二重“嵌合体”——“中国当代艺术系列收藏展·李山”展评

2017年8月26日至11月26日,以生物艺术为主题的"中国当代艺术系列收藏展·李山"在上海当代美术馆一至二层展出。艺术家李山的核心思考在于通过操控基因编辑给基因的随机表达创造条件,并向公众将此过程进行多方面的视觉呈现,旨在超越艺术本体的界限,引发一场从生物艺术到人类命运的大讨论。"嵌合体"挪用了现代生物基因学的"生物嵌合体"术语,指涉李山艺术中人类与动物,以及科学与艺术的双重嵌合。

行动中的传统——“后笔墨时代:中国式风景”

今年3月,"后笔墨时代:中国式风景"于广东美术馆开幕,本次展览的目的是对近30余年的水墨实验进行一次总结、梳理。馆长王绍强表示,广东美术馆始终关注着"当代水墨"这一议题的观念更新,并适时推动着阶段性的总结展出和文献整理工作。

现代主义的嬗变——“前卫·上海——上海当代艺术30年文献展”展评

2017年11月19日,由朱其策划的"前卫·上海——上海当代艺术30年文献展"在明园美术馆奏响序曲——第一单元"重启现代主义(1979—1985)"。从海派、土山湾画馆至今,上海是中国唯一在20世纪没有中断现代主义的城市。通过对现代主义地缘性艺术实践的追踪,策展人朱其论证和展示了上海作为中国现代主义发源地的合法性和现代艺术语言的连贯性。本文依据策展人的视角,以时间顺序梳理了上海这6年的当代艺术史脉络。

澄明如一切水——马元访谈录

作为中国当代最早专注佛教本义的艺术家之一,马元的作品自2006年以后开始转至观念的装置、影像、图片、绘画、文字、行为等更加“当代”的艺术形式。这些转化固然与他本人的的经历有关,然而更主要的是由于他对于历史和时间的关系的哲学思辨,以及关于如何在中国这一方水土中将个人艺术创作与本土精神需求相结合的探索。本文以马元的新作《一切水》为切入点,通过对艺术家的访谈,将其艺术创作的观念变化进行梳理,以期让观者对他的作品有更进一步的理解。

持续进行的“实验”——“前卫·上海——上海当代艺术30年文献展”

本文继续对朱其策划的大型回顾展览“前卫·上海——上海当代艺术30年文献展”进行介绍,包括第二单元“前卫主义新潮”(1985—1992)和第三单元“重构当代”(1992—2010)两部分内容。讲述了魔都上海富有精英文化趣味的前卫艺术怎样向内进行对自身理想主义的反思,最终向外面向整个消费社会,在地下与官方、本土与国际之间不断迂回着、实验着前进。

虚拟生存——“Digital Revolution”数码巴比肯展

作为世界顶级的数字化创意展览之一,"Digital Revolution"数码巴比肯展于1月16日在北京王府中环面向公众开放,探索并纪念1970年以来数字化技术所推动的艺术转型。展览汇聚了众多艺术家、电影制作人、建筑师、设计师、音乐家和游戏开发者,他们运用数字媒体的力量不断在各自的领域开辟新的天地。数码巴比肯展自2014年在伦敦亮相以来,已吸引欧洲各地超过三十万人前来参观体验。此次展览中,观众将在七个主题展区体验众多令人惊叹的沉浸式互动艺术作品。