浅谈插画在视觉传达设计中的应用

插画作为视觉传达设计中的一种艺术形式,在表现技法上借鉴了绘画的展现形式及技巧,具有独特的艺术魅力。在现代设计领域,插画的应用范围广泛,表现技法和风格具有多样性,本文通过对插画的存在形式和发展历程进行简述,分析插画在视觉传达设计中的应用,进而对插画发展的意义与前景进行展望。

《春之韵》创作过程中的相关问题研究

宋代小品花鸟画是中国工笔绘画史上的一座里程碑,其构图上的精小细致,设色上的清淡秀雅、明艳脱俗,反映出当时社会生活的现状,小品中的一花一叶都寄托着作者的思想和情感。从构图形式、线条的运用和设色方面来表达出作品的形式美和意境美,运用写实的手法将心与自然相结合,传达出作品的意蕴,宋代小品是我们后人临摹的典范。《春之韵》受宋代小品构图设色写实性的启发,将理论运用到实践中,通过写生梨花、桃花、玉兰花、水仙、兰花、竹六大春景,进行主观性的选取嫁接,形成"圆形"小品工笔画,构图上追求形与形之间的趣味变化,设色上运用互补色的同时加强冷暖对比,体现出春天生机勃勃的景象,促使人们在充满生机的自然景象中放飞自己的心灵,同时热爱生活,观察生活,要有积极向上的心态。

浅谈“西画东渐”对中国画的影响——以岭南画派为例

近现代中国经历了由衰落到复兴的艰苦过程,出现了前所未有的变动,近现代中国美术也在社会思想变化与革命思潮的风起云涌中进行着革新。随着鸦片战争的爆发,人类意识到落后就要挨打,闭关锁国只能使我国被世界淘汰,西画东渐出现在历史的舞台。中国最具有代表性的绘画样式是我们传统的中国画,加之西学东渐的出现画家流派众多,使中国画进行了一系列的革新和融合。本文从清末民初时期西画东渐出现发展的背景进行浅谈,以岭南画派为例,就该种艺术革命的表现和影响进行具体的分析,从而就西画东渐对中国画的影响有更加深入的了解。

魏晋风流中“以形写神”的绘画思想探究

魏晋南北朝时期虽然是一个战乱繁多极其动荡的年代,却也是中国历史上各民族大融合,各种新思想、新观念相碰撞相吸收,各类人才汇聚、相互交流的时代。文化艺术呈现出空前繁荣活跃的局面,无论在思想史、绘画史、美学史上均占有重要的地位。顾恺之提出的形神论即"以形写神"的绘画观念在人物画中起到了深刻的作用。本文从魏晋南北朝"人的觉醒"历史渊源谈起,引出形神论中"以形写神"的绘画思想,分析艺术创作中如何通过对形的刻画达到传神,创作出符合新时代的新作品,为我们学好人物画奠定一定的基础,给予我们一定的创作启示。

关于“315”工艺站发展的可行性研究

随着国家经济的发展,人们生活水平不断提高,物质文明正在逐年上升,精神文明也在加强,个性化、趣味化、多元化的艺术品成为现代人的新宠,自我创作、随心所欲的乐趣日益剧增。本文通过对创业项目"315"工艺站的开展背景进行探索,寻找问题,弥补不足,希望对工艺站的发展有所帮助,进而展望未来,促进人们对精神文化的追求,推进文艺事业的发展。

浅谈先秦两汉时期“重形”的审美思想

在研究先秦两汉绘画时,该文作者选取《韩非子·外储说左上》中的"画犬马难鬼神易"这个观点,作为先秦两汉绘画思想中"重形"的一个依据,叙述先秦两汉时期重形轻神的审美思想。形似作为当时社会的审美思潮,是符合时代背景的,但这种审美思潮导致绘画作品过于呆板,过分注重外表而忽略了实质,注重细节的刻画而忽略了对象的精神和思想。这在绘画创作的过程中是不可取的。所以,在绘画创作中应当先注重神似,才能够使作品有活力。