龙美术馆十周年,从上海到全球:龙美术馆馆长王薇访谈

2022年11月13日,龙美术馆十周年系列特展拉开惟幕。由伊沃娜·布拉兹维克策划的“存在于世”和由王薇策划的“多重景观”同时亮相,前者主要展出一百四十余件以人物形象为主的艺术作品,后者则聚焦抽象艺术,试图通过自20世纪50年代以来的一百多件作品,展示抽象艺术在不同国家、不同时期的发展演变。这两大特展不仅通过特定主题梳理了20世纪重要的艺术观念与审美探索,而且以收藏的视角展现了一家民营美术馆国际化的视野与雄心。如龙美术馆馆长王薇所言,与国际上好的私人美术馆比肩,既是龙美术馆这十周年的阶段目标,也是龙美术馆下一个十年蓬勃发展的信心与底气。

王点:做音乐的可视化实验

王点出生于上海,自幼学习古典音乐,在英国留学后,开始参与音乐制作和新媒体艺术创作。2022年3月,他离开上海来到缙云,被当地的风景所吸引,开始了他的驻地创作。他的作品为缙云石岩带来了生机与活力。对石岩的设计与改造是在当代语境里,当夜色到来,所展出的新媒体创作与岩壁场景重叠交织,形成了抽象的视觉张力。王点通过不断的试验和探索,将影像、数字技术、行为等媒介语言融入音乐创作,形成了属于他的艺术形式。

没顶美术馆,一个非理想主义的试验场:徐震访谈

没顶美术馆开馆当天,我们驱车约120公里,一早从上海市区向东开往崇明岛。穿过长江隧道,一路时晴时雨。途中收到陆平原的故事音频《蓝色小屋》,似乎在暗示这是一趟未知的冒险之旅。此行距离我们上次为当代艺术奔赴崇明已时隔三年。2019年10月,艺术家徐震率领没顶公司在崇明区竖新镇前哨村策划了当代艺术展“降临:发明风景,制作大地”,三十余位中外当代艺术家的作品首次“登陆”这个位于上海市北部长江口的绿岛。三年后,岛上的艺术坐标再次西移,坐落于绿华镇、毗邻西沙湿地的没顶美术馆正式面向公众开放。

做西安能做的事——西安美术馆馆长杨超访谈

徐可（以下简称徐）：西安美术馆当初的建制是怎样的？ 杨超（以下简称杨）：到今年7月份它就两周年了。它好像是一个不明身份的艺术馆，前几天张子康跟我说，全国国有美术馆开会的时候，人家说它是私人美术馆，私人美术馆开会的时候说它是国有美术馆，其实我们是一个国有民营的美术馆：基础设施都是国家投资的，但由民营机构来经营。

危机下的中国当代艺术现场

经济危机席卷了全球的各行各业，作为高端消费的艺术品市场更是不能幸免。近年来一直在艺术品市场引领风骚的中国当代艺术在2008年年末出现了上升乏力的态势，“缩小规模”、“开源节流”成为了画廊业的必修课，与之相随的还有画廊缩减年度展览、拍卖延迟、小报退市和媒体广告投放的急剧下降，一时间“炒作”、“泡沫”成了媒体上曝光率最高的词汇。

关于格兰菲迪艺术项目——安迪访谈

徐可（以下简称徐）：格兰菲迪是一个有着一百二十五年历史的酒业公司，是什么原因促使格兰父子公司关注艺术，并产生了格兰菲迪艺术家驻村计划？