“双一流”视野下高等艺术院校专业设置优化刍议——以美国高等艺术院校专业设置为参照

本文通过对部分美国高等艺术院校的专业设置进行调查,发现其具有专业划分细致、注重与新兴学科交叉融合、艺术设计专业的设置注重应用性,更适应社会发展和市场需求等特点。以美国高等艺术院校的专业设置为参照,可为促进我国高校艺术类别专业的专业建设和发展提供有益的参考和借鉴。

高等美术院校专业设置分析与思考

专业设置是学科建设的重要方面。在高等教育大众化的趋势下,如何提升综合竞争力成为高校发展中面临的关键问题。其中,专业建设是高校发展中的重点,也是教育改革与发展面临的现实问题。通过对中美两国高等美术院校的专业设置进行梳理和对比,提出我国高等美术院校人才培养的主要对策,以期为我国高等美术院校的专业设置和发展提供助力。

汉学家劳费尔及其文化人类学收藏观

芝加哥菲尔德博物馆的唐仲英中国馆于2015年才正式开馆,但是它对中国文物的收藏和研究历史却已经超过百年——目前展出的350件展品,是从它收藏的近四万件中国藏品中甄选而来,其中绝大部分是19世纪末20世纪初杰出的德裔美国汉学家劳费尔在四次东方探险中搜集而来。本文追朔了劳费尔对中国的4次探险和他对中国文化的深沉迷恋,及其所秉持的文化相对主义文化人类学收藏观对其收藏的影响。

汉口古德寺圆通殿建筑风格探讨

该文指出古德寺圆通殿"建筑造型仿缅甸阿难陀寺。"这一说法似可斟酌,它大部分采用西方中世纪和古典建筑手法,融合了缅式建筑语汇和中式建筑的细节。无论在时间和空间上,都是多种文化融合的产物。

武当真武像形制演变中的政治隐喻

真武信仰源自玄武崇拜。宋代,朝廷祈望借助真武的威力来稳固北境,强化了真武信仰,使得真武地位日渐提高。作为传说中真武飞升之地的武当逐渐成为真武信仰的中心,尤其是明成祖即位后大修武当,在推动真武信仰达至巅峰的同时,也在武当留下大量真武塑像。武当真武像大体分为武真武、文真武、亦文亦武真武三大样式,其塑像的形制演变,尤其是明代亦文亦武真武的形制演变,与神权和皇权的互动有关,隐含深刻的政治逻辑。

罗马肖像雕刻的“真实主义风格”

"真实主义风格"(Veristic Style)或"极端写实主义"风格(extreme realism)是罗马肖像雕塑的特色所在。罗马人的胸像雕刻在继承伊特鲁利亚人和希腊人的写实手法的基础上,摈弃了其具有典型意义的理想主义表现方法,而选择了毫无修饰的如实刻画人物的面部和心理。这种对缺点毫不避讳的再现的手法,被称作"真实主义风格"或"极端写实主义"的手法。对后世西方造型艺术影响深远。

简析2-16世纪基督的艺术形象

几乎在基督教产生的同时,基督教艺术就产生了,基督形象最重要的变化集中于2世纪到16世纪的这一千余年中,拜占庭艺术强调圣像的静穆、神圣、永恒而超凡脱俗的神性。与此同时,天主教艺术生动地表现福音书故事,特别是耶酥受难,使观众可以感到他们是参加者。即使在现代信仰低落的社会,西方艺术作品中也时时闪现基督的形象。

董继宁的山与水

艺术家的早年生活对其创作的影响是不容忽视的 在中外美术史上均不乏例证。本文通过分析山水画家董继宁童年及青少年生活对其创作的影响 进而分析其艺术创作的发展脉落。总结出他的艺术从壮阔走向悠远

从“解惑”到“找惑”——对《西方现当代艺术思潮》及艺术史课程的思考

在《西方现当代艺术思潮》课程的教学中,教师尝试以"苏格拉底式教学法"的思想为指导,变"解惑"为"找惑",采用"自主学习—自己上讲台—在老师的指导下课堂讨论—课后论文和总结"的教学方式,取得了良好的教学效果。

简·索德克

1935年,简·索德克出生于捷克的布拉格。他的父亲是犹太人,是他们兄弟中唯一从德国人的集中营中幸存下来的一个。索德克的童年、少年和中青年时代分别经历了二次大战、1968年苏联对捷克的入侵和斯大林主义铁幕时代。1950年到1952年他曾在工业摄影学院学习,但毕业后被迫在工厂从事多年的强制性劳动。六十年代简·索德克的最亲密的双胞胎哥哥和竞争对手卡加·索德克已是一个著名的连环画家,但简发现自已最大的天分在于摄影而不是其它。对于一个艺术家而言,没有比这一点更幸运的了。大约在1963年,索德克看到了爱德华·史泰钦的摄影作品《人类一家》,他被震惊了,发誓"要干点跟这类似的事"。但是简·索德克的创作方法却与史泰钦大相径庭,史泰钦的照片是从世界各地人们的现实生活中抓拍的,而索德克却选择了"摆布造型"的摄影方法和由此带来的超现实戏剧性效果。从这个角度而言,索德克与其说是一位摄影家,不如说是个导演。铁幕打开前的捷克处在极度封闭的强权体制之下,不允许艺术家充满个性的自由创作,特别是索德克的镜头所对准的活生生的裸体人物和毫不避讳的性主题。由于1969年在美国印第安纳大学举办了第一次摄影展,索德克还被有关部门盯上,他的住所一再被搜查,他的模特们被审问……20世纪70年代,索德克搬进了一所地窖定居并给自已的黑白照片手工上色。他渴望躲开强权的魔掌,获得宁静自由的生活、他的创作满足了他。从这时期开始,地窖里那斑斑驳驳的墙面,就几乎成了他所有照片的背景,在那与世隔绝的方寸之地,他和他的模特们展开了一幕幕人间悲喜剧。1984年,捷克当局终于允许他从事艺术活动。这时他已获得世界性声誉,在国外举办过无数次展览。被认为是捷克历史上最著名的三个摄影家之一。在这里所翻译的,是简·索德克1997年出版的一部个人作品集的自叙。对我们认识他的作品,是有所帮助的。

山西纪行

永乐宫之梦山西芮城,一个真正意义上的内陆小城,到达那里颇费周折——就拿我们来说,从武汉出发,先要坐火车抵陕西华山站,然后又转火车至晋豫陕交界的风陵渡,再转汽车才到芮城。交通如此不便,每年却有大批艺术学子和游人不辞劳苦,辗转来到这里,为的就是一睹中国美术史上那壮丽的一页——永乐宫壁画。芮城,古称魏芮,从名称上可知至少有一千多年的历史了。古老的山西在改革开放的春风沐浴下,虽依然呈现着未摆脱究困的面貌,却也显露了接受新世纪洗礼的胸襟。

原位、身份与图式——辛辛那提艺术博物馆藏元代壁画《文殊图》考

辛辛那提艺术博物馆藏《文殊图》,为20世纪初经卢芹斋之手流散至北美的元代晋南壁画,馆方注明出自广胜寺下寺后殿,与大都会博物馆及纳尔逊·阿特金斯艺术博物馆所藏两铺壁画出自同一寺院。但壁画因原始交易文件遗失,没有确凿证据可证明出自广胜寺。另馆方冠名《文殊图》也无文献与图像学依据。本文从原属地调查着手,结合题记、文献等材料,对该壁画原位、主题、图式来源等问题进行考证,认为壁画出自广胜寺无疑,但主题为《世亲写经图》较为合理,其图式则通过《洪武南藏》中《大乘百法明门论论疏》之扉页插图《玄奘译经图》,可追溯至金代在洪洞、绛州等地刻印的大藏经《赵城金藏》。