基于艺术设计专业色彩课程教学改革的思考

"设计色彩"是艺术设计专业学生一门重要的专业基础课,学好设计色彩课程是学生以后能顺利进行设计活动的先提条件。因此,我们须对传统的已不适应设计专业的色彩教学进行必要的改革,结合艺术设计的专业特点,探索新的教学模式与内容,培养学生的创新能力,把课堂的知识与设计活动进行接轨。

雕塑在城市公园环境艺术中的意境

公园雕塑越来越被城市广泛使用,大有方兴未艾之势,但是,粗制滥造、败坏人们对雕塑审美趣味的现象出现了。既不考虑环境,也没深刻立意,更无雕塑意境。通过对城市公园雕塑的欣赏,详细说明雕塑在环境中的意境以及雕塑意境产生的条件,提出应该如何欣赏雕塑中的意境。

泉州梨园戏服饰文化的地域性特征

梨园戏作为南戏遗响的一种古老剧种,其戏剧服饰是在南戏服饰的自身内在演变与外在的泉州地域特征、宗教环境、社会文化习俗等因素内外交错影响下形成的带有鲜明泉州地域文化特征的地方戏服饰,其色彩古老,以红与黑为主要颜色,本文从文化学的角度,阐释了梨园戏服饰色彩文化的形成原因及其地域性特征。

婺源傩面具文化的静态保存与动态传承

婺源傩面具文化所承载和蕴含的文化观念和社会心理代表了人们趋福避祸的心态。其独特的艺术特征凸显了地域文化,是一种远古的原始文化。通过静态保存与动态传承,婺源傩面具正以其奇异、夸张、拙朴的造型,和谐、绚丽的色彩吸引着人们的眼球,尤其在一些傩事活动与旅游工艺品中,再现了傩面具文化的独特魅力。

傩面具文化在现代艺术中的再现

傩面具文化是一种远古的原始文化。傩面具艺术已经成为中华民族博物的象征、文化的象征。通过奇异、夸张、拙朴的造型,和谐、绚丽的色彩赋予了面具以生命活力。其装饰性强的色彩,丰富多变的造型,神秘的文化功能,为现代艺术的创新提供了依据,在现代艺术中,再现了傩面具文化的独特魅力。

窑山传统制陶技艺的生产性保护与生活传承

窑山传统制陶技艺延续至今,尤其是陶缸烧制技艺,属江西上饶非物质文化遗产,数百年窑火不断。陶缸烧制技艺工序复杂精细,地域性特征明显。但随着新材料新能源的出现,窑山手工制陶业日渐式微,烧制技艺濒临失传,窑火面临停火熄炉的危险局面。面对现状,拟出"生产性保护"方案,完善手工制陶及烧制工艺,改变销售方式,以期达到窑山传统制陶技艺的良性发展,从而促进窑山陶文化生态的活态传承。

试论艺术家作为创作主体的价值

艺术家这个概念众所周知,但是很少人能确切地指出它的特征,因此从创作主体角度出发,正面并且系统地阐述艺术家的特征,进一步从艺术家的培养角度作深入探讨,最后得出对艺术家存在价值的全面认识具有现实意义。

基于艺术设计专业素描课程教学改革的思考

"设计素描"是艺术设计专业学生一门重要的专业基础课,学好设计素描课程是学生以后能顺利进行设计活动的先提条件。因此,我们需对传统的已不适应设计专业的素描教学进行必要的改革,结合艺术设计的专业特点,探索新的教学模式与内容,培养学生的创新能力,把课堂的知识与设计活动进行接轨。

才华横溢的民国女画家——丘堤

丘堤是中国第一代女画家,也是决澜社第二回展中唯一获“决澜社奖”的画家。其作品画风属后印象派风格,兼具沉静、优雅的气质,画面生动有趣。作为反抗陈腐保守的“新女性”代表人物,其在西画运动中有着非常重要的贡献。

闽籍画家周碧初

周碧初是20世纪上半叶中国早期重要的油画家之一。他20年代留学法国,受印象派影响,同时又十分喜爱民族艺术,作品既有西画情趣又有东方韵味,是中国早期油画家探索西方艺术同中国精神相结合的完美范例。周碧初也是中国早期最重要的油画社团——决澜社的成员之一,在近代美术教育上也有良多贡献。周碧初是我国现代著名的画家、美术教育家。他与徐悲鸿、林风眠、吴大羽、刘海粟、颜文樑等同是20世纪中国早期油画的先驱者、开拓者和奠基人。在他长达七十余年的艺术生涯中不断上下而求索。

韩美林艺术作品的形与神

被誉为"福娃之父"的韩美林是当今美术界著名的艺术家,他在雕塑、绘画、书法、工艺和设计等领域均有很深的造诣。他创作的美术作品题材广泛,富有浓郁的民族特色和鲜明的个性风格。这些作品形神兼备,外形飘逸洒脱,内在则深蕴着艺术家自然率真的心灵和对美好生命的追求与热爱,给人美的享受和精神上的陶冶。