浅谈梅州客家山歌的传承与保护

尝试用田野调查法、走访法、资料查找等方法,结合客家学、音乐学、社会学等学科,在非物质文化遗产保护的视野下,首先分析梅州客家山歌的现存状态,进而寻找新时期梅州客家山歌面临困境的主、客观原因,最后提出传承和保护梅州客家山歌的个人见解。

积极情绪在声乐教学过程中的作用与诱发

心理学对"情绪"一词有多种解释,但总体指的是人类对客观事物的一种特殊的心理反应,是人类对于客观事物是否符合人的需求而产生的内心体验。情绪因素在声乐教学过程中具有重要作用,全面把握情绪各方面因素及其在声乐教学过程中的作用,对于合理操作情绪因素,提高声乐学习效率,促使学生达到最佳声乐演唱水平具有极大的理论及实践意义。文章分析情绪究竟是怎样产生的、依据心理学理论试图揭示情绪发生的心理机制,并从需要、预期和认知评价三个制约情绪发生的主要因素出发,结合声乐教学的特点,论述调节学生需要、预期和认知评价的方法策略,从而诱发学生的积极情绪,使这种积极情绪服务于声乐教学。

客家山歌起源探讨

客家山歌是我国民歌之一,是客家民众在山野间用客家话即兴唱出的原汁原味的民歌。本文尝试着用田野调查、走访法、资料查找法、对比分析法等方法,结合客家学、音乐学、文学、人类学、历史学等学科,通过考究客家先民的根、客家先民的迁徙过程以及拿客家山歌与《诗经》、《乐府民歌》作比较,来论证客家山歌起源于古代中原民歌。她继承了《诗经》、《汉乐府》的传统,是随着客家先民的南迁,由黄河流域、经长江流域,再到闽赣粤地区,不断发展、不断成熟的。

简述粤东采茶戏的形成与发展

五华采茶戏也称粤东采茶戏,它起源于赣南安远九龙山的民间歌舞,在音乐唱腔、表演程式等方面保留了赣南采茶戏的特点与风格。本文简要地阐述五花采茶戏的形成与发展过程。

试论声乐教学中歌唱的情感培养

音乐是传情的、感人的。这种传情、感人使音乐存在得更具价值。声乐这一音乐表现形式就是在人与人的情感交流传递过程中,以声音作为媒介,来表现人的内心世界和感情世界。声乐艺术之美在于以声传情,以情动人,让欣赏者得到心灵的共振。

广东汉剧与民间艺术

广东汉剧作为一种外来剧种，在广东这片土地上释放出一种独特的色彩。广东汉剧也叫“外江戏”，关于它的来源目前说法不一，但是业界主要认为广东汉剧源自湖北汉剧或者徽班。汉剧大概是在乾隆年间从各方传入，最早流行于广东的外来官员中，然后逐渐从潮州发展到梅县、大埔、五华、兴宁等客家地区。

声乐教学中歌唱能力的培养研究

改革开放以来,在世界经济全球化的影响下,社会各领域的发展模式都发生了不小的变化。随着交融理念在音乐领域的盛行,跨界音乐作为一种崭新的音乐表演模式,已经成为当前音乐领域的重要发展趋势。这一变化,也为高校的音乐教学改革开拓出了一个重要的发展方向。对声乐教学中学生歌唱能力培养相关工作进行分析,阐述歌唱能力的具体培养工作,对声乐教学中歌唱能力培养进行应用研究,有助于提升音乐教育工作者的教学能力。

浅谈舞台实践对声乐表演人才的促进作用

声乐表演是以歌声为主的音乐表演艺术形式。对于声乐表演者来讲,演唱过程实际上就是把自己身体的有关器官作为乐器,按照生理机能的运动规律,协调呼吸器官、发声器官、共鸣器官、吐字器官,进行声乐作品二度表演和创作的过程。在这个过程中,舞台实践是决定演唱成功与否的重要环节。本文在阐述舞台实践重要性的基础上,探讨了如何充分利用舞台实践,促进声乐表演人才的培养。

客家民间传统仪式音声研究——以五华“扮古事”为例

五华"扮古事",是广东五华客家人为纪念宗族始祖诞辰的民间传统仪式活动。"音声"是仪式展现中的一部分,扮古事整个仪式中自始至终被各种音声覆盖,音声是构成扮古事仪式的结构因素,是五华人与人、人与神交流互动的特定符号。本文试图以音声为切入点,将其置于仪式和信仰环境中分析音声体系的结构、在仪式中的运用、音声的制作过程,以达到对"仪式中音声"内涵的宏观认知。这是一个从"点"(音声的形态体系)扩散到"面"(生态环境———音声在仪式中的运用),再回到对"点"认知("仪式中音声"的内涵)的方法学思路,期待借此个案进一步深入理解仪式音声观念。

赵元任歌曲《教我如何不想他》经典赏析

《教我如何不想他》是文学家、教育家、作曲家赵元任的经典著作。由刘半农和词,完成于1926年。这首歌曲的词曲结合很贴切,音韵也十分讲究,利用景物的描写来很生动的表达了感情。是一首诗意盎然、声情隽永的抒情歌曲,很富有时代特色,并且一直流传至今,成为众多艺术家音乐会的保留曲目。

声乐教学中高位置训练的几种方法

在声乐教学中,经常遇到学生的通病:在练声和歌唱的时候,由于气息位置比较浅,喉咙打不开,导致声音位置低,直接影响到声音的音色、音质、音量等问题。

南国牡丹——广东汉剧的艺术魅力

一直以来被周恩来总理誉称为“南国牡丹”的广东汉剧,其发展已有几百年的历史,具有显著的地域性文化与艺术特色,是客家人重要的精神文化遗产项目之一。本文从广东汉剧的唱腔音乐、角色行当演唱特点及其表演特点等方面对其进行初探。

歌唱心理素质研究

歌唱者在表演时的心理是复杂的,它受每个人心理因素中的情绪、性格、意识等多种因素的影响.一个演唱者的心理素质调控能力的高低,是影响其歌唱成功与否的关键.本文将从心理因素对歌唱的影响、歌唱中心理调控的技巧与方法等方面对歌唱心理素质进行一些研究,希望能为歌唱表演者歌唱艺术的提高贡献自己的微薄之力,并期望得到方家的指正.

谈梅州客家山歌的形成

客家山歌是中国民歌之一,是客家民众在山野间用客家话即兴唱出的原汁原味的民歌。梅州客家山歌形成的过程与客家人的迁徙同步,历经隋、唐、宋等几个朝代,与畲、瑶、黎等土著民歌相互融合影响,充分吸收了南方各民族民歌的优秀成果和养分。

论歌唱的中的声情交融

歌唱艺术是人类最早诞生的艺术形式。歌唱中声与情的问题,是歌唱艺术最根本、最重要的问题。虽然歌唱中情感与声音各自的含义、特点以及它们之间的关系历来是中外歌唱家和声乐教育家们经常研究的课题之一,看起来像是一个老生常谈的问题,但笔者看来,正如哲人所言:"最熟悉的东西往往是最缺乏思考的",笔者借此总结前人这方面的成果,进一步认识、分析、研究歌唱艺术中"声"与"情"这两大要素的特征及关系,明确其地位和作用。

客家民间传统仪式音声研究——五华“扮古事”的研究意义与现状

五华"扮古事",是广东梅州客家人为纪念宗族始祖诞辰的民间传统仪式活动,是客家人的古老礼俗之一。本文对其研究意义进行阐述,并对其研究现状进行梳理,希望对研究五华"扮古事"的学者有所作用。

浅论歌曲中词与曲的结合——以《索尔维格之歌》为例

歌曲创作中词与曲的完美结合发挥了其各自的优势,使歌曲的感染力更加强烈、更加深入地震撼欣赏者的心灵;使听众能为歌曲中的词所感染又为歌曲中的曲所激动;使一般化的词因曲美而获得广泛流传、一般化的曲因词合听众口味而大受欢迎。

客家文化视野下广东汉剧传承与保护的思考

不同的文化生境、不同的语言特点、不同的民族区域、不同的地理环境、不同的人群种族决定了不同的戏剧品质。广东汉剧属于客家地方戏，自然它的形成发展过程与其相生相伴的客家文化息息相关，并且直接、间接地反射出客家地区的地域特色、人文环境、生态语境、审美观念及群居气息等。因此，广东汉剧是客家文化的重要载体，传承广东汉剧就是弘扬推广客家文化。然而，在社会变革的今天，不断受到文化多元的冲击，作为客家代表性剧种的广东汉剧，和所有传统剧种一样，正面临着萎缩。

广东汉剧数据库建设之探索

广东汉剧以其独特的、不可替代的社会、历史文化价值,已经被评为"国家级非物质文化遗产保护项目"。目前我国已经有多个地方戏剧数据库相继建成,而广东汉剧数据库的建设尚在探索之中。把迄今所得的与广东汉剧相关的影音、影像、文字、图片、文物、史籍、著作、文论、剧本、唱词、曲谱、乐器、乐班乐社、社团剧院、传承人、服饰道具等不同门类资料归于一库,进行整体地梳理,并运用现代数据化的方式进行长期地储存,建立一个便于检索,操作方便的数据库,是一项与广东汉剧艺术创作、艺术教育、艺术科研相关的最为基础性的工作,具有重大的学术价值和实践意义。

仪式音乐的符号特征初探

仪式被看作是由一系列感知符号组成的象征体系。仪式音乐是一种较具质感性的符号系统，通过对其符号特征进行研究，能进一步掌握仪式音乐的象征能力。本文主要围绕符号在音乐及仪式音乐领域中体现的意义、仪式中音乐符号的象征能力、特征等方面展开讨论，来分析仪式音乐的符号特征，并探讨仪式符号类型等相关问题。