论"平衡"在绘画中的重要性

平衡是绘画构图中的一种形式美,画家在构图中往往会追寻这样一种构成形式.平衡在绘画中起着非常重要的作用,它使得画面形成和谐的感觉也给人心理上带来舒适感.本文从三个方面,不同的图示中阐释了平衡的重要性.最终得出了只有平衡在帮助艺术家传达其情感和意义时,才真正体现了它的作用.

浅谈黑白木刻中的“留白”处理

“黑白虚实”这个概念在绘画艺术的任何一个领域都是常见且重要的。“留白”无疑是绘画中创作的难点之一。黑白木划有其独有的表现形式，独特的制作方法。所以“留白”的处理对于黑白木刻来说显得更为重要。本文通过分析三位老师的木划作品。进一步强调了“留白”在画面中起到的关键作用。

论高校民间美术课程教学

民间艺术是我国传统文化的有机组成部分，也是中华民族的本源艺术，在高校美术教育中开展民间美术教学有着广泛而深远的意义。本文先分析高校民间美术教学的重要性，接着提出一套加强民间美术教学的对策，希望能起到一定的启发意义。

综合院校美术教育中存在的问题与应对策略

在我国大学教育体系中，美术教育是其重要组成部分，无论是对于美术专业或是其他专业的学生而言，接受美术教育可以提高自身素质，陶冶情操，不断提升学生的审美能力，进一步促进学生的全面发展。现阶段，大学美术教育存在一定问题，这些问题严重影响到美术教育水平的提高，在此，本文结合其实际教学情况，指出其中存在的主要问题，并提出相应的策略，希望能够不断提高其教育水平。

素描设计的认识与应用

一、素描的特性素描(Sketch)在《西洋美术辞典》中的定义是:作品或作品部分的粗略草图,是艺术家对光影、构图和全幅规模等要点所作的研究和探讨,它是全幅图画的初步构想。目前,国内高校大都以素描基础训练及美工材料技法教导为主,素描基础训练除了在材料技巧教学上提供必备的应用技法外,更能在光线处理、造型构成、色调及质感方面有着一定的衡量训练,是绘画类专业必要的基础训练之一,而美工材料技法如针笔、麦克笔、鸭嘴笔或墨水笔等。

论铜版画的艺术特征

版画当中的铜版画这一版种,是属于凹版技术,它与木刻相反,是在版面上作出凹进去的点线面等痕迹来留住油墨,最终转印到承载物上。铜版画因其独特的制作方法,有着独特的艺术特征。它的整个制作过程除了表现艺术家整体的构思能力,造型和刻画能力之外还包含了艺术家刻制和腐蚀的经验以及对铜版画中出现的偶发性痕迹的把握,在印制过程中,对刻、蚀、印三者之间的相关性思考和处理过程对"度"的把握,是体现铜版画艺术特征的重要环节。

丝网版画中的色彩设计与表现

丝网版画与其它三种版种(木版,铜版,石版)相比,是以对色彩的表现见长。在作品中营造了一个色彩丰富讲究,画面优美和谐的视觉效果,尤其的重要。运用较少的色彩表述丰富的情感,合理的配置成为大家所关心的重要问题。丝网版画对每一版的色彩要求"限色"处理,它不仅是一般意义上的色彩叠加,混合所产生的色彩效果,而是对整个画面的色彩基调,组织的建构。

浅谈教学中对色彩的新认识

绘画中的色彩,是一件作品的生命力之所在。色彩教学,是美术教育中非常重要的一环。在三年的基本教学以后,我对色彩教学中的一些理念也从传统的认识开始逐步发生改变。一、传统的绘画色彩理论1.对物体固有色彩的客观体现十五世纪上半叶,凡·爱克兄弟在再现人体和物体的固有色彩方面开始形成了艺术风格。他们的作品,在坚实的造型基础上,加以逼真细腻的色彩表现。作品中的色彩主要是表现物象的固有颜色,这些色彩,通过模糊与鲜明、明亮与阴暗的调子,创造出了令人信服的自然形象。

浅谈丝网版画教学中色彩的运用方法与表现

丝网版画作为一种艺术形式,它的历史很短,而其用于一种印刷方式,却是历史上古老悠久的。它的起源于工业技术的发展紧密相连,具有非常突出的当代性和时代感。

论马关农民版画的审美特征

云南省文山州马关县阿峨新寨素有"农民版画之乡"的美誉。自1975年以来,这里的村民已经创作了木刻版画1000多副,在我国的民俗版画中,起着举足轻重的作用。本文对农民版画作品的艺术特征进行了归纳和梳理,总结了马关农民版画的审美特征。它不仅反映了农民的生活观,也表达了他们对美好生活的愿景和希望。

浅谈书籍封面图像的设计

在书籍设计中,封面的样式往往是人们最为重视的部分,甚至在某些片面的观点看来,封面设计几乎可以等同于书籍设计。图像作为封面的视觉元素之一,常常先于文字吸引作者的眼球。封面图像像是书籍丰富多变的"面孔",它用视觉的方式吸引着人们的阅读并由此进入书籍的本质和真相,在商业化的出版背景下,封面的图像往往影响了读者对书籍整体价值的评判,由此可见,书籍的封面图像设计具有重要意义。