圣桑《第二钢琴协奏曲》的主要材料分析

卡米尔·圣桑是十九世纪末欧洲浪漫主义音乐时期的著名作曲家、钢琴家、管风琴演奏家,是浪漫主义后期具有世界影响力的法国音乐的杰出代表,他创立的民族音乐协会也为法国民族音乐的发展做出了巨大的贡献。圣桑在音乐创作上是一位多产的作曲家,其创作几乎涉及音乐的所有体裁和形式。

钢琴教学中对教育本色的还原

音乐是每一个音乐教师的立身之本,音乐课的功能首先是向学生提供学习音乐的机会,以及足够的音乐知识和正确学习音乐的方法,音乐课堂教学不能背离音乐本身的特性。而钢琴这件乐器本身的特点,决定了其在音乐教育中的地位。因为钢琴动听的音色、转调的方便、音域的宽广，让其具有很大普及性，通过钢琴教学的研究，我们可以辐射到整个音乐教学的理念。

论钢琴四人集体课的优劣

钢琴的教学模式一直以来都采用传统的"一对一",随着钢琴教育事业的日益繁荣,不断增加的钢琴学生与相对紧张的师资和教学设备之间的矛盾越来越深刻。在这样的背景下,钢琴四人集体课正逐步成为钢琴教学中的重要方式。其作为一种新型的教学形式,也越来越受到师生的重视。与此同时,这种教学方式的优缺点也逐步显现出来。本文以多年的教学经验为基础,阐述钢琴四人集体课的优势,劣势,以及解决方法,希望能为更多的教育同仁提供参考。

浅弹钢琴即兴伴奏的教与学

钢琴即兴伴奏是一种集众多艺术形式于一身的综合性艺术,因其具有实用性,即时性,深受欢迎并发展迅速,已成了高校学生的必修课程。它虽然受到构思的时间局限,但却具有独创的艺术风格,本文对它的教学特点和构成要素作了初步探讨。

齐尔品钢琴音乐创作中的中国音乐特征

齐尔品先生是著名的美籍俄裔作曲家、钢琴家,在20世纪30年代对中国钢琴音乐的创作产生了重要影响,他举办的"征求中国风格的钢琴曲比赛"不仅促使当时中国钢琴音乐的中国风格创作,也将自己创作的众多中国风格的作品带向欧洲,向世人展示了中国音乐民族性的魅力。本文从齐尔品先生的经历以及创作环境出发,阐述他与中国传统音乐的情节,以及他钢琴作品中的中国音乐风格。

舒曼钢琴套曲《童年情景》的艺术特色

舒曼是德国著名的音乐评论家、作曲家及钢琴家,是浪漫主义音乐的代表人物之一,他的作品具有独特的音乐语言和富于幻想的艺术风格,钢琴套曲《童年情景》是舒曼对童年时光的回忆与留恋,是其创作技法与音乐风格的集中体现。本文先简单介绍了这部作品,之后重点分析了其创作特色,希望能够为广大钢琴学习者更好地演奏这部作品提供一些帮助。

礼俗、功能——中国传统音乐美学的二维阐释

中国传统音乐美学这一特殊的学科实质上涵盖了音乐史研究与活态研究相结合的美学研究,不仅应该注重他历史性的文献考据,更应该注意到它当前的社会性的实践功能,只有将传统音乐置入他所生存的社会生态环境,才能更加清楚的弄懂他只所以与众不同的美感在哪里。而礼俗——功能则恰恰从其社会性切入,从审美的社会角度和立美的实用价值透视这一常见而又未能深究的问题。

维也纳三杰钢琴奏鸣曲的演奏风格异同

18世纪下半叶至19世纪20年代,在维也纳形成了以海顿、莫扎特、贝多芬为代表的"维也纳古典乐派",他们三人也被称为"维也纳三杰"。三杰虽身处同一时代,在音乐风格、结构等方面有诸多相似之处,但由于个人生活经历与环境影响,其音乐又有着各自独特的魅力。通过比较三杰钢琴奏鸣曲的演奏,可以看出其风格异同。主要包括以下几个方面。(一)从速度和力度方面看钢琴奏鸣曲的演奏,正确的速度非常重要,如随意变换速度则会损坏音乐的风格。海顿和莫扎特的奏鸣曲中,均没有标速度标记。整体来看,演奏维也纳古典主义的作品时,全曲贯穿相同、稳定、均匀的速度,切不可忽快忽慢,更不能渐强时快,渐弱时慢,要充分保持统一的速度。

圣桑音乐风格浅析

圣桑,19世纪法国著名作曲家、钢琴家、管风琴家和指挥家,"民族音乐协会"的创办人之一,法国音乐的杰出启蒙者,也是19世纪末致力于法国音乐复兴运动的比较重要作曲家之一。圣桑于1835年出生于巴黎,从小就显露出惊人的音乐才能。十岁时在帕莱依尔大厅成功地举办了他的第一次钢琴演奏会,曲目包括莫扎特和贝多芬的钢琴协奏曲。其天才程度可以和莫扎特相媲美,因此,在当时人们称他为"莫扎特第二"。1848年,圣桑考入巴黎音乐学院。

论钢琴四人集体课的优劣

钢琴的教学模式一直以来都采用传统的"一对一",随着钢琴教育事业的日益繁荣,不断增加的钢琴学生与相对紧张的师资和教学设备之间的矛盾越来越深刻。在这样的背景下,钢琴四人集体课正逐步成为钢琴教学中的重要方式。其作为一种新型的教学形式,也越来越受到师生的重视。与此同时,这种教学方式的优缺点也逐步显现出来。本文以多年的教学经验为基础,阐述钢琴四人集体课的优势,劣势,以及解决方法,希望能为更多的教育同仁提供参考。