卡拉扬谈自己

记者:您今年79岁了,可还是那么活跃,还象往常那样。您又有了一艘新游艇,您驾驶飞机,参加直升飞机驾驶员训练,指挥音乐会,担任歌剧导演,灌制唱片和摄电视片……卡拉扬:是的,一切正是这样。可是我现在毕竟比从前安静多了。过去的时候,我的工作相当于现在的六倍。一直生活在不停的忙乱中。米兰、伦敦、纽约、维也纳;无休止的灌制唱片、歌剧演出和音乐会。现在我在西柏林指挥爱乐乐团的定期音乐会,它们一年只有六次,另还灌制一点唱片。而过去随乐团作环球旅行38天内演出32场音乐会!简直象发疯似的。可是我还是善于理解到,什么是重要的,什么是次要的,并总结出:我与其他的指挥的不同在哪里。应该承认,早先处理音乐就象画壁画似地“大刀阔斧”。现在我再听当时的录音——虽然不是都不好,可是在许多方面深度不够……

肖斯塔科维契给中国音乐家的一封信

苏联著名音乐家肖斯塔科维契1943年12月曾给中国音乐家一封信,当时正值抗日战争艰难的岁月,知道的同志不多,特此译出在我国首次公开发表。

学大师 迈新步——辛丽丽重塑“吉赛尔”

在纪念世界芭蕾大师乌兰诺娃仙逝三周年的日子里，上芭副艺术总监兼首席演员辛丽丽在上海大剧院领衔主演世界浪漫主义的经典舞剧《吉赛尔》，是有着特殊的芭蕾审美意义的。我有幸目击这两代执着的女舞蹈家相隔四十三年的两场不同演出，真是无比激奋而感慨。它们一方面体现了世界经典芭蕾的生命力，同时又展示了上芭崭新的实力和辛勤探索的又一硕果。

芭蕾拒绝昏暗、混浊

从媒体得知，我国中央芭蕾舞团在请电影名导演张艺谋把影片《大红灯笼高高挂》改编成芭蕾舞剧，我不由地皱起眉头，久久不安。经过慎重的思考，我的观点是：影片《大红灯笼高高挂》不是芭蕾的好题材。

苔巴尔迪谈歌唱艺术

本文为卡扎诺娃所著意大利著名女高音歌唱家雷娜塔·苔巴尔迪(1922～)传记中的一节,全文用对话的形式写成。本译文系从1989年苏联《音乐生活》第4期所刊出的俄译转译,题为《苔巴尔迪的声乐秘密》,现在的题名为编者所致,特此说明。

歌剧演员藝術的特征

如果认为歌剧演员的工作与话剧演员工作差别不大,这种认识是错误的。当然,在创作原则和技能方面,它们两者有着许多共同的地方;对两种专业演员所提出的基本要求是一致的——都是要在舞台上成为有机而自然的人,令人信服地体现出形象的行动逻辑,即使这一逻辑和形象本身与这个演员的人的个性迥然不同。简单地说,两和演员都应该拥有“化身”于所创造的形象的本领。

怎样培养现代歌剧演员

最近联合国科教文组织国际戏剧研究所苏联民族中心在莫斯科召开了有关各教学机构培养音乐剧院演员问题的研究会.会议由研究所音乐戏剧委员会理事会名誉主席波克罗夫斯基主持.参加会议的有国际戏剧研究所主席索因卡(尼日利亚),研究所总书记助理沃尔特(法国),音乐戏剧委员会两主席普罗陀米杰斯(法国)和巴尔金尼(波兰),音乐戏剧委员会书记埃伯曼(民主德国),导演和教师:施壁勒、莫洛斯托娃(苏联)。

我的父亲菲陀尔·夏利亚平

母亲的叙述 我的母亲——是意大利人伊奥拉·托尔娜吉。我用她的话来叙述她与我父亲菲陀尔·伊凡诺维奇·夏利亚平结识的历史。

“妻妾成群”与芭蕾舞格格不入

张艺谋导演芭蕾新作《大红灯笼高高挂》的消息引起广泛关注。由于中国题材的芭蕾创作不多，这一关注便更为自然而且有些特别，以至作品尚未演出即对题材的选择产生异议。显然这也是大众对中国芭蕾关心与热爱的表现。是否任何题材都具可舞性并都适于芭蕾 ?芭蕾题材的选择是否要更多地顾及芭蕾艺术的审美特征和芭蕾观众的审美感受 ?电影思维与舞蹈思维之间如何寻找理想的契合点 ?戈兆鸿先生的文章是一家之言，我们欢迎更多的读者参加讨论。

名家评乌兰诺娃

名家评乌兰诺娃戈兆鸿选译乌兰诺娃的美——这是她的灵魂和理智的美，这是一种真正的崇高精神，它与通常的传统典范毫无共同之点。这是真正的俄罗斯的美；普希金与托尔斯泰的美。阿·哈斯凯尔（英国芭蕾舞历史学家和理论家、英国皇家芭蕾舞学校名誉校长）乌兰诺娃的技术是...

戏剧的即兴创作

在本文中作者提出了世界戏剧缺乏生气的时弊,并倡导即兴创作应成为今天戏剧艺术主要创作原则的新论点.

同表演艺术家谈演技流派

我向一些表演艺术家提出如下的问题: 您认为,斯坦尼斯拉夫斯基把舞台艺术划分为体验的戏剧和表现的戏剧,这种界限从今天来说得出什么样的结论?您把自己归于哪种戏剧? 问题得到了这样的答复: 巴巴诺娃:体验或是表现?这样截然的区分不可能有,也不应该有。梅耶荷德某个时候曾经截然排除演员的“心理”。可是后来,他总是为各种技艺一一找到心理的根据。我认为,向演员提出的形象心理的问题,——对所有演员来说,都是不可缺少的。而总的来说,生活中难道存在没有心理的人吗?

答演员创作心理68题

阿·切霍夫(1891～1955),是十月革命后莫斯科艺术剧院第一代最杰出的演员之一,创造过许多极其完美的舞台艺术形象。下面是他在1928年离开苏联以前,应艺术科学院戏剧学部所作的创作心理调查的答案。这份资料现在保存在苏联列宁图书馆手稿部。