音乐即兴创作融入幼儿语言教育课程的价值意蕴与实施路向

音乐即兴创作是认识事物和表达情感的一种重要方式,其自发性、交际性和创造性的特征与语言教育的功能相互协调;幼儿的语言学习需要相应的社会经验支持,音乐即兴创作为幼儿带来的丰富体验可为其语言学习铺垫兴趣和意愿。文章剖析了音乐即兴创作融入幼儿语言教育的内涵和价值,并以音乐即兴创作融入幼儿音乐语言课程的价值意蕴为中心,提出课程的实施路径:设定融合的课程目标;配备融汇的课程内容;实施融通的课程策略。

以问题为导向的高校音乐学(非师范)专业人才培养路径探究

以音乐学(非师范)专业作为高校专业设置的规范管理和2024年艺考改革两个方面工作中暴露出来的问题,即音乐学(非师范)是目录外专业,这一专业人才培养的目标是什么?如何进行人才培养等,这一系列问题自从音乐学(非师范)专业招生以来一直需要面对但事实上被忽视的问题。作为十多年来高校改革的产物,音乐学(非师范)专业发展之路的艰难和目标的模糊性迫切需要进行定位。依据教育部要求进行专业转型自然是一个发展方向,但是现实问题更需要音乐学(非师范)专业来面对的就是怎么样来培养人才。以学生为中心开展教学,狠抓教师的教学和科研工作,在提升自我的同时提高教学和专业的影响力。

巧用多媒体强化高校学生钢琴技巧教学

本文首先就钢琴技巧教学过程中使用多媒体技术的重要意义进行阐述,并在此基础上通过相关的教学案例,分析了多媒体技术应用于钢琴技巧教学的优势与方法。最后,就多媒体技术在钢琴技巧教学过程需注意的要点进行论述,希望能够为从事高校钢琴教学的教职员工提供有价值的参考。

莫扎特早期钢琴协奏曲在教学中的应用价值

莫扎特作为音乐史上最为杰出的音乐家之一,其一生大量的音乐作品对音乐教学产生了重要影响。特别是其早期的钢琴协奏曲无论是音乐或是技巧对于教学都具有重要的价值。在促使学生演奏实力得到充分提高的同时,也能够使学生拥有较高的音乐领悟能力,为学生以后的音乐学习奠定良好的基础,

高校音乐专业校企合作创新实践研究

当前阶段,高校音乐专业作为一种和社会发展以及市场经济极为密切的优质学科,其自身具备极强的社会实践性与创新性,高校音乐专业全面开展校企合作也具有极高的实践意义和现实意义。新时代,全面加强高校音乐专业与各企业之间的合作、交流与沟通,确保理论和实践两种教育资源能够完美结合与有效整合,完全能够为高校音乐专业学生创建一个优质、良好、愉悦的学习和实践环境。

大学音乐教学中古典与流行的结合路径探讨

大学音乐采取古典融合流行乃是为了解决大学生古典音乐艺术修养欠缺的问题,有助于逐步夯实大学生音乐艺术素养基础。古典结合流行除了可以尝试在现实流行元素中找寻古典音乐内涵激发学生学习兴趣外,也可以利用具有过渡性质的跨界形式培养学生学习习惯,借助信息手段实现渗透式教育与应用。

信息时代音乐教育新模式的探索

随着信息技术的高速发展,网络技术逐渐进入教学课堂,对教育领域产生了巨大的影响,在这一背景之下,音乐教学开始了教学新模式的新探索。在音乐教育上,传统音乐教学改变了固定的模式,注重培养学生的音乐素养和音乐技能。在信息化时代,教学工具也发生了多元变化,音乐教育素材变得越来越丰富,加强了学生对音乐的感悟和体会。本文对信息时代音乐教学新模式的探索展开论述,以期为有关人员提供参考。

新时期应用型音乐专业人才培养中校企合作的实践分析

新时期背景下,应用型音乐专业人才培养中校企合作实践的目的在于培养了解音乐专业知识、熟悉地区音乐文化、服务于地方社会发展的优秀人才。因而,本文简要阐述了校企合作在应用型音乐专业建设中的作用,分析了校企合作中的不足,探讨了校企合作模式,并提出了应用型音乐专业人才培养校企合作实践的举措。

民间戏曲音乐鉴赏课堂对学生心理调适作用的探究

课题背景近年来,随着我国经济发展水平与科技发展实力的协同稳步提升,国内各行业领域均迎来了新动态、新变化,一方面展示了我国综合国力的逐步增强,另一方面也提出了新的发展要求。人才培养作为各行业实现可持续发展的重要环节,受到了相关管理人员、研究人员、教育人员与广大民众的广泛关注。

奥尔夫音乐教学体系在高校钢琴集体课教学中的应用探讨

随着教育工作的快速发展、进步,很多科目的教学都必须努力从长远的角度来出发,要最大限度的对固有的缺失和不足做出良好的改正。高校钢琴集体课教学的实施过程中,传统理念和方式并不能取得较好的成果,应坚持做出良好的拓展,加强奥尔夫音乐教学体系的良好应用,提高教学的效率和质量。文章就此展开讨论,并提出合理化建议。