时空与文化价值同构:国产青春片叙事策略考察

21世纪,新的社会语境下国产青春片书写发生了变化,从上世纪八九十年代青少年自我意识与理想主义的内在焦虑表达,转变为理想生活与骨感现实相矛盾的叙事,同时自我意识与生存焦虑感愈加突显。文章解构新世纪以来国产青春片的叙事策略,尝试借鉴前有经验为青春片叙事策略提供有益思考,同时开展现有文化价值读解。青春片文化表达已然成为人们所处时代的一种表征,能够厘清当下文化现象和脉络、勾勒出未来图景。

自我的抗争与和解——解读电影《七月与安生》

双生题材的电影很多,基耶斯洛夫斯基的《维罗妮卡的双重生活》讲述了生活在不同国度的两个"我"的故事,表达了个体生存焦虑的困境以及人不断追求自我完善的本能。《七月与安生》与岩井俊二所执导的《花与爱丽丝》也是以两个有密切关联的女性展开叙述,同为青春题材的影片,前者通过与自我抗争的形式最终达成和解,后者突出青春期内自我的成长。本文将从拉康镜像视域以及影片中主体的建构和认同两个维度来探究电影《七月与安生》的内涵。

文化视角下主旋律影片的创作研究

主旋律电影作为我国特别的电影类型,在近几年的电影市场有不俗的表现,例如《湄公河行动》《红海行动》《战狼2》等,均获得票房与口碑的双丰收。主旋律电影中所呈现日常生活图景的超越与对个人主义、集体主义之间的调适具有跨时代性。日常生活图景中所体现出的日常性不仅是时代变革与发展的推动力,更是印记,同时日常生活体现出人的生存状态和方式,而对日常生活图景的超越所体现出的是人思维观念的流变。同时,主旋律电影的创作给了我们这样的可能:即个人主义和集体主义可以调适,集体主义作为共产主义道德的核心,吸取个人主义的道德立场,使其在集体的大环境中得以实现,从而塑造出一个文明和谐的社会。

解读电影《看不见的客人》中叙述分层及叙述视角

《看不见的客人》讲述了一对夫妻为揭示儿子死亡真相并寻找凶手作案证据的故事,独特的叙述分层以及叙述视角的转换是该影片最大的亮点。影片由艾德里安与埃尔韦拉所假扮的律师两个叙述层相互交织,凶杀的真相在两人对话的交战中得以展开,通过不可靠的叙述事件真相抽丝剥茧般显露,使观众从中获得一种心理体验与观影快感,达到消遣功能;导演独具匠心地采用两个叙述视角,达到了一加一大于二的效果,同时体现出十足的悬疑感。这些叙述手法的运用,构造出了多维的观影角度并给予了观众拓展探索影片的意义空间。

影视剧中的商代文化想象——以《封神榜》为例

由于历史久远,人们通常只能从考古中发现的甲骨文或周代文献等后世文献中获得对商汤时期文化的认知,因此对商代文化的关注度较低,以商代文化为题材的影视作品、文学作品都较少。《封神榜》是目前最具知名度的商汤题材影视剧。《封神榜》以商末作为故事创作时代背景,将历史与神话想象结合,演绎神话故事,构建了一个具有文化象征的世界,其中的文化想象大多是因现实世界的匮乏进行一种想象性满足的自我投射,是各种文化符码的叠加。

青年亚文化视域下微电影研究

新媒体视域下,4G移动通信技术的发达加速进入多屏时代进程,在web3.0时代由视觉文化主导的影像与人们的日常生活更为贴近,数字化设备普及、网络平台播放场所等为微电影制作提供了便利条件。微电影作为新媒体文化产业中的重要组成部分,所折射出的文化现象对文化研究有非常重要的价值与现实意义,尤其是在青年亚文化语境之中。本文立足于青年亚文化在微电影中的表征到嬗变,从而揭示青年亚文化语境下微电影所存在的一些问题。

无对白微电影叙事策略探析

当前学界对微电影叙事的研究仍是一个薄弱的环节,停留在开端——发展——高潮——结局的层面,并大多关注对悬念的设置以及后现代主义影响下的拼贴、戏仿等,普遍认为微电影的叙事策略是将观众最感兴趣的部分放大,而淡化次要情节,以达到在情绪上与观众的快速共鸣。这些研究方式仅仅是叙事的表层,目前的研究缺乏对微电影叙事的深入分析、系统阐述和完善表达,与微电影议程设置相联系,使其研究更为丰满。

表意主义与写实主义比较研究

表意主义与写实主义作为两种文艺范式,对艺术创作影响深远。表意主义是中国传统艺术哲学观、美学观的集中体现,将客观现实进行诗意化再创造,立象尽意完成表情达意;写实主义置身于社会、政治、经济总体现实之中,高度还原现实生活,力求表现客体形真,以形写实来还原客观世界与生活本质。表意主义与写实主义从艺术思维到创作实践,体现出差异性美学原理。表意主义综合再现与表现的创作维度,借由虚实结合、形神兼备、物我交融等途径实现主客合一;写实主义以真实观为基准,在艺术创作中追求表现对象、表现情境、叙事结构等的真实性。通过表意主义与写实主义的比较研究,可以提供艺术理论与创作的多维思考。