徐福厚作品

自述:当代性作为意象油画的精神背景,各界对其概念的规定和描述各有不同。此外,对人当下生存境遇的密切关注,以及坚持思想独立、精神自由的特征,创新性、多样性及直率性特征,这一切也应该是意象油画不可不面对的精神背景。中国传统文化无疑也是意象油画的精神背景,首先中国传统文化中的天人合一的生存观念,是不同于西方罪感文化的东方乐感文化的观念;然后是中国传统的整体感悟型的认识世界的方式也与西方不同。

徐福厚作品

自述:现代性是一个不可回避的问题。工业革命以来,或者说艺术上从波德莱尔诗歌《恶之花》以来,艺术史的进程,由表达人类共同价值到自我表现,表达现代性双刃剑之下人的生存困境,已是现代艺术的基本特征。这是意象油画必须面临的精神背景之一。当代性作为意象油画的精神背景,各界对其概念的规定和描述各有不同。此外,对人当下生存境遇的密切关注,以及坚持思想独立、精神自由的特征。

徐福厚:为什么远离当代,一个艺术家工作的理由

尚扬:1994年 我们之间经常提起的古典精神与艺术中所指的古典风格是不完全相同的。古典的人文精神,可以理解为人类亘古至今在与命运搏斗过程中体验到的那种悲壮的崇高感和贯通在我们之前各个时代的一种基本的理性精神。这种精神对于人类是一种呼唤。作为现代人,面对着这日益变化着的世界,我们往往不得已地处于一种茫然状态。

卵巢肿瘤的核磁共振成像诊断

目的 探讨卵巢肿瘤的MRI征象及诊断意义。方法 回顾性分析 49例卵巢肿瘤MRI征象 ,MRI对卵巢肿瘤的定位及定性价值 ,总结其信号变化规律。结果 MRI能准确显示卵巢肿瘤的大小、形态和侵及范围 ,49例卵巢肿瘤中 ,良性 3 0例 ,恶性 19例。MRI诊断正确者 45例 ,正确率 91.8%。结论 MRI检查能够对卵巢肿瘤作出较准确的诊断 。

MRI和高频超声对踝关节外侧副韧带损伤的诊断价值比较评价

目的探究对比MRI及高频超声对踝关节外侧副韧带损伤的诊断价值。方法将收治于该院的96例疑似踝关节外侧副韧带损伤患者视为研究主体对象,纳入时间为2016年4月—2017年4月,96例患者均先后实行高频超声诊断及MRI诊断,再进行关节镜或手术探查诊断获取病理结果,判断诊断方法的灵敏度、特异性及准确率。结果经统计,96例疑似患者经关节镜或手术探查诊断后证实踝关节外侧副韧带损伤55例,单一性距腓前韧带部分撕裂10例、完全撕裂25例,单一性跟腓韧带部分撕裂2例、完全撕裂5例,距腓前韧带合并跟腓韧带部分撕裂5例、完全撕裂6例,距腓后韧带部分撕裂2例、完全撕裂0例。从部分撕裂及完全撕裂诊断符合率指标来看,MRI及高频超声诊断二者相比差异有统计学意义(P<0.05)。结论踝关节外侧副韧带实行MRI及高频超声联合诊断的优势相对显著,明显优于单一使用MRI诊断或高频超声诊断,大大提高诊断检出率。因此值得在临床诊断中使用及推广。

返乡,就是返回本源近旁

崔强,1974年生,河北行唐人。1995年毕业于河北工艺美术学校。1999年毕业于天津美术学院国画系,现任教于河北师范大学美术学院中国画系。文学硕士学位,讲师,现为国画系主任助理。2005年《罗浮一梦》第十六届国际造型家协会代表大会·美术特展;2005年《寒林健影》第三届全国画院优秀作品展;2006年《阳气动苍源》第三届中国西部大地情中国画·油画作品展,获铜奖;2006年《岷山1935》纪念红军长征胜利70周年作品展;2006年《朱耷与侏罗纪的图像融合》第六届工笔画大展;2006年《苍塬毓秀》《寒河出垄》第十九次新人新作展;2006年《阳关故道》2006年中国画年展,获优秀奖;2006年《新瑞鹤图》系列2006今日中国美术大展;2007年《阳关北望》系列参加中国当代实力派国画家提名展暨闽南采风活动。2007年《柴皮岭》参加富山国际水墨公募展;2007年《寒河出垄》参加第二届当代中国画学术论坛,并被中国美术馆收藏。

我为什么喜欢谢青春的风景画

第一，他的风景画将具象的风景高度意象化了。 谢青春的风景画不同于西方古典写实的风景画，也不同于沉醉于光和色的印象派绘画。他的风景画，已具有东方绘画的意象特征。在他的绘画中无数涌动的笔触代替了对每一棵树，每一片叶子的刻画和再现，而无数这样反复并置的笔触被赋予了精神化的色彩．使人感到这是一片树，又不只是一片树，而是一片激情澎湃的心情。

接近古典理想

回顾我的创作,自80年代末以来,完成了一个从形成到重构的过程.

看黄守营的油画创作

我认为黄守营在当代青年油画创作阵营中属于实力派的那种。他在经历过了大量的严格训练和实践后,具备了扎实严谨的具象造型能力和油画语言的表现能力。以此为基础,他在油画创作中分别去表现不同的人在不同的场景中的生存状态。而这种生存状态的表现恰恰是他敏锐的社会洞察力与艺术表现力的充分结合。从题材的切入点看。

接近古典理想

我绘画的形成、发展、重构三个阶段,是我创作方向的形成,也是我艺术思想的佐证. 一 1987年至1990年在武汉读研究生期间,是我的艺术风格形成的时期,一个艺术方向初步确立的时期.

艺术的传承与延伸——全国首届师范大学美术院校名师油画作品邀请展学术研讨

2007年11月27日,由浙江师范大学美术学院主办的'全国首届师范大学美术院校名师油画作品邀请展'在宁波美术馆展出。来自全国四十多所师范院校的画家、学者、编辑参加了此次交流活动。此次活动除了展出作品外,还进行了学术研讨,来自高校的教授学者们根据自己的教学工作及创作实践,针对'艺术的传承与延伸'、'高校如何培养美术教育人材'、'传统还是开放'、'现代性与教育'等现实问题进行了深入探讨。

“高师油画艺术教学与创作”学术研讨会

时间:2007年11月27日地点:宁波美术馆四楼学术报告厅主持人:今天在这里举行首届全国师范大学美术学院名师油画作品邀请展,参展的艺术家中大部分既是国内外知名的画家,又是全国高师美术教育中的知名学者,这为整个展览的水平和定位提高不少。平常老师们聚到一起的时候,都对师范类美术教学有很多自己的体会,觉得师范院校这个系统,应该有自己的一个品牌,师范大学的美术学院和其他的专业美术院校还是有一定区别的。高师油画艺术教学与创作的情况,通过这个展览可以辐射出很多的问题。

缘自古典的发问——与导师尚扬的对话

徐福厚(以下称徐):老师,像您预料的那样,离开您几年来我的画没发生根本变化,这主要是说作品关注的基本立足点和精神内核是延续的,不知您认为像这样近乎固执地热衷且向往一种古典的人文精神,作为艺术创作,在当代是否还具有某种意义?尚扬(以下称尚):我们之间经常提起的古典精神与艺术中所指的古典风格是不完全相同的。古典的人文精神。

真实的问题——后学生时代青年艺术家的成长

真实——是美学语境中一个永恒的命题,一个接近真理的命题,它永远被仰望。在一个个行程的间歇,我们不得不一再接受它的拷问。必须被提醒的是,在艺术家的成长过程中,往往会沉迷于语言建设,或者说是绘画语言的建设过程中与智慧和创造所博弈的魅力,每每令人神往,但更重要的是应该再一次回到生活,回到视觉世界,回到此地此时心灵的真实,去发现,去捕获,去追寻,去叩问此刻异样的心悸,或陌生的感动。

真实而又准确的表述——有关张伟的成长

真实是古往今来与艺术标准相关的命题中最少争议的一项准则。对于艺术的真实标准的含义,在我看来应包括两个方面。一是客观准确地表现对象的现象和本质,另一个更重要的方面是作品所表达的精神指向和绘画风格与作者的性格、精神气质的高度吻合。有关这方面的经典范例,比如凡·高,比如米开朗琪罗等等。如果把他们的作品与传记放在一起品读,我们会发现他们在以上这二者都有着高度的一致。这个标准我们也可以在当代中国美术界找到好多例子来证明,像方力钧,像刘小东。再早一些,在革命现实主义时期的杰出代表,比如王式廓等等。

大路是从什么时候开始长大的

大路是从什么时候开始长大的,没有明确的带有标志性时间的记忆。记得在他考研的某一天,在他和我讨论有关报什么专业,什么学校之后,他说:好了,情况我们都分析过了,那么,把选择的任务交给我,好吗?在这之后,我很少在他成长的问题上指手画脚了。尤其是在他选择了学习建筑学之后,他的专业与我的距离越来越远。只是在偶尔讨论一些共同关心的艺术问题。有时是我想知道艺术规律在不同门类中的不同表现。有时是想印证一些我在从事艺术创作中每一次新的想法。