戏中之意 笔下之形——马得戏曲人物画艺术浅说

当代画坛，画戏曲人物画的所谓画家可说多多，但凡能经得住时间推敲的真正艺术品又太少了。洗尽尘滓，如今仍彪炳画坛的只有“关良、韩羽、马得”三家。马是指，高马得先生。他是位非美术科班出身，但是极富个性的画家。读马得的戏曲人物画，若饮陈醪，意韵深藏，其味无穷。他在简淡的造形中，深含着哲理的思辨。没有文化底蕴的读者，很难说能够读出其哲思的精神与深刻的内涵。这一风格的形成，是他对文化的修持和乘性的发掘在循序渐进中厚积薄发的。这一形式到内容的风格形成，我们可从三个方面来加以探讨：

浑厚华滋——范扬画风解读

当代中国画艺术，如何突破一千多年来超稳定的传统文化价值体系，去实现审美追求更高层面的精神需求。这是中国画艺术在当下飞跃发展的信息社会，艺术“情境”中无法回避的现实问题。在传统中国画千余年的发展长河中，没有哪个时代象当代这样对中国画的“改造”呼声那样的迫切，那样的发聋振聩，甚至是悲天悯人的激越。

平淡 平和 平静——评叶矩吾花鸟画的境界美

早在上世纪的七十年代，我也喜爱信手涂鸦玩点丹青笔墨。那时的美展不多，但偶有展出我每场必观之、复临之。印象中，叶矩吾先生的小写意花鸟画，与钱松岩、亚明、宋文治、魏紫熙的山水画是我凝神伫立观之最多的作品。那是一个文化的时代沙漠，也是一个时代的精神追求，今天的年轻人是无法理解那个时代的人，审美心理和审美情趣的。那时，观他的画也没今天这么深刻，这么沉着。只是对他那朝气蓬勃近于时代，近于生活气息的作品一味的喜爱罢了；是一种真情实意的喜欢，倒谈不上心灵的感受与感悟。

因心造境 尚法简淡——蔡进“新文人画”片谈

几年前,南京一帮有志于拓展中国画形式与内容的中、青年画家,在信息时代的社会大变革中,重新反思新体制下的社会价值观和人生价值观,他们在痛苦地思索、探讨和创新。他们为突破传统形式下的思想桎梏;在布局的架构,笔墨的点染,线条的营造,思想的凸现,意境的隐现,个性的表现等诸多方面都做了和传统形式截然不同的反叛与冲突。

苍浑超逸 灵动妙得——方军书法作品解读

近百年来，中国书法艺术发展经受了凤凰涅槃式的变革苦旅。它以现代社会分工网络的体制化与细腻化，在将传统社会中泛化状态的创作依存形式化分出来。如书法创作集群的广泛性在千余年来延续的传统惯性中，当下一个最为突出的现象就是书坛创作的主体已转向职业书家和专业书家。由此而来的社会体制必将改变“书道”的实践性和理论价值的重建工作，而书法审美情趣的重建也是必然。要想在各体书风都已成熟的今天有所创新，就必须要对书法美学史有个了解和认识。大凡有成就的大家，都是另辟蹊径走自己的路。对于这点，方军先生则有自己的认识。他深知，一千多年来的书法审美意识经历了三个阶段的发展。