浅析中国当代艺术与设计的“中国符号”与走向国际之路

基于中国当代艺术与设计国际化进程的迅猛趋势与文化强国建设现状,本文以“89后”艺术中存在的西方“东方学”选择问题为切入点,从中国当代艺术进入国际艺术界开始,分析中国当代艺术从“被选择”到主动介入的过程,并延伸到设计领域,综合探究中国当代艺术与设计国际化的路径,以期为中国当代艺术与设计的发展与国际化进程提供借鉴。

“图式-修正”理论在艺术创作中的应用分析

图像再现是艺术创作的重要手段,也是各门类艺术的共有特点,其中包含着艺术家与观者双方对于图式的归纳、选择与运用。艺术史家贡布里希在其著作《艺术与错觉》中分析了图像再现的心理学问题,论证了图像再现中图式与修正的运用逻辑,其对多领域知识的运用增强了论题的科学性和涵盖范围的广阔性,引起了学者对于艺术与错觉关系的探讨和对“图式-修正”理论的关注。将贡布里希在《艺术与错觉》中提出的“图式-修正”理论运用于艺术创作与图像再现的分析中,以期推动艺术发展与视觉研究。

笪重光的帖学之“法”

时代更迭带来文化发展,明末清初文化艺术的多元性得到充分发挥,书法艺术在这一时期也得到了重要发展。在清圣祖对董其昌书法的极力推崇下,学书之人皆奉董书为圭臬,书坛也呈现出“董书糜行、千人一面”现状。清初“帖学四大家”之一的笪重光生于时代交替之时,他反思时弊,突破清初书坛的书法形式与理念,学习诸家形成辩证的书画审美观,在其创作实践与理论中体现出对法度的强调与应用,对明末清初的帖学起到继承与创新的作用。本文旨在结合笪重光生活时代的书坛现状分析其在书法理论中的笔法、结体与章法,探究其帖学书风中对法度的追溯与创新,以期加深对笪氏在清代碑学兴起与帖学复兴过程中的作用的理解。

萌发麦种淀粉酶活力的测定分析

种子萌发过程中,生物体能够诱导机体合成α-淀粉酶,用于水解淀粉,供种子萌发时细胞分裂及细胞生长使用,同时为细胞的生命活动提供原料及能量供应。淀粉酶活性与种子的贮藏温度、贮藏时间及生活力指标间的关系,可为有效保存、保护和再利用该小麦种质资源提供酶学参考依据。

新美术馆学视域下“共生”艺术展览

随着观众对文化需求的增长,美术馆也日益变得开放多元和动态化,并逐渐建立起独立的学术体系。本文以“新美术馆学”为理论支撑,凸显展览在艺术生态建设中的作用,并从艺术展览主题内容、策划思路上,分析美术馆的观念生成与问题意识;从艺术展览与大众、周边地域的关系上,阐述艺术展览在社会文化建设中的作用,同时关注艺术展览与艺术世界各组成部分的共生关系。

基于照相技术的当代视觉艺术展览观众行为的反思与探讨

艺术具有他律性,社会的发展、科技的进步都会极大地促进文化艺术的更新换代。与口传文化和印刷文化相对应的视觉文化,以视觉媒介为基础,它的产生与发展同科技进步、技术创新息息相关。照相技术的发明与发展对视觉文化造成了巨大冲击,影响了视觉艺术的创作、传播与接受。当代视觉艺术在照相技术与计算机技术等多种技术的作用下形成并逐步发展,观众的参与也成为它传播过程中的必要一环,观众的观展行为便成为艺术研究者关注的焦点之一。文章通过对照相技术普及的前提条件下观众通过镜头而不是眼睛观看当代艺术展览的行为进行分析与探讨,反思“打卡”行为背后的深层原因,以期为当代视觉艺术展览的发展提供借鉴。