作为媒介的摄影《中国当代摄影2009-2014》

上海民生现代美术馆于今秋开幕的摄影群展《中国当代摄影2009—2014》正值PHOTO SHANGHAI“上海艺术影像展”展出之际，很容易联想此时开幕的这个梳理性展览，和影像展之间的关联。而它也正是由PHOTO SHANGHAI协办。整个展览是早前中央美院美术馆已举办的展览——《2009年来自中国的新摄影》之巡回。而在上海民生现代美术馆，艺术家和布晨又稍作了些许变化，在策展概念上显得更加密集和丰富。52位艺术家的名字一半以上算作耳熟能详：有提及频率极高的刘勃麟、王宁德、王庆松、缪晓春、胡介鸣、杨泳梁、叶南纳、孙略、刘辛夷、蒋鹏奕、封岩、马良、杨福东、姚瑞中＋LSD、张大力……其中不少名字并不属于我们习惯思维中的摄影艺术家。

TOF小组访谈

《tof-artchannel》电视节目系列2012年12月11-16日作品说明:3个展览同一时间,展中展的结构个展:上海视点艺术中心,策划人:巢佳幸群展:《究竟是什么使得世界末日如此地吸引人?》策划人:马修·柏利塞维兹群展:北京UCCA尤伦斯当代艺术中心《SEE/SAW:中国当代集体创作实践》电视栏目主题访谈参与者:Tof小组成员丁力、金锋;王泡泡(某银行艺术投资顾问);巢佳幸(世界艺术中心艺术主持)单频录像,高清,mov。

王欣:潜意识中的这个画廊

2014年上海首届＂西岸艺术与设计博览会＂,最为引人注目的粉色光源就是天线空间层位上的＂这个画廊＂。毕业于芝加哥艺术学院,2012年底正式回到国内的艺术家王欣,把她的＂非现实画廊＂又一次嵌入画廊之中。这个仅仅存在于概念中的画廊形态,与现实画廊一齐构建出清晰的悖论。＂这个画廊＂作为博览会特別展＂肖像＂的一部分,进行着平均每天两个展示项目的更替频率,突破了博览会的旧有认知格局而充满活力。

张乐华:鸾叹情

展览如名“鸾叹情”（谐音：乱弹琴。英译：Love In a Golden Bowl）重在呈现文化转译中令人生笑的双重语境。张乐华似乎也在蓄意精巧地迎合了后殖民式的文化猎奇，从构成创作内容的词句、图像、布展形式乃至展名、海报来看。皆是国内当代艺术这类套路创作频繁使用的素材。整个展览雷同上一代艺术家的反讽立场和二元方法。难免会被质疑成一个千涩而表层的“艺术混血儿”，不过在这个“混血味儿”的画廊里，它毫无意外地吸引观众好奇驻足。

人际关系以外的“太阳神经丛”

以探讨人际关系为命题的展览并不新鲜，这很容易让人联想到去年“未知博物馆”的“珊瑚计划”以及中央美院美术馆的“关系展”。人际关系作为一个永恒存在的社会学命题，无论在欧洲还是亚洲都被津津乐道。

白鲸——宣琛昊与绘画的“搏斗”

显然,宣琛昊热衷展现一些形态如植物或花朵的图像,有些许将它们拟人化的做法,甚至夹杂着人物形象出现。这些构图显得凌乱而奇异,内容间分不清你我。艺术家喃喃自语:这些难以精确辨认的图像来源于诸如《动物世界》之类的纪录片。我们能注意到作品的名字非常有趣,比如《女拳击手》《猫斯拉》《旅行蛙鏖战记》《猴面包树小姐》等。

遭遇变更，再谈“规则”

作为以“法归”提出印象的艺术小组，2436a的几位成员笑称：“我们不如更名‘二三流’来的利落”，借此次承办“第九届上海双年展特展中山公园计划‘隐性脐带’——2436a展”的机会，