在坚守中创新 在传承中发展——山东临朐手绘年画传承人艺术访谈录

传统的临朐年画最早能追溯至明末清初,脱胎于清末民间半印半绘年画。在传统木版年画的基础上,以其特有的艺术语言,真实再现当地的生活场景与风俗民情,折射出特定的社会结构所形成的集体审美意识和人文情怀。当下的临朐手绘年画在保有某些传统特色的同时,发生着微妙的应时性变化,其创作作为一种较晚近的民间文艺“复兴”的艺术形式,有着重要的研究价值。本文通过对几位临朐手绘年画创作者的采访,我们发现在传统与现代之间,年画创作者们对其发展正在进行着新的理解与选择。

“共性·个性”学院体系中的语言转向——后学院:八大美院油画研究展(天津站)

油画作为学院教育谱系中的重要组成部分,它在专业院校中的存续与发展一直备受瞩目。"后学院:八大美院油画研究展"及系列学术研讨活动的初衷正是关注在当代艺术的语境中,油画将如何在学院内创作与教学的问题。该巡展共设有三站,先后在广州美术学院美术馆、天津美术学院美术馆、四川美术学院美术馆·罗中立美术馆成功举办。参与该展览的评论家、策展人及艺术家们就"后学院"一词的提出进行了深入的思考与解读,作品反映出对学院固有创作经验,包括对图式结构、叙事方式和视觉表现的转型的尝试与探索。同时,展览对学院的教学模式和教育系统的发展产生关联、延展和导向性的作用。

区域协同 丹青有约——“艺道同行——京津冀中国画邀请展暨美术协同发展学术研讨会”侧记

"艺道同行——京津冀中国画邀请展暨美术协同发展学术研讨会"由中共天津市委宣传部主办、天津画院承办,是近年来京津冀区域规模最大的一次中国画展览、交流、研讨的学术盛会。此次展览立足于"京津冀协同发展"的国家战略部署,对京津冀三地颇具代表性的当代中国画艺术家们的作品进行了一次较为集中和全面的展示,对中国画的区域性联盟和发展进行了深入的研究与探讨。邀请了孙其峰、秦征、韩羽、冯骥才、刘大为、龙瑞、冯远、王明明、吴长江、杨晓阳为这次活动的顾问,涵盖了三地美术界的管理、组织、创作、教育、研究、交流、出版、展览等各个领域。展览共展出了来自北京、天津、河北的255位在中国绘画领域具有卓越成就及影响力的老中青三代艺术家的260余幅精品力作。"艺道同行"京津冀美术协同发展学术研讨会,由中国国家画院副院长、中国艺术研究院博士生导师张晓凌主持,70多位来自京津冀三地的画家、理论家和社会各界的领导、专家、学者参加,聚焦中国画发展和京津冀美术事业携手共进大事,畅所欲言,各抒己见。