非遗舞龙舞狮在我国当代油画创作中的表达——以南北派舞狮为例

在新时代的社会背景下,越来越少的人们能够享受慢节奏的生活,每逢过年过节都缺少了一些节日氛围。舞龙舞狮是我国各族人民喜爱的具有民族特色的传统体育项目,同时也是我国的非物质文化遗产,如何将中国的优秀传统文化运用于油画的创作中,形成具有我国民族特色的油画新篇章,与当代民族文化的继承和发展有着十分重要的联系。因此,通过分析我国民族油画创作的现状、舞龙舞狮与民族油画创作之间的关系,探究在民族油画创作中融入舞狮的意义,以提高我国民族油画的艺术价值和独特魅力。?一、我国油画题材的发展历程?自明代中西方交流以来,我国的油画发展分为四个阶段。20世纪初到1949年的中西融合时期,李铁夫、李叔同是我国油画最早的开拓者,接着是写意派徐悲鸿、林风眠、刘海粟等人学成归来,在作品选材和表现上都体现出民族优秀文化和时代背景下产生的爱国情怀;通过刻画朴素人物追求乡野质朴之美。