丰子恺漫画的文学意蕴

丰子恺兼有漫画家和散文家两重身份,其漫画深受文学的影响,具有丰富的文学意蕴。他的漫画有的借用古诗词的意境表现现代生活,反映现代人的思想感情;有的与他的日常生活有密切关系,可与散文互相补充、互相阐发而相得益彰;还有的靠着画题的说明而发挥其效果。抒情性、写实性、画题的重要作用,是构成丰子恺漫画文学意蕴的三个重要因素,这些均得益于他深湛的中国传统文化修养。

丰子恺漫画的文学意蕴解读

丰子恺兼有漫画家和散文家两重身份,其漫画深受文学的影响,具有丰富的文学意蕴。他的漫画有的借用古诗词的意境表现现代生活,反映现代人的思想感情;有的与他的日常生活有密切关系,可与散文互相补充、互相阐发而相得益彰;还有的靠着画题的说明助力而发挥效果。抒情性、写实性、画题的重要作用,是构成丰子恺漫画文学意蕴的三个重要因素,这得益于丰子恺深湛的中国传统文化修养。

丰子恺与“论语派”关系初探

“论语派”是20世纪30年代活跃在中国文坛上的一个重要散文流派,以《论语》《人间世》《宇宙风》杂志为主要阵地,提倡“幽默”“闲适”“独抒性灵”的小品文。丰子恺是“论语派”刊物的重要作者之一,“论语派”也相当器重他。然而,从“论语派”刊物向丰子恺拉稿与丰子恺的供稿情况的对比,“论语派”刊物的办刊宗旨与丰子恺随笔、漫画的思想内容的对比,以及丰子恺作品与“论语派”代表人物作品的对比等方面观察,丰子恺不能算“论语派”中人物,他同“论语派”貌合神离。

貌合神离:丰子恺与“论语派”

“论语派”是20世纪30年代活跃在中国文坛上的一个重要散文流派,以《论语》、《人间世》、《宇宙风》杂志为主要阵地,提倡“幽默”、“闲适”、“独抒性灵”的小品文。丰子恺是“论语派”刊物的重要作者之一,“论语派”也相当器重他。但他同“论语派”究竟是什么关系,却尚未有人作深入研究。从“论语派”刊物向丰子恺拉稿与丰子恺的供稿清况的对比,“论语派”刊物的办刊宗旨与丰子恺随笔、漫画的思想内容的对比,以及丰子恺作品与“论语派”代表人物作品的对比等方面,足以说明丰子恺不能算“论语派”中人物,他同“论语派”貌合神离。

论朱自清对中国现代文学的贡献

朱自清的新诗创作在内容和形式方面给“五四”诗坛带来新气象;散文创作以“漂亮和缜密”、善用口语开创了现代散文的新局面;文学批评坚持进步性原则,不带门户之见;他又是中国现代文学研究的开创者。他对中国现代文学作出了多方面的贡献。

丽尼散文渗透的人生企盼

丽尼是活跃在20世纪30年代的中国散文家 ,他的散文表达方式抒情、叙事、象征三者兼有 ,内容从诉说自己感情的创伤 ,到转向充满腥风血雨的世界 ,反映人民大众的苦难 ,再到发出反叛的呼声。勾勒阶级斗争和民族解放斗争的壮丽画卷 ,题材范围不断扩大。在对现实的反映逐渐增强的过程中 ,作者也逐步深入地剖析自己的内心世界 。

丰子恺:大众文艺的热心提倡者

丰子恺是一个大众文艺的热心提倡者。在20世纪30年代“左联”发起的文艺大众化运动中,他虽然没有发表多少文章参加讨论,但从20年代起到抗战初期,他不但在理论上积极提倡,而且在漫画和随笔的创作中实践着文艺大众化。由于丰子恺同“左联”距离较远,其思想体系、文艺观点同大多数左翼作家有较大区别,也由于他关于文艺大众化的理论和实践有一定的局限性,因此一向不为人们所注意。研究文艺大众化运动的历史,不应遗忘丰子恺。

朱自清的新诗创作

朱自清的新诗具有鲜明的“五四”时代精神 ,表现出对光明、对革命事业的向往 ,同时也剖析了自己的内心活动 ,反映了一个要求进步的小资产阶级知识分子在新民主主义革命初期的思想动态。他的新诗是真正的自由诗 ,也吸取了中国传统诗歌的某些表现手法 ,运用现实主义创作方法 ,体现出初期新诗的巨大进步。

丰子恺的儿童文学创作

丰子恺喜欢儿童，在中国现代文学史上是少数几位比较集中地创作儿童文学作品的作家之一。他主张儿童教育应以儿童为本位。他的儿童文学作品以向儿童进行艺术教育为主，同时进行思想道德教育和人生观教育。这些作品具有紧贴儿童生活，力求做到知识的艺术化和艺术的知识化，符合儿童的年龄、智力、兴趣等实际情况的特点。

论丰子恺散文的情趣美

中国现代著名画家、散文家丰子恺是一个很重视“趣味”的人,他说过:“趣味,在我是生活上一种重要的养料,其重要几近面包。”三四十年代,他的《缘缘堂随笔》等作品之所以受到广大读者的喜爱,除了由于作者率真的人生态度、作品有比较丰富的思想内容、“清幽玄妙”的艺术风格以外,富有情趣美也是一个很重要的因素。情趣之一:童趣。丰子恺十分喜爱儿童,他自称是个“儿童崇拜者”。从二十年代到三十年代。

论丰子恺散文对绘画艺术的借鉴

散文和绘画各有自身的物质条件,局限着它们的表现力和表现范围,但各自又可以尽量吸收对方适用于自身艺术形式的长处。画家兼散文家丰子恺深谙此道,他的散文分别从重在表现瞬间、白描手法、“绘事后素”等方面借鉴了绘画艺术,形成了注重对事物发展过程中瞬间的把握、以漫画式的勾勒再现人物形象和精神面貌以及“小中能见大”、“弦外有余音”等创作特色。同时,他的绘画也得益于他的文学素养,散文和绘画都达到了相当高的艺术境界。

海外游子的至情诗篇——读冰心留美期间的散文

冰心的《往事(二)》、《寄小读者》、《山中杂记》三组散文,作于1923年至1926年,是她留学美国期间的主要作品。三组散文的主要内容,是对亲子之爱手足之情和自然美的歌颂。然而,二十年代的中国正陷于半封建半殖民地的深渊,千疮百孔,苦难深重,迫切需要让它翻一个身。那么,冰心这些散文与时代需要是否矛盾?在当时究竟起什么作用?这是比较复杂的问题,需要进行具体分析。

先器识而后文艺──略论丰子恺的重德轻文文艺观

先器识而后文艺──略论丰子恺的重德轻文文艺观徐型１９５７年，丰子恺著文介绍他的老师李叔同的文艺观“先器识而后文艺”，对其推崇备至。“先器识而后文艺”固然是他对李叔同文艺观的准确概括，其实也间接表达了他自己的重德轻文的文艺观。重德轻文是先秦儒家的传统观...

感应的神经,攻守的手足——《申报·自由谈》杂文研究

文章认为:杂文的蓬勃发展是中国现代文学区别于世界各国文学和中国古代、近代文常的重要特点,而三十年代前期《申报·自由谈》的革新,则推动了杂文的发展,引来了杂文的全盛时期。三十年代前期民族矛盾和阶级矛盾空前尖锐,感于此,申报馆总经理史量才干1932年12月1日将《自由谈》主编由鸳鸯蝴蝶派巨子周瘦鹃易为从法国回来的黎烈文。黎烈文上任后一再呼吁投稿者惠寄“描写实际生活之文字,或含有深意之随笔杂感等”。

论丰子恺散文中的人物描写

在随笔散文中写人物，是丰子恺散文的重要特点。丰子恺写人的散文与鲁迅小说都以浙江农村、乡镇为背景，但体裁各异，人物描写亦各有特色；对初次见面的或比较熟悉的人，丰子恺采用不同的写法；写人时注意精心选择最能表现人物性格、精神状态的情节和细节；对一个人较长时间内的不同阶段或同时写几个性格不同的人，则作对比性描写。强烈的社会意识和生活气息。

丰子恺散文对比手法的运用

丰子恺散文对比手法的运用徐型早在３０年代，郁达夫就曾这样评价丰子恺的创作：“人家只晓得他的漫画入神，殊不知他的散文，清幽玄妙，灵达处反远在他的画笔之上。”①１９６２年，丰子恺在回顾自己几十年创作生活时，把它分为两个时期：“前期（四十岁以前）是多样的，...