当音乐主题作为“行为者”彼此相撞——贝多芬“严肃四重奏”奏鸣曲式乐章的叙事策略

本文参照音乐叙事学研究中的“主题—行为者”理论,以总结贝多芬“严肃四重奏”(op.95,1810)第一乐章突破奏鸣程式的结构设计为起点,着重研究多个“主题—行为者”的存在形态、“行为者关系”与动态演变的行动元脉络,以致总结出贝多芬立于该乐章的叙事策略与精神内涵。

论时间的音乐符号化与音乐时间性符号的三元表意——梅西安《时间终结四重奏》的符号叙述学研究

音乐时间性符号是音乐时间观念的符号化过程,也是以音乐符号的表意与释意方式进入文化交流中的时间观念。美国符号学家皮尔斯的表意符号学理论将符号置于与其对象、解释项的三元关系中,体现跨越文本内外的表意形态。梅西安的室内乐作品《时间终结四重奏》作为音乐时间性符号生发的典型案例,其“永恒”“大地时间终结”“大地苦难时间”和“世俗时间”四类音乐时间性符号群分别处于各自符号—对象—解释项的三元关系中,完成对梅西安思想与意义的艺术表达。

重奏曲演示叙述及其“人格—框架叙述者”探微

音乐在符号叙述学中属于演示叙述体裁,即被听者解释出“现在时间与意义向度”的“表演型叙述文本”。重奏曲演示叙述的四重主体在叙述内外交流中构建起“框架叙述者”,具有“发送—接收”的指令功能导向,显示出叙述者的普遍形态;重奏曲体裁中的“会话”原则参与塑造乐谱文本中丰富多变的“器乐人格”,显示出叙述者的特殊形态。不同作品的叙述者可在“人格—框架二象”中发生平衡位移,呈现出迥异的形态。本文以贝多芬《f小调第11号弦乐四重奏》(“严肃”,op.95,1810)和梅西安《时间终结四重奏》(1940—1941)的演示片段为例,从“文本构筑”“接受构筑”和“体裁构筑”三方面对其“人格—框架叙述者”的平衡位移状态作出诠释。

施尼特盖《第一大协奏曲》器乐主题的戏剧化解读

《第一大协奏曲》是俄罗斯现代主义作曲家施尼特盖(Alfred Sohnittke)创作于1976-1977年的复风格作品。针对该作品作为"器乐戏剧"的倾向性,本文对作品若干器乐主题作戏剧化的细致解读,将器乐主题对应戏剧理论中"特定性事件"之概念,探究其主题"事件"的发生与所参与的音乐"场面"构建。

一种新的可信修复网络模型及其实现

为解决目前缺乏一种可行的可信修复网络框架问题,提出了一种新的、可行性强的可信修复网络模型,详细说明了该模型提供的功能和工作流程,着重阐明了可信修复网络的通讯机制和认证方法。仿真实验表明,该框架在保证网络系统安全性和可信性的同时,实现了为不满足可信网络安全策略的终端用户提供及时可靠的修复服务.