托马斯·门罗说过：“在每一门艺术中，其实际的目的，兴趣和效果的多样性要大大超过人的预料。如果仅仅知道其中的一种，就会养成固定的知觉和喜好，总是习惯的按照所知道的那种方式来观赏一切艺术作品，期望产生相似的效果，

“泛娱乐”时代下的喜剧小品创作人才培养研究

"泛娱乐化"现象的全面爆发,引发了全民娱乐时代的来临。以"喜剧小品"创作为例,在构思技巧和方法上寻找新的突破口;从艺术教育的根本入手,引导创作者正确地接收娱乐信息,解读文化,培养储备优秀的喜剧人才是高等艺术教育的使命和职责,更是关乎大众文化和审美价值导向的重要环节。

新媒体时代下的“校园小品”创作发展研究

校园小品是校园文化的体现,更是艺术教育的一种方式,作为校园戏剧风向标在新时代下不断进行着探索和创新。而校园戏剧一直是戏剧蓬勃发展的生力军,校园小品的发展与创作特点,校园小品的未来走向等问题的梳理,为新时代中国戏剧发展提供了重要的前沿资讯和探索研究。

未完待续

时间：现代，早晨。 地点：某中学教师办公室 人物：徐老师 女，快退休的教师。 张老师 女，年轻教师，时尚。 崔老师 男，年轻实习教师。 [悲情，徐老师倚着窗户在深情地擦着玻璃，打扫办公室。

小品 微·伤

时间高考前的某个傍晚。地点涵涵家中。人物涵涵高三学生,17岁。涵涵妈全职太太,42岁。涵涵爸某企业销售经理,45岁。【幕启:一个普通的三口之家,客厅昏暗,墙上贴着“高考倒计时30天”的挂历牌,电视机里传出《高考志愿填报指南》栏目的画外音:“电视机前的家长朋友们,让我们最后复盘一下,高考择校的必要条件。譬如,师资力量,学科排名,有没有重点实验室,实验平台……希望今天的话题,可以对电视机前的考生和家长朋友们提供一些帮助,那么在下次节目中呢……”涵涵妈仰面靠在沙发上,脸上敷着面膜。突然,打了一个寒战,猛地起身,一把摘掉面膜。

伪满洲国时期戏剧文化的生存与发展

在特殊历史环境下,伪满洲国时期戏剧文化常被形容是在夹缝中寻求发展。在高压与怀柔双轨政策管制下,伪满洲国戏剧文化的生存与发展呈现出多种发展局势。探究特殊历史背景下的东北戏剧文化发展历程,不仅是对特殊时期艺术存在形态的探究,更是对创造艺术的人的文化心态的挖掘。