回不去的旧梦,逃不掉的现实 评话剧《异乡人》

一个春风沉醉的夜晚,《异乡人》成功撩拨到了我的心弦。在各种爆笑喜剧、改编剧广受欢迎的市场,原创话剧《异乡人》如一首散发着淡淡哀愁的散文诗,显得格外清新。 开场时两位主人公遭受的厄运（有同性恋倾向的儿子早逝）已经发生,全剧展示的是两人走出煎熬、试图恢复正常生活的心理过程。

风雪夜,归人还是过客 观过士行《暴风雪》

过士行曾说过：＂不能进入灵魂深处的作品就不应称之‘戏剧＇。＂初识过士行作品,是老师在观摩与阅读课上分析《鸟人》＂三堂会审＂场面,很是痛快;后来又观读了闲人三部曲的光盘和剧本,深深折服;再后来自己做了老师,当代戏剧精品课讲的戏剧家里除了一位编剧,其他全是导演,这一位,便是过士行。

太阳底下,霸气生长 观上海大戏院开幕戏《原野》

彼得布鲁克说过，戏剧只存在于当下。复排经典，容易因时代的差异产生接受困难而陷入尴尬，国内作品尤甚，比如两三年前的《雷雨》笑场事件，经典剧与当代观众的代沟是每一个复排者无法绕开的问题。为纪念1943年《原野》在上海大戏院的首演，2017年3月重新营业的上海大戏院定下了相同的开幕戏。

技术是戏剧的新支点?

《战马》最大噱头是马偶的操作以及多媒体的呈现，对此我认为舞台上并非不能应用技术和机械，只是这些不应成为创作者依赖的重点，技术应该帮助完成故事的讲述和主题的表达、情感的宣扬，而不是仅仅作为技术本身制造视觉奇观呈给观众。林兆华导演在1992年导演的《罗慕路斯大帝》里，有一部分戏中戏是演员们作为提线木偶操偶师，在一个沙盘式台中台上演出：还有一部分突破戏中戏之处是真人演员与手中操作的木偶演对手戏，有时会在对话中直接切换为与该木偶代表的角色继续对手戏，间离感极强，寓意丰富。

考试

出场人物:李树堂男65岁大学数学教师。宋贤男45岁附中数学教师李树堂第一批学生,师生情深。纪念念女23岁新入职附中英语教师,宋贤学生,外向热情率真正气。李小乔女16岁李树堂孙女,独立聪慧敢说敢做。纪念念学生。宋杨男23岁由舅舅宋贤带大,纪念念初中同学,幽默开朗。校长男50岁海归,致力于教育改革。

丑角的游戏:戏曲传承与发展的一种路径——以《徐九经升官记》《巴山秀才》为主要观察对象

“传承与发展”在戏曲领域情况较为复杂,理论层面围绕“传统戏曲”“戏曲现代化”等命题展开探讨;创作层面则持续着“戏曲性”与“文学性”的呼吁。传统与现代、戏曲性与文学性应融合而非对立。在编剧学视阈下研究戏曲创作,探寻兼具传统审美与现代意识的戏曲剧作技法,具有重要的实践价值。优秀剧作通过传统人物承载现代意识,通过游戏思维设置戏剧冲突,使作品走向娱乐化与哲理化,呈现了既有传统戏曲的民间立场又有精英意识的多元审美风格。

田沁鑫:狂飙十六年——评青春版话剧《狂飙》

在IP大行其道的时代，创作者重排自己的作品已成为司空见惯的现象。有的重排属于简单的翻拍，有的却由于某些新手法的使用而成为新作品。我们分析新版本的同时，比较与原作的不同，对研究创作者风格顿有价值。青春版《狂飙》的上演一度引发热议，

主旋律题材戏曲剧作技法探究——以高甲戏《大河谣》为例

高甲戏《大河谣》以极强的现实性主题打通古今为臣之道,引导习惯“清官好官”的观众重新思考何为贤臣良相;同时又以西方剧作法铺排事件、塑造人物,以复杂人物承载的反思性主题为观众提供审美愉悦,从而在旧题材和强烈的现实担当的结合中,呈现了主旋律题材戏曲创作的优长。