关于高校钢琴即兴伴奏教学问题的思考

钢琴即兴伴奏是音乐学专业学生必须掌握的一项基础技能,也是现阶段高校音乐专业十分重视的课程之一。在素质教育理念背景下,如何提高钢琴即兴伴奏教学质量成为了广大音乐教育工作者面临的一项重大课题。本文主要从高校钢琴即兴伴奏教学的现状出发,在分析现有问题的基础上探讨相关的解决对策,以此来培养更多优秀音乐人才。

浅析钢琴专业舞台演奏的听觉思考

钢琴的舞台演奏是一个综合性的展示,不仅仅是技术层面的一招一式,在舞台表演的同时还显现出音乐的内涵.演奏者在舞台上光彩熠熠的演奏,灵活的掌握各种演奏技巧,同时将音乐所要表现的故事告诉给听众,这些都能综合的看出一个演奏者的素质和演奏者所接受的教育的层次.因此,我们不要单纯的看待钢琴演奏,它不是单一的在舞台上表演而已,它是通过表演,展示一种听觉的艺术,让大家体会到一种有文化,感受到音乐的内涵,被音乐深深吸引.

钢琴二重奏经典作品——莫扎特《D大调双钢琴奏鸣曲》赏析

莫扎特的钢琴作品在音乐史上独树一帜,本文以《D大调双钢琴奏鸣曲》为例,试从演奏原则、音乐织体的使用、旋律特征、声部关系、演奏技巧等方面对其进行赏析,深入分析莫扎特独特的演奏风格和高超的演奏技巧。

浅谈钢琴演奏中的二度创造——情感的表达

对一首钢琴作品进行一个很好的二度创造并不轻松,它需要演奏者有基本的感性认识,有对生活的感悟能力,有丰富的想象能力,同时还要有理论方面的稳固知识,最后再配合很有水平的技术演奏,才能很好的和作曲家有一个精神意义上的交流,情感上才会达到一个很好的契合。所以,最终的原则是将纯技术的演奏转变成为纯艺术纯精神的演奏,能够让听众在惊叹演奏者娴熟的演奏技艺之外,更多是感慨于演奏者的情感表现。最后成功的对一首很成熟的钢琴演奏作品进行二度创造,让别人的音乐作品能融入自己的灵魂。

钢琴表演中的美学素养探讨

音乐是集欣赏、表演、演奏于一体的特有的艺术形式,音乐中蕴含着丰富的美学素养和美学研究价值,而钢琴的演奏是音乐表演的形式之一,更是音乐艺术表演的重要组成部分,本文针对钢琴表演中的美学素养的养成进行深入的研究。