电子音乐作品分析思维初探

本文拟从理论工作者的角度,针对电子音乐技术理论研究工作中涉及的核心问题,探讨、论证与之相关的思维观念及应对策略,并试图总结出一套针对各类电子音乐作品行之有效的分析方案。

浅析斯托克豪森创作理论之“统一的时间结构”

斯托克豪森创作理论体系之"四个标准"中,相较于其余"标准","统一的时间结构"(The unified time structuring)一度显得尤其"虚幻"。笔者在本文中论证了以斯托克豪森为代表的一批电子音乐作曲家,在写作中运用"新技术"处理"新材料",构成"新音响",进而实现对传统音乐中时间轴的解放,从而树立起一种严肃电子音乐作品特有的美学"新观念"。

从斯托克豪森的“封神”之路看上世纪50年代德国电子音乐流派的创作观念衍变

本文以斯托克豪森在上世纪50年代间的4部电子音乐作品为例,梳理斯式这段时间内在创作观念上的逐次进化过程,以反映斯式的创作尝试对德国电子音乐流派乃至电子音乐后期发展的重大贡献。

电子音乐中的“腔式”及其特征

文章通过对大量电子音乐作品的音响材料及形态和结构考察,比照中国音乐"音腔论"的研究成果与方法,提出电子音乐"腔式"的概念。通过对这种腔式的分类和内部特征分析,证明这种腔式是电子音乐作品中经过特别处理的、广泛存在的、具有"音响-结构性"意义的"细胞-主题性"材料组织单元,也是电子音乐作品中最基础、最生动、最重要和最具活力的材料细胞。从一定意义上说,电子音乐作品的分析过程,就是对其腔式的把握、判断、解析、追踪的过程。