真实之境——由《拾穗者》分析米勒绘画的意蕴表达

米勒是19世纪法国以表现农民题材而著称的自然主义画家。他的绘画作品以描绘农民的劳动和田园生活为主。米勒的作品很有意境,而且给人真实的感觉。对米勒代表作《拾穗者》的艺术语言进行深入分析,可以分析出他的绘画作品的特性。由于米勒出生于农民家庭,他更熟悉和喜欢田园生活。米勒的家庭成员都是基督教徒,他的作品中也传达出了宗教的静穆之感。这些特性,使得米勒的绘画拥有一种独特的意韵,他的作品中所传达出的真实之情也深入人心。

徐悲鸿《愚公移山》三个版本作品比较研究

本文以徐悲鸿先生的代表作《愚公移山》的不同版本为研究对象,从作品的时代背景、创作经历、艺术语言入手,分章节浅要研究了水墨版本和油画版本《愚公移山》共三个版本的相同之处和相异之处。徐悲鸿将水墨和油画的不同绘画语言相融合,体现了前辈大师对中国绘画改良的探索。在全面抗战时期绘制的《愚公移山》,是一系列现实主义的历史题材作品,它宣扬了《愚公移山》的精神,鼓舞人民全面抗战的斗志。三个版本放在一起,进行比较研究,是之前的文献研究中没有过的做法,具有十分重要的现实意义。

浅谈面具元素在绘画作品中的运用——以爱德华·蒙克与詹姆斯·恩索尔的绘画作品为例

面具最早用于祭祀仪式、宗教、部落活动等,原始时期的人们相信面具具有超自然力,人们戴上它,便可以和神灵通话。当整个社会结构逐渐转型时,这些原始艺术便日渐稀有。绘画中出现这样的元素可以制造出神秘感,在绘画作品中出现的面具可以令画面产生仪式感,迸发出新的火花。爱德华·蒙克和詹姆斯·恩索尔同是19世纪末的艺术家,爱德华·蒙克的《呐喊》,詹姆斯·恩索尔的《被包围的自画像》《阴谋》等绘画作品,都运用了面具元素,分析他们,可以帮助我们更好的看到面具元素在绘画作品中的作用。