浅析紫砂壶《梅花周盘》艺术特征

梅花周盘是紫砂壶艺术中的经典款式之一,将形态优美、具有丰富文化内涵的梅花与周盘壶造型相结合,结构特征鲜明,体现出紫砂筋纹器的工艺特点,蕴含着独特的中华民族哲理精神。此件《梅花周盘》将经典款式与艺术个性相结合,在结构、工艺方面展现了经典款式的特征,延续了蕴含于经典款式中的工艺精神与创造精神,传承了优秀的民族文化精神。文章指出了作品所具有的丰富工艺价值,以及梅花周盘这一经典款式所体现的紫砂壶创作精神。

从紫砂艺术作品《年轮壶》中品味仿生之美和人文之韵

从整体上来看这件紫砂艺术作品《年轮壶》,我们能够从其中感受到经典的紫砂花器的许多影子,但是却在作者的妙手生花之下,演绎得更加栩栩如生和淋漓尽致,特别是那一圈圈的年轮,在粉浆段泥的装饰之下,如此鲜活逼真地呈现在我们眼前,而且加入了梅花的元素之后,使其能够真正地表现出我们对这样一个题材的理解,与此同时更好地传递出蕴藏其中的人文内涵。

浅析作品《秋之硕》的艺术语言与文化特征

紫砂壶艺术是中国传统陶瓷艺术中最独特的存在,由于中国人对饮茶的热爱已经深入骨髓,紫砂壶也成为了家中必备的茶具。紫砂壶不仅有精致的外表,实用性更是不用说。越来越多的传统手工艺术慢慢淡出我们的生活,但是紫砂壶的地位依旧矗立。紫砂壶的创作追求的是内外兼修,个性化的艺术呈现形式与内在深厚的文化蕴意,让紫砂壶展现出不同于其他的气韵与神韵。《秋之硕》一壶造型简约大气,但依旧能够表达出紫砂壶的古朴之美与独特韵味。作品依靠点、线、面的结合形成了丰富的层次感,简练的设计体现出制作工艺的精湛,展现出紫砂壶艺术的独特魅力。笔者也将从作品的造型艺术、泥料选择、文化意境、美学艺术等方面入手,进行全面的分析。

论紫砂艺术作品《韵竹壶》的竹器设计以及人文韵味

以竹入壶是一种常见的紫砂造型手法,能够展示出紫砂匠人们对竹子的喜爱以及抽象以后的具象演绎。从整体上来看这件作品《韵竹壶》,我们能够感受到竹子那种不屈不挠的刚正自然姿态,也能够体会到中国传统文人笔下竹叶的婀娜多情,正是作者对竹器的全面理解,以及在手工捏塑的过程之中更多的技巧的运用,使其更加的栩栩如生,也让我们广大的紫砂壶友们在使用的过程之中感觉到非常称手,也能够在长期的把玩之中慢慢地品味到紫砂艺术和竹文化的密切联系。

紫砂壶和茶的民族艺术

早在汉代，中国文人就将茶当作长生不老的仙药。西汉的壶居士《食忌》中说：“苦茶，久食羽化。”南北朝陶景弘《杂录》中说：“苦茶换身轻骨，昔丹丘子，黄山君服之。”随着饮茶的普及，以茶养生越来越受到人们的重视。唐代以后，文人士大夫们以茶养生主要是通过两个方式来实现的：以茶为食的饮食调养和以茶为媒介的精神修养，可谓养身与养心的并重。

浅析《禅心壶》的造型韵味

《禅心壶》壶体通过点、线、面的结合,将壶体进行有机的变化,特别在线的变化上加入联想和创作,使得壶体静中有动,展现出无限的生命力,那动静相宜的壶型之美,沉稳端庄的壶型造型,代表着一种文化和一个民族的审美。

饮水思源话《井栏》

多年的艺术生涯,从最初的对紫砂艺术的感悟,到对于经典铭壶的共鸣,直至现在致力于艺术的创新,过程虽然漫长而艰辛,但是其中每一步的成功和进步,都让笔者由衷的感到坚持创新的满足和欣慰,是用心在创作,用生命在完成对艺术的追逐。

漫谈紫砂文化历史

中国陶瓷工艺是博大精深的典型文化现象,是中华民族传统文化的重要组成部分。它诸多门类的陶瓷品种深深地映衬着民族的风格和地域文化的特征,然其共同的生命支撑都具有强烈的不屈不挠的文化追求。